viernes, 31 de julio de 2015

Presentan ¡Aquí?Canta Bolivia! con promesa de nuevo teatro

Ayer en conferencia de prensa en la Unidad de Comunicación del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (Gad-Oru), se presentó de manera oficial el XXIII Festival de la Canción Boliviana ¡Aquí?Canta Bolivia!, donde las autoridades anunciaron que dentro de un año se podría estrenar un teatro nuevo, para demostrar que este certamen merece el respaldo de todo el país.

La primera autoridad de Oruro, el gobernador Víctor Hugo Vásquez Mamani, explicó que se debe concretar la construcción de este nuevo escenario, dejar definitivamente los campos deportivos y dejar claro que Bolivia ya tiene su festival y tiene que ser potenciado.

"Quisiéramos y nuestro objetivo es ese, que sea por última vez que se lleve a cabo en este escenario (Palacio de los Deportes "Eduardo Leclere Polo") y el próximo año ya tengamos nuestro teatro para llevar a cabo este tipo de festivales y es para lo que estamos trabajando, nuestro gran deseo es tener un teatro de una capacidad no menor de 8 mil personas", enfatizó.

Por su lado el secretario de Cultura del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro, Fabrizio Cazorla expresó que es tarea de todos los orureños y sus autoridades hacer respetar la legitimidad de este certamen, que es el primero en Bolivia con estas características y necesita el respaldo de toda Bolivia.

"Creemos que existe la necesidad de brindar mayor respaldo con financiamiento y también lo que constituye los nuevos desafíos a futuro para la construcción de un nuevo teatro, una nueva estructura y nuevos espacios, para que este festival vaya posesionándose a nivel nacional y demostremos que no es posible que haya eventos similares, desconociendo la legitimidad del Festival ¡Aquí?canta Bolivia!", remarcó.

Similar discurso manejó la presidenta del Consejo Departamental de Cultura de Oruro (CDC-O), Carla Rojas: "Nosotros como orureños debemos darle el respaldo, para que este festival vuelva a recuperar esa importancia que hace muchos años se le daba, tal vez nosotros, los mismos orureños, hemos dejado que otros departamentos estén tratando de menospreciar nuestro festival, pero no nos vamos a dejar"

El XXIII Festival Nacional de la Canción Boliviana "Aquí?canta Bolivia" está programado para el 28, 29 y 30 de octubre. Hoy por la noche se cumplirá la presentación de gala, con la presencia de Enriqueta Ulloa y el grupo Arraigo en el hall de la Gobernación de Oruro.

jueves, 30 de julio de 2015

Los Kjarkas alistan concierto en el teatro Ulises Hermosa

La bendición de la infraestructura, anoche, da paso a la reapertura que se anunció para el mes de agosto, y desde entonces un uso permanente

El teatro al aire libre Ulises Hermosa, ubicado en las faldas del cerro San Pedro, está listo para acoger a los artistas y público en general.

Anoche se realizó la bendición de la infraestructura y una celebración eucarística en presencia de autoridades municipales y la reconocida agrupación folclórica Los Kjarkas.

En este teatro se realizaron diferentes trabajos y arreglos en los últimos meses, con el objetivo de que entre en funcionamiento desde el mes de julio. Sin embargo, la secretaria de Culturas del municipio, Ninoska Lazarte, informó que la reapertura está prevista para el mes de agosto, y que será el alcalde José María Leyes quien dará a conocer el plan que se tiene para que este lugar tenga un uso permanente.

RECITAL Por su parte, el vocalista de Los Kjarkas, Elmer Hermosa, adelantó que, luego de su gira por EEUU, el grupo alistará un concierto en el teatro que lleva el nombre del fallecido miembro fundador de la agrupación. “El momento se ha dado para reactivar el teatro que será la casa de todos los artistas. Vamos a estar ch’allando y presentando un concierto acá”, manifestó.

De la misma forma, el destacado compositor y guitarrista boliviano Willy Claure comprometió su participación en diferentes actividades en este escenario. Por lo pronto, anunció la presentación de su nuevo disco en el mes de octubre.

“Estaré encantado de tener una presentación acá. Es un escenario simple, pero muy bien hecho. Y tiene las condiciones necesarias”, sostuvo.




miércoles, 29 de julio de 2015

Luz de América y Jach’a Mallku traen el folk-rock

Por primera vez en Bolivia, el grupo folklórico Jach’a Mallku y la banda de rock Luz de América se unirán en un concierto para fusionar su música.
El espectáculo, denominado Fusión Folk-Rock, se realizará en dos funciones, hoy y mañana, a las 20:00, en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez (calle Sanjinés e Indaburo). Las entradas se venden en el mismo escenario.
"Cada mes de julio, desde hace siete años, Jach’a Mallku ha dado conciertos en los que ha compartido con diversas bandas como Eduardo Caba, Poopó, Pagador, la Orquesta Plurinacional Infantil y orquestas tropicales. Las experiencias fueron fabulosas, por eso, este año decidimos hacer otro tipo de fusión y escogimos el rock”, contó Franz Chuquimia, líder de Jach’a Mallku.
Así, la banda elegida fue la legendaria Luz de América, con quienes ya habían compartido escenario hace más de 10 años en un festival de blues en Estados Unidos. Por eso, querían replicar la experiencia y desde hace tres meses prepararon el concierto.
"Luz de América, en los años 70, además de hacer música cantada, hicieron temas instrumentales. Esos temas, como Encuentro y Carnavalito, los estamos fusionando. Además, ellos escogieron tocar temas nuestros como Ay, Rosita, por ejemplo”, adelantó Chuquimia.
Por su parte, Javier Saldías, director de Luz de América Nueva Sangre, destacó la propuesta que tendrán los conciertos. "Será una noche de fusión folk-rock. En uno de nuestros álbumes ya hicimos fusión y eso les gustó a los (integrantes) de Jach’a Mallku, por eso interpretarán un par de temas de ese disco”, adelantó Saldías.
El bajista agregó que sus músicos están emocionados por las presentaciones. "Estamos felices de compartir el escenario con hermanos músicos, será una noche para eso, compartir”, dijo.
Los músicos adelantaron que el concierto, que incluirá un repertorio de 30 canciones, se dividirá en tres partes.
En la primera, Jach’a Mallku interpretará sus éxitos y recordará temas de sus primeros discos. En la segunda, será el turno Luz de América. Y en la tercera fusionarán ambos géneros.
"Es decir, Jach’a Mallku tocará la música de Luz de América con instrumentos nativos y Luz de América interpretará la música de Jach’a Mallku con guitarras eléctricas y sintetizadores”, detalló Chuquimia.

Una gestión de Claure Cochabamba declara la cueca como patrimonio

La Asamblea Legislativa Departamental de Cochabamba declaró a la cueca como "Patrimonio Cultural, Musical, Poético y Coreográfico” de esa región. La ley fue sancionada el pasado 23 de julio después de las gestiones del músico y compositor Willy Claure.
En el artículo segundo de esa ley, la Gobernación de ese departamento, en coordinación con los municipios, generará políticas públicas para la revitalización, preservación, protección, revalorización, difusión y promoción de la cueca cochabambina.
El artículo tercero de la ley establece además que la Gobernación, en coordinación con los municipios, organizará y desarrollará coloquios, foros, festivales, encuentros, ferias y otras actividades culturales, musicales, artísticas , académicas e investigaciones, que permitan revitalizar y revalorizar la cueca.
Claure envió en junio una carta al presidente Evo Morales, en la que solicitaba la declaratoria de la cueca como "Danza nacional”. Además, en el documento, el también guitarrista solicitó la creación del Día de la Cueca. "Estoy seguro que esta acción favorecerá y enriquecerá ampliamente el patrimonio cultural de nuestra nación”, dijo Claure.
Para celebrar el reconocimiento, las autoridades organizan el encuentro intecultural y artístico titulado La cueca patrimonio de nuestra identidad, que se realizará el 30 de julio, a las 19:30, en la Gobernación de Cochabamba. En la actividad participará Claure y Betty Veizaga, entre otros.

Alistan presentación del XXIII Festival "Aquí?Canta Bolivia"

Este viernes 31 de julio, a partir de las 19:00 horas, en el hall del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (Gad-Oru), se desarrollará la presentación oficial del XXIII Festival Nacional de la Canción Boliviana "Aquí?Canta Bolivia", donde también se dará a conocer la convocatoria a este certamen patrimonio del país.

El secretario de Cultura y Turismo de la Gobernación, Marcelo Lara, explicó que se cumplieron varias reuniones con las instituciones encargadas de la organización, lideradas por la Gobernación, además de los responsables del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO) y el Consejo Departamental de Culturas, quienes ya subsanaron los pormenores para el inicio de la promoción del festival.

"Hemos podido definir algunas fechas, como por ejemplo la presentación oficial del festival, que va a ser este viernes 31 de julio y queremos aprovechar para hacer extensiva la invitación a toda la sociedad a que puedan asistir a este espacio en el hall de la Gobernación a las 19:00 horas, que vamos a hacer esta presentación y compartiendo con algunos grupos invitados", enfatizó.

En febrero del 2014, la Cámara de Senadores sancionó la ley que declara Patrimonio Cultural del pueblo boliviano al Festival Nacional de la Canción Boliviana "Aquí Canta Bolivia", el instrumento legal instruye al Ministerio de Cultura y Turismo coordinar con el comité organizador, la promoción y difusión del festival junto a la Gobernación y el Municipio de Oruro, por ello se esperan grandes sorpresas para esta vigésima tercera versión.

Con la visión de hacer crecer el certamen, se adelanta que se contará con una categoría especial, donde conjuntos y cantantes de trayectoria podrán ingresar a competir por un premio económico.

"La idea siempre ha sido internacionalizar este festival, se está inaugurando una categoría especial, donde se abrirá la posibilidad donde participen artistas con trayectoria, no solamente del ámbito internacional, también nacional, pero que tengan trayectoria con producción discográfica y eso elevará la jerarquía de los participantes y esperamos tener algunos artistas de los países vecinos", explicó Lara.

Este festival cumple con la promoción y fomento de nuevos valores artísticos bolivianos desde 1969, donde se dieron a conocer agrupaciones como los Montoneros de Méndez, Ayopayamanta, Nilo Soruco, Los Kjarkas, Yuri Ortuño y otros.

martes, 28 de julio de 2015

Video MARIA JUANA PRESENTA DEVOTO FIEL

Los Jachas conquistaron el Festival Nacional del Tinku

En el primer Festival Nacional del Tinku organizado por los integrantes del grupo de música folklórica Llajuas, el ayllu Jachas logró conquistar el primer lugar y se hicieron acreedores al premio de 5 mil bolivianos otorgados por la directiva de la Asociación de Conjuntos del Folklore de Oruro (ACFO), además de la composición de un tema musical y la filmación de un videoclip.

La información la brindó el director del grupo Llajuas, Edgar Siles, quien mostró su satisfacción por el éxito en una primera versión, actividad que pretende crecer para los próximos años, por la aceptación de los danzarines de este ritmo, que es parte de la Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, el Carnaval de Oruro.

La actividad fue una de las últimas del XXXI Festival del Solsticio de Invierno organizado por Extensión Cultural de la Universidad Técnica de Oruro (UTO), y se desarrolló el sábado por la noche en el polifuncional de Derecho, donde la agrupación también los 12 años de actividad artísticas de los inquietos artistas.

De este primer festival no pudieron participar tres agrupaciones de Potosí, por los problemas que se registran en esta región, por lo que los danzarines y el grupo se solidarizaron con los hermanos de este departamento.

Para el desplazamiento coreográfico se contó con la banda de la Escuela Militar de Música de la Fuerza Aérea Boliviana, quienes engalanaron la noche con sus melodías.

En el festival se contó con algunos veedores del Ministerio de Culturas, con la esperanza de apoyar la segunda versión de este encuentro que busca reafirmar la originalidad de la danza, de algunas imitaciones de países vecinos.

LLAJUAS

Dentro la actividad que contó con muchas sorpresas, los Llajuas presentaron dos nuevas canciones que estarán plasmados en su nueva producción discográfica a presentarse en septiembre, en ritmo de tundiqui "No sé qué cosita" y en tinku "Prueba de amor".

Alistan encuentro dedicado a cueca


Como parte de la celebración por la declaratoria de la cueca como Patrimonio Cultural Departamental, la Gobernación de Cochabamba alista un encuentro intercultural artístico para este jueves 30 de julio, a las 19:30, con la presencia del guitarrista y compositor Willy Claure

Jach'a Mallku y Luz de América fusionan folclore y rock en 3 shows

Los conciertos serán hoy, mañana y el jueves en el Teatro Municipal.

Las agrupaciones Jach'a Mallku y Luz de América unirán el folclore y el rock en tres conciertos con el objetivo de exponer un nuevo espectáculo de fusión musical. En los conciertos, cada conjunto interpretará dos temas del otro en ritmo diferente, aunque no se descarta la unión con la participación de todos los músicos en algunos temas.

La cita será hoy, mañana y el jueves 30, en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez, a partir de horas 20.00. Las entradas están a la venta en Discolandia de El Prado, cuyos precios son de 60 bolivianos en Platea, 40 en Anfiteatro, y 20 en Galería.



REPASO. "Fusión Folk - Rock" se denomina la serie de conciertos que estarán divididos en tres partes. La primera con la actuación de Jach'a Mallku y lo mejor del repertorio creado en 30 años de trayectoria; la segunda, con el grupo legendario del rock boliviano, Luz de América; y la tercera estará dedicada a la interpretación de dos canciones de cada grupo a cargo del otro.

"Será lo que todos estaban esperando, se fusionarán ambos géneros para interpretar ritmos nacionales y rock boliviano, con zampoñas, quenas, charangos, teclados, saxo y otros instrumentos, que entremezclarán sus melodías para ofrecer un espectáculo inédito nunca realizado", según el vocalista de Jach'a Mallku, Franz Chuquimia.

Por su parte, Javier Saldías, fundador y director de Luz de América, expresó que su repertorio "constará de las canciones favoritas de la gente, porque si no tocamos alguna que nos pidan, no nos dejarán salir", bromeó.

La agrupación demostrará su talento al tocar temas del grupo folclórico en versión rock.

Chuquimia, invitó al público "a llevar a los conciertos, las matracas y los pitos, porque será una fiesta".



CENTRO CULTURAL. Jach'a Mallku celebra 30 años en esta gestión y una de las actividades de celebración fue la apertura de un centro cultural para niños en la zona de Alto Pampahasi, según informó el fundador del grupo a La Prensa en enero pasado.

Si bien el propósito era iniciar con las clases este año, se postergó debido a que se sumará al proyecto un albergue transitorio.

"Por falta de tiempo no se logró el funcionamiento, pero el próximo año estará en ejecución", dijo Chuquimia respecto al centro cultural donde los músicos impartirán clases de música a niños de cinco a 11 años, además de contar con instructores invitados en las áreas de danza y teatro, entre otras disciplinas.

lunes, 27 de julio de 2015

Las clases de caña se dan en un domicilio particular



El presidente de los Músicos Cañeros de Bermejo, Santos Perales, manifestó que esa organización ya sólo cuenta con 10 integrantes. Señala que pese a sus esfuerzos por capacitar nuevos elementos, no existe interés en la niñez, juventud ni en los adultos por aprender a tocar la caña.

También atribuye la limitada difusión al poco apoyo que brindan las autoridades e instituciones a los músicos cañeros, quienes poco a poco van desapareciendo. Recordó que las clases las brinda en su domicilio y de manera gratuita.
Perales señaló que algunos alumnos se inscriben, se animan pasar clases, pero abandonan al poco tiempo. “Quieren aprender de la noche a la mañana”, aseguró. También atribuye la escasa existencia de músicos cañeros a que se necesita mucha práctica, se dedica mucho tiempo, esfuerzo y se debe tener paciencia.
El Presidente de los Músicos cañeros de Bermejo señaló que a la persona no sólo tiene que gustarle, sino que además debe tener mucho cuidado con el instrumento de la caña, el instrumento que acompaña fiestas patronales, ferias y acontecimientos importantes de nuestro pueblo. Recordó que es difícil de conseguir y tiene un costo de entre 300 a 500 bolivianos.
“Cuando uno aprende a tocar, tiene que elegir su instrumento –explicó Perales. Existen de diferente calidad. No todas las cañas son las mismas, algunas llegan con sonido bajo, otras con uno más alto. Son diferentes tonos, los cuales suelen escucharse desde julio hasta octubre. Luego se lo archiva hasta el próximo año, debido al calendario cultural chapaco”.
Perales explicó que, como músico y profesor del Instrumento de la caña, lleva alrededor de 15 años, pero lamentablemente ni las autoridades municipales ni las de la Sub Gobernación, le contratan para las escuelas de música y danza. Añadió que de manera voluntaria y gratuita, por amor a la cultura y tradición, brinda clases a las personas interesadas en aprender a tocar este instrumento, en su domicilio, pese a que en las instituciones públicas, existen partidas presupuestarias, para revalorizar la música y las tradiciones que se van perdiendo.

Los Llajuas festejaron su XII aniversario al ritmo del tinku

El polifuncional de Derecho fue el escenario para que los integrantes del grupo Llajuas, festejaran su duodécimo aniversario, al ritmo de los tinkus, porque también fueron organizadores del primer festival de esta tradicional danza de Bolivia, parte de la Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, el Carnaval de Oruro.

La actividad se inició cerca de las 21:00 horas de este reciente sábado, cuando varias agrupaciones, especialistas de la danza de los tinkus, demostraban sus habilidades, preámbulo adecuado para que el escenario reciba a la agrupación que hizo vibrar al público, con un magnífico espectáculo. El grupo Llajuas fue fundado un 25 de julio de 2003 a iniciativa de Edgar Siles Hermosa, quien actualmente es el director y productor ejecutivo. En estos 12 años de vida el grupo cuenta con seis trabajos discográficos y dos discos sencillos.

Los temas que llevaron al grupo a ser uno de los favoritos a nivel nacional, incluso internacional, son "Cara de oveja", "Llajuas somos", "Para el minero", "En vano fue", "Mandarina", "Chismes" y muchos otros que todavía son recordados por quienes gustan del genero folklórico boliviano.

Actualmente la agrupación está integrada por Edgar Siles Hermosa como primera voz y charango, Ever Flores Delgado en los vientos, Marco Antonio Herrera Rosales en la segunda voz, vientos y saxofón, Fernando López Lima en la guitarra, José Zunagua en el bajo eléctrico y Fabricio Siles Choque en la batería. Comprometidos con el folklore, más allá de pensar en festejar su aniversario, los integrantes de los Llajuas decidieron efectuar el primer Festival Nacional de Tinku, sentando una soberanía sobre esta danza que ya es imitada por otros países.

La integración que se logró con este festival, fue importante para más allá de las rivalidades entre algunas fraternidades, exista una competencia sana para preservar esta especialidad de la Obra Maestra.

domingo, 26 de julio de 2015

Kamaq relanza “Rumillajta”

El grupo Kamaq anuncia el relanzamiento del disco titulado “Rumillajta” con aportes en composición y música que marcó época dentro del folclore boliviano y latinoamericano.

Paralelamente, la agrupación prepara su próximo material con nuevas composiciones y recordando a grandes creadores de la música nacional, el cual será presentado a finales de este año, informó Alejandro Alarcón, director de Kamaq.

Según Alarcón, el arte que muestra el grupo es la energía renovadora del cosmos, “proyectando un sentido de reivindicación en el pensamiento y evolución en nuestra música, no sólo en el país sino en el mundo entero”.

Para el psicólogo Wilfredo Copa, Kamaq “es la expresión de la emoción y el sentimiento como un reflejo del legado – cultural y de su gente, por medio de los instrumentos musicales como una extensión de la esencia del alma en combinación con la reciprocidad de la naturaleza, dando vida propia en el imaginario a todos los elementos que inspiran el movimiento interno de quienes la perciben, en plena conexión con la unidad del ser – cuyos despertares emanan: fuerza-sensibilidad, amor-dolor, valor y cuestionamiento, que revalorizan la esencia del ser… El sentimiento… sólo fluye”.

Los integrantes del grupo son Gustavo Tarqui (guitarra), Franco Valdez (charango), Alejandro Alarcón (sikus y quenas), Efraín Loza (sikus y quenas), Adalid Quispe (quenas y sikus) y Stanly Marín (percusión andina)

Para contactos, llamar a los celulares 73011007 y 70123599.

Chakana Manta apuesta por las voces y composiciones

Chakana Manta nació en marzo de este año. Es el nuevo proyecto del experimentado músico y compositor boliviano Víctor Hugo Gironda, que acaba de lanzar al mercado, en homenaje a La Paz, los dos primeros cortes de lo que será su álbum debut.

Se trata de las canciones inéditas “La agonía de la madre tierra”, en ritmo de huayño-canción, y “Te amo Bolivia,” en ritmo de morenada, compuestas por Gironda.

El artista, con más de 30 años de carrera, contó que decidió dejar Kollamarka, su anterior grupo, porque no quería estar encuadrado en cierto tipo de música.

“Tenía la intención de hacer canciones de la manera que uno quiere y acá tengo más libertad. Tengo muchos proyectos a nivel personal, especialmente con las composiciones y en ese momento es cuando decidí dar un paso al costado para trabajar en mi propio proyecto”, comentó Víctor Hugo, quien estuvo anteriormente en Música de Maestros, Awatiñas, Alaxpacha y Kollamarka.

Con Chakana Manta, el músico se ha propuesto “hacer un trabajo más dúctil en la cuestión de voces”. “Siempre he querido hacer este trabajo de voces y también mostrar en un casi 100% composiciones propias. Es uno de mis ideales, de aportar con más canciones. Quiero que el público de Bolivia escuche todas las composiciones que hice, porque hasta el momento tengo como 30 que fueron grabadas con los anteriores grupos que estuve”, enfatizó.

El estilo de Chacana Manta, cuya voz quechua quiere decir cruz del sur, la cruz andina, que guía todo, es contemporáneo, sin perder la esencia de las raíces ancestrales, es una energía hecha música. “Queremos hacer una música más contemporánea boliviana, pero sin perder la esencia”, expresó Gironda.

Respecto a los primeros cortes, “La agonía de la madre tierra” es un huayño canción que habla sobre la crisis que sufre el planeta con el calentamiento global por causa de la polución que irradian las fábricas y la indiscriminada tala de árboles en los bosques de todo el mundo y la matanza de los animales. “Esta canción es un llamado a la conciencia de las grandes empresas y al hombre que deterioran la naturaleza”, manifestó.

“Te amo Bolivia”, por su lado, es una morenada que relata lo hermoso que es el país y lo orgulloso que tienen que sentirse todos sus habitantes”. Además reivindica que esta danza es cien por ciento boliviana.

“La fuente de inspiración de mis canciones son las vivencias que uno tiene. Sabemos que el músico tiene otra forma de ver la vida, la ve con el alma, el corazón y el pensamiento. He tenido varios viajes por Bolivia y en todo eso he podido rescatar hermosas vivencias y también a veces cosas negativas, ¿no?, por ejemplo cómo estamos destruyendo a nuestro sistema ecológico. De eso precisamente habla La agonía de la madre tierra, la letra es una forma de reflexionar y concientizar a toda la gente sobre cómo estamos viviendo, cómo estamos destruyendo a la Madre Tierra”, sostuvo, quien aprovechó la ocasión para agradecer por el apoyo que le han dado muchos folcloristas para que su nuevo proyecto salga adelante.

Los integrantes de Chakana Manta son Carlos Mendizábal (voz y guitarra), Carlos de Ugarte (voz y vientos), Marcial Choquehuanca (vientos y saxo), Jhurian Herrera (guitarra), Miguel Balderrama (percusión), Arturo Collao (bajo), Willams Canaviri (charango) y Víctor Hugo Gironda (mandolina y vientos). Para contactos llamar al celular 71911956.

Pasión Andina festejó sus 15 años a lo grande

Luces, sonido, logística y sobre todo talento, fueron los ingredientes para el festejo a lo grande de los 15 años del grupo Pasión Andina, a través del concierto que se desarrolló el viernes por la noche en el polifuncional de Economía, como parte del XXXI Festival del Solsticio de Invierno.

Cerca de las 21:00 horas, cuando ya existía un marco impresionante de espectadores, se empezaba a sentir la desesperación por ver en escenario a sus ídolos de la música folklórica, fue entonces que el presentador, Ernesto Tórrez, comenzó con la previa para presentarlos uno por uno, ante la algarabía del público.

Alex Valdivia en la guitarra eléctrica, Armando Landaeta en la batería, Julio López en el bajo, César Requena en el charango, Vicente Heredia en los vientos, Javier Valdez en la primera voz y en la dirección y fundación del grupo, Nelzon Gutiérrez, fueron presentados como integrantes actuales de la agrupación que nació un 17 de mayo de 2000.

Pero los inconvenientes nunca faltan en este tipo de presentaciones, en especial cuando un cable puede perjudicar todo el desarrollo del concierto y es lo que pasó, antes que el grupo interpretara la primera canción, "Llorarás". Después de superar estos problemas, la gente disfrutó de una velada inolvidable.

Para esta oportunidad, un cuerpo de baile también acompañó algunas de las canciones, con coreografías de danza contemporánea, adecuadas para los temas románticos, pero fue en las canciones del Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad que retumbó el polifuncional, acompañados por reconocidas agrupaciones partícipes de esta festividad, como la Morenada Ferrari Ghezzi y la Diablada Urus.

Otra de las características de esta presentación, fue la presencia de todo un equipo de filmación, que captó cada detalle de la presentación, puesto que el concierto será parte del DVD que pondrán a consideración en los próximos meses: Pasión Andina en vivo "15 años con la voz del Corazón".

Después de esta presentación, la agrupación no tardó en preparar maletas y participar la noche de este sábado en el concurso Miss Bolivia 2015, como invitado especial y luego continuar con su gira nacional.

Inédita fusión de folk-rock con Jach´a Mallku y Luz de América

Un espectáculo inédito de fusión folk-rock con dos grandes de la música boliviana es lo que apreciará el público paceño en los conciertos que brindarán Jach´a Mallku y Luz de América el martes 28, miércoles 29 y jueves 30 de julio, en funciones de tanda (horas 20:00), en el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez”.

El espectáculo estará dividido en tres partes. En la primera Jach´a Mallku presentará lo mejor de su repertorio logrado en 30 años de trayectoria. En la segunda, Luz de América Nueva Sangre revivirá lo mejor de sus éxitos y en la tercera parte, juntos fusionarán dos géneros musicales, como son el folclórico y el rock boliviano. Será, sin duda, un show nunca antes presentado. El evento está dedicado al público de la ciudad de La Paz en homenaje a las Fiestas Julias.

“Jach’a Mallku tiene una relación estrecha con todos los géneros musicales, es así que tuvimos la experiencia de fusionar nuestra música con bandas de bronce, como la Poopó y Pagador, orquestas como Tropicana Caliente, Duendes de Chocolate y la Sinfónica Plurinacional Infantil, y estimamos que faltaba una fusión con un grupo de rock. La iniciativa nace a raíz de hacer notar que nuestros instrumentos, sobre todo los aerófonos, hoy son universales y este hecho hace que podamos fusionar y realizar música de otros géneros, en este caso el rock”, explicó Franz Chuquimia (F), líder y voz símbolo de la consagrada agrupación nacional, quien adelantó que estos conciertos son una antesala a los festejos que Jach´a Mallku realizará por sus 30 años de vida artística en octubre, mes aniversario del grupo.

LG: ¿POR QUÉ CON LUZ DE AMÉRICA?

F: Porque estamos seguros que es uno de los grupos emblemáticos y referentes de este género en Bolivia, al margen de ser la historia viviente del rock.

LG: SEGURAMENTE LA GENTE SE PREGUNTARÁ SI FRANZ CHUQUIMIA FUE ROCKERO Y SI EN ESTOS CONCIERTOS CANTARÁ UN TEMA DE ROCK.

F: Muchos jóvenes de los 60 y 70 tuvimos la suerte de convivir con el rock y admirar este género, así que tendré la suerte de interpretar canciones con Luz de América.

LG: ¿QUÉ CANCIONES ESCUCHARÁ EL PÚBLICO?

F: Un repertorio variado y estrenos de la nueva producción Jach’a mallku 30 años.

LG: ¿QUIÉNES SON HOY LOS JACH´AS?

F: Erick Pérez (guitarra), Luis Aguilar (zampoñas y quenas), Edwin Troncoso (quenas y quenachos), Fernando Guillén (percusión), Julio Peñaloza (charango), Marcelo López (zampoñas y quenas), Franz Chuquimia (voz y dirección) y Luján Laura (bajo electrónico).

LOS JACH´AS Y SUS 30 AÑOS DE ÉXITOS

Le preguntamos a Franz Chuquimia (F), ¿que significa para Jach´a Mallku acercarse a sus tres décadas de carrera artística?, a lo que el cantante respondió: “Una gran satisfacción por haber aportado a la cultura boliviana mediante la música, haber mostrado por el mundo el sentir apasionado de los bolivianos con nuestros instrumentos y voces, y haber recibido galardones y trofeos por esta labor de nuestra gente y otras culturas”.

LG: ¿CUÁL FUE LA CLAVE PARA MANTENERSE VIGENTES 30 AÑOS?

F: El ser consecuentes y conscientes de que tenemos que mantener nuestra identidad y nuestra cultura mediante la música.

LG: ¿EL MEJOR Y PEOR MOMENTO DEL GRUPO?

F: Se podría decir que el 95% de este tiempo fue el mejor porque tuvimos muchos éxitos, viajes, reconocimientos y bastante relación con muchas y diferentes culturas en el mundo. El restante, no tener el apoyo de nuestras autoridades en los diferentes gobiernos que nos tocó vivir.

LG: ¿CÓMO SINTETIZAS ESTOS 30 AÑOS AL FRENTE DE JACH´A MALLKU?

F: He vivido lo mejor de mi vida con la música. Además me siento satisfecho por la labor que he logrado y el granito de arena que le puse a mi patria linda Bolivia.

sábado, 25 de julio de 2015

San Lorenzo recibirá a unos setenta copleros



Juglares de Chile, Argentina, Paraguay y Bolivia se reunirán en San Lorenzo en el marco del “III Encuentro Internacional de la Copla” a realizarse en San Lorenzo los días 24 y 25 de septiembre. Con este motivo ayer se celebró la segunda reunión preparatoria del evento.

Visitar esa población es una experiencia impagable, al ingresar al poblado es posible observar a jóvenes y adolescentes dedicados a la tarea de pintar de blanco las paredes de todas las calles, lo que brinda una imagen particular propia de la tradición regional.
“Estamos preparando la casa y pintando todo el pueblo, queremos que tenga otra cara, estar preparados para que este tercer encuentro sea un éxito con todos los países que vienen a visitarnos y sea el comienzo de muchos otros eventos grandes que se realizarán en San Lorenzo”, explicó el jefe de gabinete de la Alcaldía del lugar, Carlos Ríos.
Por su parte, la encargada de turismo de la Gobernación sección San Lorenzo, Paola Ávila Mercado, explicó que iniciaron los preparativos para organizar el evento. El jueves 24 se llevará a cabo en la Escuela Superior de Formación de Maestros “Juan Misael Saracho” de Canasmoro y al día siguiente, viernes 25, se llevará a cabo en San Lorenzo.
Participaron de la reunión los ya mencionados jefes de gabinete de la Alcaldía y la encargada de turismo, además de el jefe de Desarrollo Humano de la Subgobernación, Atilio Arroyo, el gerente de Políticas Culturales de Méndez, Oscar Villena, el presidente del Comité de Festejos, Luis Balboa, el presidente de la Academia del Folklore de Tarija, José Paz Garzón, además de Milton Ramos, miembro de esta entidad.

El grupo Qolque T'ikas amenizará la noche de belleza en Santa Cruz esta noche.

El grupo folclórico femenino “Qolque T’ikas”, de Potosí, cantará en el certamen de belleza Miss Bolivia 2015 que se desarrollará esta noche de sábado en la ciudad de Santa Cruz.
La directora del grupo, Svieta Barrios, informó que fueron invitadas a la gala que será en el salón Sirionó de la Fexpo que elegirá a las más bellas del país.
Dijo que tendrán una primera actuación de apertura durante la presentación de todas las candidatas que participan en el certamen interpretando la saya afro boliviana “Mueve así”, que tiene como autores a los potosinos Liudmila Barrios, guitarrista del grupo y al médico Alfonso Barrios.
Explicó que tendrán una segunda participación como acompañamiento corto en otro momento de la gala, esta vez interpretando el tema “Así es el Tinku” del artista cochabambino Yuri Ortuño.
La agrupación participó de un ensayo preliminar y de preparación anoche en el preámbulo del certamen nacional de belleza, con la prueba de sonido y el movimiento en escenario.
Salieron ayer viernes muy temprano de Potosí y tuvieron que caminar salvando los bloqueos por más de cinco horas para tomar el vuelo de Sucre a Cochabamba y a Santa Cruz.
El grupo está a punto de terminar la grabación de dos discos (solo falta los arreglos técnicos con la disquera), el primero con ritmos tropicales titulado “Capricho” y el segundo con temas inéditos del folclore nacional titulado “Por un mundo mejor”.

Pasión Andina en el certamen de belleza más importante del país

Integrantes de la agrupación orureña Pasión Andina, fueron invitados por los representantes de Promociones Gloria a participar como artistas invitados, esta noche, en el certamen de belleza más importante del país, Miss Bolivia 2015, donde demostrarán su gran talento a todo el territorio boliviano.

Así lo manifestó el vocalista del grupo, Juan Javier Valdez Auzberth, reflejando la alegría de todos los integrantes al ser partícipes en este certamen de belleza de gran importancia y unificar a Bolivia a través de su música.

"Queremos agradecer a la señora Gloria Limpias que nos ha hecho llegar la invitación para ser el grupo estelar de la noche y acompañar a semejantes bellezas, para nosotros es todo un placer", expresó.

Esta noche en el salón Sirionó del Campo Ferial de Santa Cruz, se vivirá un hecho sin precedentes, ya que los responsables de Promociones Gloria reunieron a destacados cantantes y grupos musicales de toda Bolivia, que compartirán el escenario con Pasión Andina, para que estén presentes en la gala final del Miss Bolivia 2015, esto con el objetivo de promocionar la música y la cultura de todos los rincones de nuestro país.

Para los "pasiones" es una manera de mostrar a Bolivia, que están unificados a través de la música, dejando atrás el regionalismo, viendo como acertada la iniciativa de los organizadores del certamen de belleza.

"Nosotros no solo nos hemos caracterizado por hacer música para el amor, también hemos hecho música de reflexión que unifica a nuestro país, justamente en este nuevo trabajo discográfico, hay una nueva canción que dice ´Escúchame´, donde hablamos de la Madre Tierra, es por ello que nos sentimos identificados con todo el país", enfatizó.

Los artistas invitados son Guisela Santa Cruz, Pasión Andina, Qolqe T´ikas, La Razza, Mario Cuellar, Lorenzo Fernández, Betty Veizaga y Carmencita Justiniano. Además del grupo juvenil Mr T que también hará su presentación en el escenario del Miss Bolivia 2015.

Andino sorprendió en el Solsticio de Invierno

Quienes se dieron cita al Paraninfo de la Universidad Técnica de Oruro (UTO), el reciente jueves por la noche, pudieron disfrutar de la magnífica presentación de uno de los grupos íconos de la música orureña, Andino, cuyos integrantes sorprendieron al público con una presentación de primer nivel.

Esta actividad se celebró como parte del programa del XXXI Festival del Solsticio de Invierno, además de ser un preámbulo a la celebración de los 34 años de actividad artística, que cumplen este 10 de agosto.

En los recientes años, el grupo Andino generó toda una corriente musical, entre el huayño, tinkus, diabladas, morenadas, cuecas, caporales y muchos otros géneros, que hicieron recordar al público en su concierto del jueves por la noche, evidenciando que todavía existe un largo camino que recorrerán junto con su talento en crecimiento.

Una de las canciones que ha sembrado más lauros para la agrupación desde 1983, cuando fue compuesta en ritmo de caporal, es "Como has hecho" de Rómulo Flores y no pudo faltar en su presentación, logrando que las personas se pusieran a bailar delante de sus asientos, demostrando que el grupo continúa en vigencia, pese a que ya se grabaron varias versiones del tema por otros grupos que buscan el mismo éxito del talento orureño.

Su experiencia y humildad reflejan el nivel de profesionalismo que han adquirido, constituyéndose como grandes cultores de nuestra música, componiendo e interpretando con profundo sentimiento, la diversidad de melodías que heredaron de nuestros antepasados.

Ramiro Toco Roque en los vientos, Edson Campos como primera voz, Milton Quiroga en la guitarra, Arturo Herrera en el charango, José Condori en el bajo eléctrico, Mauricio Toco en los vientos y Álvaro Vidaurre en la batería, nuevamente conquistaron a un público orureño que desde hace mas de tres décadas se enamoró de su música.

viernes, 24 de julio de 2015

"Cuenta regresiva" para el primer Festival del Tinku

Como iniciativa de los integrantes del grupo Llajuas, este sábado 25 de julio se desarrolla el primer Festival del Tinku, en el polifuncional de Derecho, con el apoyo de Extensión Cultural de la Universidad Técnica de Oruro (UTO), dentro la programación del XXXI Solsticio de Invierno.

Con esta actividad prácticamente concluirían las actividades del festival invernal, por lo que se pretende armar una gran fiesta y qué mejor con la música y danza que nació en el Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad.

El director del grupo Llajuas, Edgar Siles, espera que se genere un encuentro de confraternidad, más aún cuando se tendrá la participación, como invitados especiales, de agrupaciones de la especialidad del tinku, afiliadas a La Asociación de Conjuntos del Folklore de Oruro (ACFO), como los Tolkas, Jairas, Huajchas y Bolivia.

Este festival nace ante la necesidad de sentar una soberanía sobre nuestro folklore, viendo como la mejor opción este tipo de encuentros, esperando la participación de agrupaciones no solo de Oruro, sino del país entero, para que se evite la usurpación de esta danza por países vecinos.

La convocatoria se presentó a principios de mes, generando una buena aceptación de quienes cultivan todos los días del año, esta danza característica no solo de la Obra Maestra, también de diferentes festividades de Bolivia, logrando tener un gran grupo de participantes.



ANIVERSARIO

Esta actividad se desarrolla también por la celebración de los 12 años del grupo Llajuas, por ello se buscó una forma diferente de festejar esta fecha tan importante para los jóvenes músicos, juntando a cientos de personas a través de la música y danza, un regalo de aniversario que se presenta como un festival inolvidable.

Después del festival del tinku, se desarrollará un concierto que podrá ser disfrutado por toda la familia, con el "picante" que solo los Llajuas llevan al escenario en cada una de sus presentaciones.

Pasión Andina se lucirá en concierto

Promocionando su presentación desde hace varias semanas y logrando generar una magnífica expectativa, el grupo de música folklórica Pasión Andina, se presenta esta noche en el polifuncional de Economía a partir de las 19:30 horas para celebrar "15 años con la voz del corazón".

Esta presentación se desarrolla después del éxito que sembraron en su Tour Ecuador 2015, donde el hermano país aplaudió el talento que difunden todos los integrantes de Pasión Andina, con el sentimiento hecho canción. El concierto se desarrolla gracias a La Magia de Nuestra Tierra Producciones y el XXXI Festival del Solsticio de Invierno de la Universidad Técnica de Oruro (UTO).

Canciones con una carga emocional apuntada a lo más íntimo del corazón, como éxitos dedicados al Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, serán la principal característica del concierto que ofrecerán esta noche los integrantes del grupo orureño.

Luces, efectos, humos, danza, canto y música serán parte del show de Pasión Andina, cuyas interpretaciones estarán acompañadas con la coreografía de conjuntos folklóricos que participan en el Carnaval de Oruro. Será una fiesta musical inolvidable desde las 19:30 horas, esperando demostrar que deberían haber tenido mejor suerte en el concurso chileno de Viña del Mar.

Después de toda la polémica que se generó por su participación en el festival foráneo, los integrantes de Pasión Andina decidieron dedicarse a la planificación de su decimoquinto aniversario, con la presentación del videoclip, ahora éxito, "Escúchame" en mayo pasado, además de este concierto que da inicio a una gira nacional.

La presentación de esta noche también servirá para que se registre la grabación de un DVD que será puesto a consideración del público en pocas semanas, como una forma de festejar los 15 años de la exitosa agrupación. La venta de las entradas se desarrolla en Rockmania (Bolívar y Potosí) y en el café Suigeneris (6 de Octubre y Bolívar).

Las guitarras conquistaron el Paraninfo Universitario

Tres prolíficos guitarristas, conquistaron al público que se dio cita al Paraninfo de la Universidad Técnica de Oruro (UTO), el reciente miércoles, para disfrutar de la "Noche de Guitarras", actividad organizada por los responsables de Extensión Cultural, como parte del XXXI Festival del Solsticio de Invierno.

En la oportunidad, Milton Quiroga, Gonzalo Fernández y Ricardo Frías, cada uno con estilo propio, cautivaron con canciones del acervo nacional y melodías del folklore internacional, demostrando la versatilidad que brinda este instrumento.

Milton Quiroga, un guitarrista autodidacta, empezó su carrera musical hace tres décadas, logrando integrar varias agrupaciones como América, Wilancha y en la actualidad es la primera guitarra del grupo Andino. Para su presentación como solista ofreció un repertorio variado, con canciones en ritmos de flamenco, jazz, además de fusiones con la música andina de Bolivia.

Por su parte, Gonzalo Fernández, conocido artísticamente como "Bachi", tiene también un currículo musical que supera los 30 años, tuvo la oportunidad de compartir su talento en agrupaciones como Lluvia Púrpura, Los Linces, Los Puntos, Los Signos, Los Romanceros y Raymi Bolivia, por su diversa formación se presentó en la "Noche de Guitarras" con música folklórica y algunos toques de armonía moderna.

El último en presentarse fue Ricardo Frías, conocido en el mundo artístico como "Rayo", también es un autodidacta de la guitarra, interpretando diferentes estilos en la guitarra, fue parte de grupos: Llajtaymanta, Yara, Splendid y varios grupos de La Paz, actualmente es parte del trío Los Romanceros. Logró hacer una remembranza de la evolución de la música, abarcando ritmos como el rock and roll, blues, jazz y otros.

Para finalizar la velada, los tres guitarristas fusionaron su talento e interpretaron temas que emocionaron a las personas que asistieron al Paraninfo Universitario.

jueves, 23 de julio de 2015

Continúa la polémica por el nombre "Yara"

Después de la conferencia de prensa que desarrollaron los integrantes de la agrupación 100% Yara el martes por la mañana, ayer Juan Carlos Aráoz y Miguel Ángel Pedraza (quienes reclaman la propiedad intelectual del nombre) aparecieron en la plaza "10 de Febrero" para "desmentir" las aseveraciones presentadas, manifestando que ellos son los verdaderos dueños de la marca "Yara", prolongando la polémica surgida por el denominativo.

Con documentación en mano, mostraron la certificación original otorgada por el Servicio Nacional de Propiedad Intelectual (Senapi) por la marca "Yara", donde Araoz y Pedraza figuran como dueños legales tanto del logo y el nombre que generó estas discrepancias.

También se presentó una declaración jurada de Juan Urañavi Yeroqui, quien asegura haber traducido el nombre al idioma guaraní, a pedido de Juan Carlos Aráoz, además de un documento que está firmado por Ramiro Alcócer (representante de 100% Yara) el 2013 renunciando al grupo, después de recibir el monto de tres mil dólares.

Según Alcócer este monto fue una devolución por la compra de equipos nuevos que realizó la agrupación, pero no fue por el alejamiento del grupo, firmando el documento en un momento de necesidad por el que pasaba su persona.

La molestia de los integrantes de la agrupación 100% Yara continúa, por haber pasado ocho horas arrestados en las celdas de la Fuerza Especial de Lucha Contra el Crimen (Felcc) de La Paz, pero Araoz aseguró que nunca se solicitó la detención de sus colegas y fue la fiscal de turno que habría actuado de oficio.

Cada día aumenta la fricción entre ambos sectores, pese a que en ambos lados se habla de querer conciliar sin perjudicar el trabajo de los otros, hasta el momento no hay ningún acercamiento.

Mientras los conflictos siguen en la ciudad de Oruro, los actuados legales continúan en La Paz.

Grupo Andino le canta al Festival del Solsticio

Como parte del programa del XXXI Festival del Solsticio de Invierno, hoy a partir de las 19:00 horas se presenta en el Paraninfo de la Universidad Técnica de Oruro (UTO), el grupo Andino, adelantándose unos días a la celebración de los 34 años de actividad artística.

Esta agrupación nació el 10 de agosto de 1981, por iniciativa de seis estudiantes de colegio, cuyo líder desde esa época es Arturo Herrera. El grupo folklórico musical busca la consagración en el pentagrama nacional, con trabajo tesonero, responsable y salvaguarda del patrimonio musical boliviano.

La agrupación está integrada actualmente por Ramiro Toco Roque en los vientos, Edson Campos como primera voz, Milton Quiroga en la guitarra, Arturo Herrera en el charango, José Condori en el bajo eléctrico, Mauricio Toco en los vientos y Álvaro Vidaurre en la batería.

Entre sus primeros logros, está haber ganado el primer premio en el X Festival Nacional de la Canción Boliviana, que terminó en la grabación de su primer disco el año 1983, que se dio a conocer a través de sus giras por diferentes lugares de nuestro país, cuyo principal éxito en ritmo de caporal fue "Como Has Hecho" de Rómulo Flores.

En esta oportunidad el grupo presentará una remembranza de sus 34 años de vida artística, tiempo que sirvió para que se grabaran más de 24 placas discográficas.

En los recientes años, su estilo ha sido generador de toda una corriente musical, las voces, instrumentos combinados entre sí, con interpretaciones cávales dentro el repertorio musical boliviano; constituyéndose como grandes cultores de nuestra música, componiendo e interpretando con profundo sentimiento.

Hoy por hoy, son reconocidos como uno de los grupos más arraigados a las costumbres y tradiciones de la cultura musical boliviana.

Las entradas para el concierto están a la venta en oficinas de Extensión Cultural de la UTO, Casa de la Cultura "Simón Iturri Patiño".

miércoles, 22 de julio de 2015

Llajtaymanta y Jacha Mallku juntos en concierto

En los salones del Gran Hotel Cochabamba la agrupación folclórica orureña Llajtaymanta y el grupo paceño Jacha Mallku ofrecieron un concierto único con lo mejor de la música folclórica boliviana. En la ocasión los grupos interpretaron lo más variado de su repertorio acompañados del colorido del baile de la morenada y caporal.

1 ///Alejandro Alvarado, Claudia Quiroz, Danny Andrade, Darling Mora y Óscar Barbery 2 /// Lily Rodríguez, Ibeth Castellanos, Ximena Durán y Andrés Acuña 3 /// la agrupación orureña Llajtaymanta 4 /// Vania Ajuacho, Michelle Ávila, José Rocabado, Karina Gascón e Ibeth Valdivia integrantes de la Morenada Central Oruro 5 /// Grupo paceño Jacha Mallku 6 /// Pamela Salvatierra y Kathia Alem.

Surge conflicto por nombre del grupo Yara

Ayer en conferencia de prensa en la Unidad de Comunicación del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (Gad-Oru), los integrantes del grupo "100% Yara" denunciaron un supuesto atropello y vulneración de derechos por parte de los directores del grupo que ellos denominan "Yara de Bronce", pues por una denuncia interpuesta por los últimos fueron arrestados en La Paz debido a una presunta usurpación de nombre.

El arresto de los cinco integrantes del grupo "100% Yara", Ramiro Alcócer López, Jorge Vicente Cárdenas Gosbel, Deyvis Cárdenas Gosbel, Álvaro Veliz y Gustavo Calderón, se registró el 6 de julio, después que realizaron un concierto.

Actualmente el nombre y logo de "Yara" está inscrito en el Servicio Nacional de Propiedad Intelectual (Senapi), a nombre de Juan Carlos Aráoz Heredia y Miguel Ángel Pedraza Ibarra. Aunque los integrantes del grupo "100% Yara" presentaron un recurso de nulidad,que salió "improbable". Al momento la directiva de la Asociación Boliviana de Artistas Intérpretes y Ejecutantes de Música (Abaiem) busca la conciliación.

Jorge Cárdenas y Ramiro Alcócer, miembros de "100% Yara", se atribuyen la fundación de este grupo, la designación del nombre y también el diseño del logo que se maneja desde el primer disco, manifestando tener la documentación correspondiente; por la otra parte, Juan Carlos Aráoz y Miguel Ángel Pedraza manifiestan tener la documentación que les atribuye los derechos sobre los mismos.

La molestia de los de "100% Yara", es el trato que recibieron en la sede de gobierno, donde estuvieron detenidos por ocho horas, pero la otra parte manifiesta su disgusto, por la tarea que se dieron sus rivales coyunturales al desprestigiarlos a nivel nacional e internacional, costándoles contratos y el sustento de sus familias.

Si bien la conferencia de prensa fue convocada por la directiva de Abaiem, no existió una manifestación real de su parte, solo pudieron anunciar una posible conciliación entre partes.

Con el transcurso del tiempo, ambas agrupaciones consiguieron un estilo diferente, una con la inserción de instrumentos de bronce, por el otro lado manteniendo su originalidad, las dos con seguidores y amantes de la música nacional, pero discrepancias que empañan su trayectoria.

martes, 21 de julio de 2015

Video Edwin Castellanos vuelve a la música con la canción "De K'uchu a K'uchu"

Guísela Santa Cruz, de un casamiento 'bala' a 17 años de amor

Su historia de amor empezó un 20 de julio de 1997, cuando una amiga los presentó. Desde entonces, la cantante Guísela Santa Cruz y Marco Antonio Zankyz Franco no se separaron, y ahora conforman una familia junto a su pequeña Tiziana, la niña de sus ojos, de siete años.

Lo que nadie imaginó es lo que venía después del inicio de la relación. Él tenía 19 años y ella 23. Y a insistencia de la familia, un día sin preparativos ni rodeos decidieron celebrar su boda y simplemente comunicaron "nos vamos a casar". En el momento llego la notaria a la casa de Zankys y dieron el paso en presencia de sus familiares cercanos y ni un amigo. "Un casamiento medio raro, bala", así lo definió Santa Cruz, muy emocionada.

Al cumplir 17 años de unión, la pareja celebró con una cena íntima en el restaurante Michelangelo, donde disfrutaron de cazuela de marisco, el plato favorito de la cantante.

Y eso no fue todo, también fueron al Ventura Mall, donde pasearon y y compraron nuevas alianzas de matrimonio. ¿Por qué? Marco Antonio había perdido la suya y Guísela decidió guardar la de ella. Pero Tiziana insistió en los anillos de sus padres y ellos no se negaron. Al final " fue más el día de la bebé", manifestó, entre risas, Guísela.

La llegada de su hija.

Luego de intentos por tener a su primogénito, al cumplir 10 años de casados tiraron la toalla y se resignaron a ser tíos. Y en el momento menos pensado llegó la noticia, iban a ser papas de una linda nena, Tiziana. No la podían creer, y hasta hoy son los más felices del mundo por tenerla.

Difunden nueva cueca dedicada a Potosí

A partir de hoy martes se difunde una nueva canción dedicada a testificar el movimiento cívico y la marcha de la dignidad que vive la población de Potosí.
Es la cueca “A mi gran Potosí”, producida musicalmente por el dúo “Piedra y Camino” formado por los artistas potosinos Rodrigo Aguirre Sueldo (primera voz y segunda guitarra) y Yusef Peñaranda Valdez (primera guitarra y coros). El autor del tema en letra y música es Freddy Peñaranda Medrano.
El tema fue grabado de manera artesanal o casera y transmite las preocupaciones y esperanzas del pueblo potosino frente a la demanda de mayor atención a sus necesidades.
El autor de la cueca relata que el tema testimonia la unidad del pueblo potosino, la marcha de la dignidad hacia la ciudad de La paz, las huelgas de hambre y la movilización histórica de cívicos, valientes mujeres, estudiantes universitarios, maestros, comerciantes, trabajadores mineros sindicalizados y cooperativistas y ciudadanos de a pie que no dudaron defender los intereses de la tierra que fue testigos del primer grito libertario con José Alonso de Ibáñez (1615).
Afirmó que los integrantes del dúo son artistas autodidactas unidos por el amor a la música que se reencuentran después de 10 años de haber compartido la interpretación de ritmos nacionales, esta vez para grabar una cueca para recuperar la dignidad potosina.
Dijo que ambos grabaron la cueca que pretende reflejar el sentimiento generalizado de legítima reivindicación, progreso y desarrollo del pueblo potosino, que lamentable de manera sistemática le fue negada.
Freddy Peñaranda también es autor de la marcha del Liceo de Señoritas María Gutiérrez, tema que tiene arreglo y armonización de Marcos Clemente.


Se presentarán por primera vez "En canto Silyna" rendirá tributo a Luzmila Carpio y a Los Genios

Con un concierto donde se hará un tributo especial a la cantante Luzmila Carpio y el grupo "Los Genios", se presentará de manera oficial y por primera vez en el Paraninfo Universitario, el dúo "En canto Silyna" integrado por artistas reconocidos en el ámbito musical orureño, pero que como dueto pisarán por primera vez ese escenario, la presentación comenzará a partir de las 19:00 horas de hoy, dentro del festival del Solsticio de Invierno.

Uno de los integrantes de esta nueva agrupación, Ramiro "Nacho" Toco Roque, explicó que el denominativo de esta nueva agrupación surge de la unión de los nombres de los dos integrantes Silvia y Nacho, quienes siendo esposos decidieron formar esta agrupación, colaborados por sus dos hijos.

"Silvia Prado Rodríguez, ha tenido una amplia trayectoria, ella fue parte del primer grupo femenino de Oruro "Anta Wara", también estuvo en Claridad Andina, pero por diversos motivos dejó el mundo artístico para dedicarse más a la familia", indicó Toco.

"Nacho" mencionó que actualmente forma parte del grupo Andino, pero que paralelamente formó el dúo con su esposa y que gracias al impulso de familiares y amigos, decidieron presentarse en el festival del Solsticio de Invierno.

"Estamos haciendo un tributo a Luzmila porque ella vive hace casi 30 años en Francia y verla actuar en Oruro es imposible, pero parte de su vida la pasó en Oruro, estudió en el colegio "Pantaleón Dalence", incluso ha sido una de las primeras ñustas del Festival de la Canción Boliviana "Aquí... Canta Bolivia", por eso hemos decidido hacerle un tributo. Sabemos que tiene un registro de voz muy alto así que será un reto especial para nosotros", afirmó el artista.

En el caso de "Los Genios", Toco sostuvo que es una agrupación con temas que agradan a la población y que son parte del repertorio que interpreta el dúo por lo cual sus canciones más emblemáticas serán parte de este show.

Amaru, 40 años de aporte a la música nacional


INTEGRANTES DEL GRUPO AMARU VISITARON EL DIARIO.

“Tomamos el rango de Jose Gabriel Cóndorcanqui, el Túpac Amaru de ese entonces, quien fue el iniciador de la revolución y del enfrentamiento contra los españoles, y fue así que escogimos el nombre del grupo Amaru”, comentó Rolando Siles, director del grupo, que este año celebra cuatro décadas de trayectoria artística con el álbum denominado “Canción de la Intimidad”.

PROYECTOS

Pareciera que fue ayer cuando tres jóvenes decidieron crear un grupo. Su primer disco vio la luz en 1976 bajo el título de “Serenata a Bolivia” y desde entonces el grupo ha aportado de gran manera al acervo folklórico nacional con innumerables éxitos, actualmente promociona “Amantes Perfectos” una pieza en ritmo de huayño lento, cuyo videoclip también está en promoción, por otra parte están prestos a grabar su nuevo tema denominado “Canción de la Intimidad”, sencillo que lleva el nombre del disco cuyos videoclip están en etapa de grabación.

El grupo está conformado por Jorge Claros (primer tenor e instrumentos de vientos), Rolando Siles (segundo tenor y percusión), Eduardo Taborga (barítono y vientos), Rodrigo Mercado (voz baja y guitarra), Sandro Taborga (charangos) y Hugo Pereira (primera guitarra). Propone casualmente el disco 20 en su carrera un material musical que incluye ritmos variados desde cuecas, pasando por huayños, tinkus e incluso baladas románticas acorde a todo tipo de generaciones.

"Este es uno de los tips, que le dio éxito al grupo –explica Siles– casualmente nuestra música no está dirigida a un público en específico, cantamos a toda Bolivia desde los más pequeños del hogar, hasta a los abuelitos que se deleitan con nuestras cuecas”. El álbum tiene 14 canciones y dos track con grupos invitados como VIP y Pasión Andina.

Para septiembre el grupo alista un disco especial que de momento es denominado Amaru internacional, que será grabado en las próximas giras por Perú, Colombia y Ecuador, además de giras anteriores y se dará un agradecimiento a estos pueblos por acoger la música boliviana.

viernes, 17 de julio de 2015

Luis Rico y la Banda Eduardo Caba le cantaron a La Paz

A las siete de la mañana de ayer, 16 de julio, y justo cuando salía el sol, el silencio que reinaba en el barrio de Sopocachi se rompió cuando se empezaron a escuchar los primeros acordes del famoso tango Illimani, interpretado por instrumentos de bronce.
El motivo era el homenaje musical a La Paz que prepararon la Banda Municipal Eduardo Caba junto al cantautor Luis Rico, en el mirador del Montículo.
Entonces, segundos después y muy emocionado, Rico se unió a la banda y comenzó a cantar: "Tierra mía mi canción como un lamento / Va en las noches de esta innata lejanía / Y en mis versos el recuerdo hecho armonía / Sollozando por el monte lleva el viento...”.
Junto a ellos, una pareja de bailarines profesionales de tango, conformada por Patricia Mendizábal y Arturo Rivero, de la compañía Tango Sur, completó la presentación dedicada a la efeméride de La Paz.
Al finalizar, los músicos indicaron que el tango Illimani fue compuesto en letra y música por Néstor Portocarrero.
"Aunque no es un ritmo propiamente de acá, está totalmente dedicado a los paceños. Fue creado en la época en la que el tango estaba de moda”, indicó Wilfredo Mamani, director de la Banda Municipal Eduardo Caba.
A su lado, Luis Rico destacó la historia de Portocarrero, que era potosino, y también relató la historia de la creación de la canción.
"Él vivía en La Paz, era uno de los primeros carteros de Correos porque tenía su motocicleta. Después, se fue a la Guerra del Chaco. Entonces, añorando su tierra compuso el tango Illimani”, contó el músico.
Aunque no es la primera vez que actúa junto a la banda municipal, Rico comentó que la presentación era muy significativa para él porque el nombre oficial del Montículo es, justamente, Néstor Portocarrero.
Después, los intérpretes volvieron a tomar sus instrumentos para la segunda parte del homenaje que prepararon.
La canción elegida fue Cholita paceña, compuesta por Manuel Elías Coronel Ponce. El tema también fue creado durante la Guerra del Chaco.
Esta vez, fue el mismo Rico quien no aguantó las ganas y sorprendió a todos al tomar un pañuelo y ponerse a bailar.
Al finalizar la serenata, el músico, quien también es potosino, declaró que tiene un sentimiento muy fuerte por La Paz.
"Es un homenaje a las nuevas raíces que planté en La Paz. Yo vengo de una provincia del sur de Bolivia, Tupiza. Aquí me casé con una paceña, tengo dos hijas paceñas y cinco nietos paceños. Entonces, me identifico con esta ciudad, con sus partes brillantes y oscuras”, indicó.
El músico resaltó a San Pedro, el barrio donde vive, como el "ajayu” de la ciudad debido a la religiosidad que tiene y a que fue el origen de festividades como el Gran Poder.

Luis Rico estrena canción a Potosí

Como en 2010, Luis Rico vuelve a sumarse a la huelga potosina y esta vez lo hará con una canción basada en el poema "Potosí" de Óscar Alfaro.
La canción será estrenada hoy en el piquete de huelguistas en La Paz y tiene esta letra:


En medio salto hacia el cielo
está la ciudad de plata
que flota en el firmamento
al ritmo de sus campanas.


El famoso Sumac Orko
está saliendo del suelo
con una estrella en la frente
del guardatojo minero.


Cuentan las piedras con alma
que España en esta ciudad
se ha quedado congelada
por toda la eternidad.


En las noches invernales
poblada de encapuchados
aun luchan en sus calles
vicuñas y vascongados.


Es Don Alonzo de Ibañez
que lidera a libertadores
que se quedan en el aire
como recuerdos tallados.


La Casa de la Moneda
acuña gotas de sangre
y hace girar sus maderas
igual que pumas con hambre.
. Potosí sobre la América
destaca perfiles indios
mientras saca la cabeza
de la bruma de los siglos.


Un río de argento puro
atraviesa sus entrañas
uniendo mundos distantes
con un gran puente de plata.


Y después de cinco siglos
nuestra pobreza es tangible
y caminando venimos
pidiendo aún lo imposible.


El diálogo es el secreto
hablar no cuesta trabajo.
El pueblo pregunta cuándo?
y responde:


!! AHORA CARAJO!!

jueves, 16 de julio de 2015

Video SIEMPRE MAYAS

Bonanza celebrará sus 25 años con Oruro

Con un repertorio que promete hacer viajar a la sociedad orureña por las mejores canciones que grabaron, los integrantes del grupo Bonanza llegan a la Capital del Folklore de Bolivia, a brindar un concierto celebrando sus 25 años de recorrido artístico este viernes, con el apoyo de Extensión Cultural de la Universidad Técnica de Oruro (UTO) en el marco del XXXI Festival del Solsticio de Invierno.

La presentación se desarrollará en el Polifuncional de Economía y las entradas ya se encuentran a la venta en la oficina de Extensión Cultural de la UTO, en la Casa de la Cultura "Simón Iturri Patiño". Para el líder de la agrupación, Edgar Rojas la llegada a la ciudad de Oruro, para continuar con la gira de celebración de sus Bodas de Plata, era obligatoria por la magnífica recepción que tiene la agrupación y el cariño que se genera con la gente que ama el folklore boliviano.

"Vamos a estar en un concierto aprovechando el Solsticio de Invierno, celebrando los 25 años del grupo, en esta ciudad que tanto nos quiere y que siempre hemos compartido nuestro canto desde nuestros inicios, desde que empezamos a hacer carrera, imposible dejar a un lado esta celebración, porque si no está Oruro no es lo mismo, sepan que es una tierra importante para Bonanza", enfatizó.

Para esta oportunidad se anuncia una fiesta total, donde la gente y los integrantes del grupo recordarán una gran mayoría del repertorio que se fue generando en diferentes ritmos, como la morenada que en la actualidad es característica de la agrupación, así como recordar el tiempo cuando se denominaban como "la expresión romántica del folklore boliviano".

"Vamos a recordar todo el repertorio musical de Bonanza, con canciones de nuestros inicios, vamos a hacer una fiesta con lo que se ha ido componiendo en estos últimos tiempos, vamos a tratar que todos los clásicos entren al repertorio y hacer que se estrenen las últimas canciones que suenan en todo el país".

Actualmente la agrupación está integrada por: Edgar Rojas (primera voz y segunda guitarra), Erick Torrico (vientos), Beto Justiniano (primera guitarra), Edwin Rivera (percusión menor y vientos), Roger Herrera (charango), Kike Rojas (batería) y Bryan Fuentes (bajo electrónico).

miércoles, 15 de julio de 2015

Video CONCIERTO DE VALENO MUSICA FOLKLORICA

Convocatoria del "Aquí? Canta Bolivia" se publicará a fin de mes

A finales del mes de julio, aún sin fecha determinada, se estaría presentando de manera oficial la convocatoria al XXIII Festival Nacional de la Canción "Aquí? Canta Bolivia", se anunciarán algunos cambios para todas las categorías.

El secretario de Cultura y Turismo del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (Gad-Oru), Marcelo Lara informó que después de sostener varias reuniones de coordinación con los responsables del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO) y el Consejo Departamental de Culturas Oruro (CDC-O), se puede hablar de una convocatoria prácticamente definida.

"Hemos tenido varias reuniones, en los que hemos definido temas como la convocatoria, también definiendo algunos cronogramas, una posible cartelera también de los invitados que se va a tener, podemos decir que tenemos una convocatoria básicamente definitiva, que vamos hacerla conocer a fines de este mes", aseguró.

La gestión pasada los jurados que intervinieron del festival de música, pidieron a los organizadores varios cambios en la convocatoria, que para ellos era muy permisiva y no daba la competitividad que requiere este tipo de actividades. Haciendo caso a estas observaciones, se diseñó algunos cambios en la invitación que se publicará para todos los interesados, siendo rigurosos en la calidad interpretativa.

Por otro lado, Lara adelantó algunos cambios en la categoría internacional, donde se pretende dar más amplitud a agrupaciones que ya tienen algo de trayectoria y quieren mostrar su arte en este escenario.

"Vamos a presentar esta convocatoria a fin de mes y ahí podrán observar que hay modificaciones con relación al año pasado. La categoría internacional será una sola especial, donde se quiere que participen, artistas con cierta trayectoria, con cierta trayectoria nacional e internacional", enfatizó.

martes, 14 de julio de 2015

K’ala Marka, Los Genios y Savia Andina festejan a La Paz en la verbena



Con humor, danza y sobre todo música, la Alcaldía de La Paz festejará los 206 años de la gesta libertaria paceña. El escenario será la Plaza Mayor (San Francisco), donde mañana, desde las 20.00, se reunirán las autoridades, los artistas y el público.

Serán ocho grupos musicales los que participarán en la verbena paceña, en la cual también estarán presentes las autoridades municipales y departamentales. Antes de que se inicien las presentaciones —las primeras serán Bloco Ruñatina y Saya Afroboliviana— el gobernador de La Paz, Félix Patzi, iniciará las celebraciones julias.

“Para este año hemos evaluado un programa cultural multidisciplinario. Tenemos música de diversos géneros, danzas folklóricas, performances y teatro. Y, junto al 16 de julio, festejaremos los aniversarios de tres importantes grupos”, adelantó Andrés Zaratti, secretario Municipal de Culturas.

La autoridad edil se refirió así a la participación de Los Genios, que este año cumple medio siglo de carrera; K’ala Marka que alcanza las tres décadas de trabajo y Savia Andina, que el mismo día de la verbena celebra 40 años.

Cada una de estas bandas ofrecerá un recorrido por sus clásicos, además de continuar con los conciertos con los que celebran sus respectivos aniversarios. “Con esto vamos a iniciar una gira por Bolivia y el mundo. Además, vamos a lanzar el disco 30 años de K’ala Marka”, adelantó Hugo Gutiérrez, uno de los fundadores de la agrupación.

También participarán en el festejo la agrupación de comedia cantada Las Mentes Ociosas, con un programa dedicado a La Paz; y Mala Kumbala y David Castro ofrecerán el toque tropical. Zaratti indicó que para la medianoche se preparó un espectáculo de fuegos artificiales para recibir la fecha cívica.

Las autoridades prevén que al menos 10.000 personas se reúnan en la Plaza Mayor, por lo que se trabajará junto a la Policía Nacional para hacer operativos de seguridad. “Tenemos la suerte de que este año habrá una sola verbena, lo que permitirá contar con más efectivos”, recalcó Zaratti. Respecto al consumo de alcohol, la autoridad reconoció que es imposible impedirlo, por lo que pidió precaución a la ciudadanía.

Publican lista de ganadores del VI Festival de la Chacarera

El VI Festival de la Chacarera organizado por la Fraternidad "Sentimiento Chaqueño" y la Casa de la Cultura Simón I. Patiño, dentro de las actividades del Solsticio de Invierno 2015, contó con la participación de varios grupos de danzarines provenientes de La Paz, Cochabamba y Oruro.

Esta actividad cultural importante se realizó el sábado en la Casa Municipal de Cultura Javier Echenique Álvarez.

Los grupos de baile que fueron parte de la actividad son Malambo, Fray Quebracho, Alas de Libertad y Sentimiento Chaqueño.

Para dilucidar resultados del festival se contó con dos jurados, el profesor Alfredo Auza Arnez , director del Instituto y Ballet Auza Arnez, y Carlos Herrera actual, director de la Fraternidad Salamanca, encargados de seleccionar cuidadosamente a los ganadores del Festival.

Calificaron una serie de detalles en relación a las presentaciones, como por ejemplo el desplazamiento de la coreografía, vestimenta, técnica y estilo de danza.

Al final de la presentación de todos los grupos participantes se dio a conocer el resultado final de los ganadores, a quienes se les otorgó reconocimientos. Primer lugar: Alas de Libertad; segundo lugar: Fray Quebracho; mejor bailarina: Alas de Libertad; reconocimiento especial: Malambo; reconocimiento de organización: Sentimiento Chaqueño

Una de las características del Festival de la Chacarera además de reunir a tres ciudades, fue que el ingreso como espectador del mismo, fue completamente gratuito.

Senderos Bolivia y Con-fusión unirán sus talentos en un doble concierto

Dentro las actividades del Solsticio de Invierno impulsada por Extensión Cultural de la Universidad Técnica de Oruro (UTO), este próximo viernes 17 de julio en ambientes del Paraninfo Universitario se realizará el concierto del grupo folklórico"Senderos Bolivia" y del grupo "Con-fusión", ambos de origen orureño.

El grupo "Senderos

Bolivia" se fundó el y sus actuales integrantes son: Dentro de su material musical se encuentran los temas "No hay que sufrir, no hay que llorar" y "Que seas feliz" ambos en ritmo de morenada, y la "Selección de huayños" que es la compilación de temas más reciente del grupo.

En tanto que el grupo "Con-fusión" nació en los instrumentos de viento quena, zampoñas y saxo. El grupo hace música fusión de los andes, música de poncho y blues jeans.

"Ambos grupos nos reunimos y decidimos que era buena idea unir nuestro arte musical en un solo escenario para que el público de ambos géneros distintos puedan gustar del otro también?tenemos que apoyarnos entre artistas", mencionó Jhonny Ballesteros junto a Vladimir Flores, ambos líderes de los grupos "Senderos Bolivia" y "Con-fusión" respectivamente, quienes prometieron brindar una presentación única este viernes.

lunes, 13 de julio de 2015

Grupo Bronces brilló en concierto de gala

Entre las variadas presentaciones de artistas y grupos musicales en el XXXI Festival del "Solsticio de Invierno" impulsada por Extensión Cultural de la Universidad Técnica de Oruro, el grupo folklórico Bronces este sábado por la noche brindó un concierto de gala en el Paraninfo Universitario, donde se apreció a un público alegre que disfrutó de las canciones interpretadas por el grupo.

Fueron diez músicos en escenario que al ritmo de la fusión de los instrumentos de bronce e instrumentos andinos interpretaron canciones folklóricas como "Al ritmo de los kallawayas", "Perdóname", "Viva Bolivia" y "Carnaval de Oruro", las más aduladas por el público, además de interpretar su nuevo material musical titulado "En mi corazón siempre estarás" en ritmo de llamerada.

Otro de los atractivos del concierto fue la presencia de danzarines de conjuntos folklóricos que participan de la Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, el Carnaval de Oruro, como la Fraternidad Kallawayas Bolivia, Llamerada Socavón, y los Tobas Zona Sud y la impecable presentación de la Predilecta del Carnaval 2015.

El atuendo blanco que llevaron los integrantes del grupo le dio un aire de simpatía a su participación como característica del compromiso sincero que tienen para llevar en alto la música boliviana.



GRUPO BRONCES

El grupo Bronces se fundó el 17 de mayo del 2013 con la intención de fusionar los bronces que principalmente son utilizados por los músicos de banda, con los instrumentos andinos bolivianos, y a través de ello recuperar y revalorizar ritmos tradicionales y brindar una nueva propuesta en la música folklórica del país.

Bronces actualmente está integrado por Diómedes Cáceres Nina, quien lidera el grupo; Juan Carlos Cáceres Nina, encargado de interpretar los vientos; Sergio Cáceres Nina, con el trombón; Raúl Cáceres Nina, que interpreta el saxofón; Luis Cáceres Nina, con la percusión; Gonzalo Delgado, que interpreta el bajo; Edwin Chirilla, con el charango; Oscar Chambi Choque, en la primera trompeta; Tadeo Flores Nina, en el segundo trombón y Luis Sánchez, en vientos.

El Trío Cantares cultiva su música con poesía

El Trío Cantares integrado por Ramiro Plata Tórrez, Wilson Vargas y Armando Plata, brindó un concierto impecable la noche del pasado sábado en el Paraninfo Universitario, como parte del Festival XXXI del "Solsticio de Invierno", organizado por Extensión cultural de la Universidad Técnica de Oruro. La magia de la música y el talento de los integrantes del trío fueron los encargados de ofrecer un ambiente agradable de poesía en sus propuestas sonoras.

El público disfrutó de temas de estilo protesta, canciones sociales, el joropo venezolano y la nueva trova cubana, "para nuestras presentaciones siempre tratamos de escoger canciones que sean poéticas", mencionó Ramiro Plata. Los temas "María Sol" de Lira Incaica, "La cigarra", "El árbol", los temas de Víctor Jara y de León Gieco fueron parte del repertorio presentado.

El concierto fue bastante aplaudido por el público, debido principalmente al trabajo vocal en los coros que presentó el Trío Cantares, la experiencia en el manejo escénico fue claramente notoria y más la emoción de estar nuevamente en escenario juntos.

Ramiro Plata, quien se encarga de interpretar la primera voz y la guitarra, Wilson Vargas, encargado de la guitarra, el cuatro venezolano y los vientos y Armando Plata, quien interpreta la tercera voz y la primera guitarra, iniciaron su carrera musical a principios de los años 80, formando parte de un grupo que, debido a otros compromisos de trabajo, se fue disgregando con el tiempo.

"La mayoría de los miembros de ese entonces se fueron a otros países, tomaron otros rumbos de trabajo, o continuaron de forma independiente en el área musical, pero en estos últimos años entre los tres estamos haciendo un reencuentro, reiniciando la actividad de la música, las presentaciones", explicó Wilson Vargas.

Durante sus años de artistas como Ramiro, Wilson y Armando tuvieron la oportunidad de llevar el folklore nacional a otros países del mundo, viajaron por Singapur, Indonesia, Taiwán, Corea del Sur, Hong Kong, Malasia, Japón, Francia, Alemania, Argentina, Perú y Ecuador.

Alaxpacha en concierto


“A La Paz, maravilla del mundo” es el título de la nueva producción discográfica del grupo Alaxpacha que será presentado hoy y mañana en el teatro municipal Alberto Saavedra Pérez desde las 19.30. Se interpretarán temas como: “Mil maravillas”, “Amor amor”, “10 años mi vida” y otros.

Lila Down conoce música de Los Kjarkas


“La música de Los Kjarkas es lo que viene a mí al pensar en Bolivia, lo escuché cuando era muy jovencita. Escuché muchas canciones bolivianas clásicas, que marcan un poco esta idea de la comunidad. Hay elementos de la belleza del mundo indígena en sus composiciones. Me gusta mucho toda la música del canto nuevo de la época de los 60 y 70”, explica Lila Down en la entrevista exclusiva que realizó desde su México natal con ANF.

La cantante de 46 años llega por vez primera a Bolivia y dará un concierto el próximo 27 de agosto, a las 20.00 en el Teatro al Aire Libre ‘Jaime Laredo’ de La Paz. Las entradas se pondrán a la venta dentro de dos semanas, confirmó Jean Claude Eiffel de la productora Sonidos del Mundo.

ENTREVISTA

"Tú eres la patria de toda mi ilusión, el que no respete, le parto el corazón -pero termina con el decir- como me la pinten, yo le brinco este son, Y al son que me toquen, yo bailo esa canción”. Yo espero aportar esto con nuestra música, que no sea nada mas revolución a lo pendejo como decimos aquí en mi tierra, canta y explica Lila Down.

La cantante y antropóloga oxaqueña revivió esos pasajes de la canción ‘La Patria Madrina’ de su último disco ‘Balas y Chocolate’ haciendo referencia a la lucha política latinoamericana, consultada sobre el aporte de la música en la situación que vive el pueblo mexicano por la llamada guerra contra el narcotráfico y la corrupción gubernamental.

“La canción expresa nuestro carácter, que es tan particular, que de cierta forma somos guerreros y queremos la justicia, no nos dejamos, no dejamos que nos manipulen pero al mismo tiempo queremos armonía y queremos dignidad”, señaló Ana Lila Downs Sánchez.

Con mucha emoción por llegar al país, Lila Downs indicó que al principio estaba un poco preocupada porque su esposo y director artístico, el jazzista Paul Cohen tiene un malestar de corazón, pero ahora que aguarda ansiosa su paso por Bolivia se siente mucho más tranquila.

Bolivia será parte de la quinta gira mundial de la cantante, que promociona el disco ‘Balas y Chocolate’ que como relata Down tiene una fuerte influencia de la muerte como un ritual, de la relación de las costumbres mexicanas con respecto a la muerte.

domingo, 12 de julio de 2015

Feria Dominical de las culturas trae a Jach'a Mallku

La Feria Dominical de las Culturas presenta hoy, en el Escenario de la Música, al reconocido cantautor boliviano Adrián Barrenechea y la agrupación folclórica Jach’a Mallku. En los demás espacios se tendrán artistas de diversos géneros, además de la participación de más de una veintena de instituciones.



La población podrá acceder a la feria entre las 10.30 y 14.30.



OFERTA DIVERSA. En el Escenario de la Danza se tendrá la presentación de Arte Movida, con baile moderno y contemporáneo, además del Ballet Sentimiento Nacional. El espacio de Adultos Mayores contará con la actuación del Mariachi Charros de Oro y el grupo folclórico Wayacan. En el Espacio Folclore y Patrimonio, se presentará una exposición de los ganadores de la última Entrada Universitaria, Tinkus Wistus, mientras que en la Vitrina Artística actuará el grupo Teatro Grito.

En el Escenario Acústico se presentarán la Familia Valdivia y el grupo Ayra. En el Escenario de la Niñez actuará el grupo de titiriteros Wilani Arte con la presentación de una historia infantil sobre la rana del lago Titicaca, una especie en peligro de extinción.

En el Escenario de las Tribus Urbanas, actuará Nordic Wolf y Leprosario. Se tendrá, además, exposiciçon de libros y se organizarán juegos de ajedrez.

Raymi Bolivia llenó de danza y alegría el Paraninfo Universitario

El concierto del reconocido grupo orureño Raymi Bolivia, desarrollado el pasado viernes por la noche en el Paraninfo Universitario, impresionó al público asistente debido a que todas sus interpretaciones musicales, fueron acompañadas con coreografías de danzarines de ballets y de la Asociación de Conjuntos Folklóricos de Oruro que apoyaron la actividad con su baile.

Para la presentación, fueron ocho músicos en escenario, Efraín Mollo Rodríguez en la primera voz, Marcelo Altamirano Ugarte con el charango y tercera voz, Dennis Iván Altamirano con la guitarra y cuarta voz, Denis Marcelo Altamirano con los instrumentos de vientos y primeras quenas, Arturo Hermosa Castro con el bajo electrónico, Edwin Ayza Flores con los vientos sikus y quenas, Franco Altamirano Camargo con la segunda voz y percusión menor, además de Moya Rocha con la batería.

En la primera parte del concierto interpretaron ritmos de danzas tradicionales recuperadas como el auqui auqui, phujllay, kullawuada, doctorcitos, jalk´a, waka waka y potolos. Fue entonces que uno de los integrantes del grupo dijo "Raymi Bolivia no es sólo morenada", frase que fue aplaudida por el público presente.

Ya en la segunda parte del concierto se interpretaron sus exitosas canciones en ritmo de morenada como Calle 13, azul y amarillo, mi ilusión, cholita de la central, la aromeñita, entre otras que alegraron la noche.

Los conjuntos folklóricos que participaron fueron la Fraternidad Morenada Central Oruro, Diablada Artística Urus, Tobas Central, Potolos, Jilancos Chayanta, Ayllu Jachas de los Tinkus Jairas, Kullawuada Terribles Quirquinchos, además de la participación del ballet Auza Arnez, a quienes se les entregó reconocimientos como agradecimiento por el apoyo con las coreografías en el show.

A su vez, el señor Gary Condori Arce, Presidente de la Fraternidad Morenada Central Oruro e impulsor del tema "A manos llenas" en sus 90 años de la Morenada Central, otorgó un reconocimiento al grupo Raymi por los 15 años de su trayectoria musical

Alaxpacha le canta “a La Paz, maravilla del mundo”

En homenaje a la celebración de los 206 años del Grito Libertario de 1809 y el reconocimiento a la ciudad de La Paz como una de las siete ciudades “Maravilla del mundo”, la agrupación musical Alaxpacha se presentará este lunes 13 y martes 14 de julio, en funciones de tanda, en el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez”.

En esta ocasión, la denominada “Fuerza telúrica de Los Andes”, cuyo nombre en el idioma aimara significa “El mundo superior o el universo”, presentará su nueva producción discográfica, titulada “A La Paz, maravilla del mundo”, con la participación especial de la compañía de bailes tradicionales “Charito Carazas”.

Como invitados estarán los integrantes del Centro Cultural “Mojsa Uma” y los “Orgullosos Charazaneños”, además de bloques invitados.

Willy Blanco, componente de Alaxpacha, anunció que los conciertos estarán divididos en tres partes. En la primera, el grupo interpretará los temas de su nuevo disco, en el que destacan composiciones de sus integrantes, como la morenada “Mil maravillas”, dedicada a la ciudad de La Paz, compuesta por Javier Aguirre, la cullawada “Amor amor”, dedicada a la fraternidad “X del Gran Poder”, de autoría de Willy Blanco, además de la cueca de antaño “La vida cansa” de autor anónimo.

En la segunda parte, Alaxpacha tocará música autóctona de la provincia Bautista Saavedra, conjuntamente el centro cultural Mojsa Uma, acompañados en la danza por los “Orgullosos Charazaneños”.

En la tercera parte, el público escuchará los temas más conocidos de los 12 discos de la agrupación, entre los que no faltarán el huayño “Tres rosas”, la morenada “El castillito de arena”, el fox “La Paz, La Paz”, el huayno “Pensar en ti” y el kachuiri “Lejos de mi Huaycho”.

“En los ya 22 años de vida que lleva nuestra agrupación, hemos plasmado algo del inmenso y variado repertorio de la música boliviana y la música andina de este continente en doce grabaciones que son Dorita (1993), Nostalgias (1995), Música de los pueblos kallawayas (1997), Jichapuniwa (2000), Kuskachacuna (2002), Alaxpacha en vivo (2004), Yekouguasu jenda (2006), A bailar en carnavales Vol.1 (2007), 15 años de canto con amor (2008), A bailar en carnavales vol. 2 (2010), Por siempre y para siempre (2011), Plata y miedo (2012) y A La Paz maravilla del mundo (2015)”, recordó el músico.

“La Fuerza Telúrica de los Andes” está integrada por Ramiro Aguirre (primera voz y vientos), Javier Aguirre (bajo electroacústico), Boris Burgoa (mandolina, y vientos), Willy Blanco (segunda voz y vientos), Waldo Trujillo (concertina), Pedro Quispe (charango y animación), Héctor Suxo (guitarra y tercera voz) y David Blanco (batería).

sábado, 11 de julio de 2015

Facundo Toro le cantará a Santa Cruz

En 1994, en el Festifront en Yacuiba, el argentino Facundo Toro subió al escenario siendo tan solo un muchacho de 15 años, acompañado por una guitarra y un gran repertorio de folclore. Su talento y voz afinada complementaron su actuación, tras la cual se consagró como una revelación. Desde Salta conversó con Sociales&Escenas y nos contó los detalles de lo que será su participación en el 15.º Festival Internacional de Vinos y Quesos, del 16 al 18 de julio, en la Fexpocruz.

Oriundo de Salta, Toro tiene editados 11 discos, entre ellos destaca: Gritos de mi corazón. Es hijo de Daniel Toro, uno de los históricos exponentes del folclore del vecino país, quien hizo popular e indeleble el tema Zamba para olvidar.

Sobre el hecho de construirse una carrera teniendo de referencia la gran figura de su padre, asegura que no tuvo problema. “Cuando yo comencé mi carrera, él ya no participaba en los escenarios. Yo no busqué copiarlo. Llevo mucho de él, pero tenía que demostrar que no solo era el hijo de Daniel Toro”. Además explica que su propuesta musical es arriesgada, pues intenta revitalizar el género folcórico.

El show que presentará a los cruceños será variado. “Es difícil explicar mi repertorio, es amplio y abierto. Yo no subo al escenario para cantarle a una mujer y conquistarla, le canto a la familia, así que hay temas románticos, bailables como chacareras y otros ritmos”.

Admirador de los Kjarkas y Tupay, el folclorista que participa en los festivales más grandes de Argentina, está entusiasmado por su visita a Santa Cruz.

“Es un orgullo visitar este país hermano. Espero llegarle al corazón cuando esté frente a ustedes. Que mis canciones queden, porque uno pasa por la vida, pero las canciones quedan. Los lindos momentos hay que disfrutarlos y yo voy a eso, a divertirme. Espero estar unos días antes del festival para conocer la ciudad, por fin tengo el gusto de ir a tu tierra”

viernes, 10 de julio de 2015

Raymi Bolivia promete un espectáculo inolvidable

Los integrantes del grupo de música folklórica Raymi Bolivia, prometieron un espectáculo inolvidable en su presentación de esta noche a partir de las 19:00 horas en el Paraninfo de la Universidad Técnica de Oruro (UTO), festejando sus 15 años de actividad, además en el marco del XXXI Festival del Solsticio de Invierno.

El director y vocalista del grupo, Efraín Mollo expresó su satisfacción de volver a presentarse en Oruro, ante un público que les vio nacer y les ayudó a llegar al sitial donde están constituidos, como uno de las agrupaciones más representativas no solo de departamento, sino de toda Bolivia.

"Celebrando nuestros 15 años, ofreciéndoles lo mejor de nuestra producción discográfica a lo largo de estos años, siempre agradeciendo a este publico orureño y boliviano, que nos ha dado el apoyo a cada una de nuestras producciones, además de agradecer a quienes han iniciado este proyecto, como Abel Vacarreza, Miguel Pedraza, Ramiro Revollo", enfatizó.

El grupo Raymi Bolivia nació a la luz pública un 22 de noviembre del 2000 y a partir de esa fecha, fue cosechando éxito tras éxito, demostrando el gran nivel interpretativo y el sentimiento que transmiten a través de sus canciones, por ello consiguieron seguidores en todos los rincones del país y de los andes sudamericanos.

Para esta noche la agrupación preparó un repertorio que mostrará los primeros y los más recientes éxitos de la agrupación, concierto que ya fue presentado en La Paz, ahora en Oruro y después se trasladan a Cochabamba, siguiendo un cronograma de su gira nacional.

"Estaremos tocando desde los primeros éxitos, el auki auki de Abel Vacarreza, además de kullawuadas, llameradas, doctorcitos, huayño, de la morenada ´A manos llenas´, que este año nos ha llenado de satisfacción, que suena en toda Bolivia, también en Buenos Aires (Argentina) que está adquiriendo un gusto especial", enfatizó Mollo. Para su presentación contarán con la colaboración en la danza de integrantes de la Fraternidad Morenada Central Oruro, la Diablada Artística Urus, el ballet Auza-Arnez, los Jacha Tatas de los Phujllay Oruro, la Kullawuada Quirquincho, y la Banda Espectacular Bolivia.

Yuri Ortuño no llega y Bonanza aplaza su concierto en el Solsticio

Anoche se debía desarrollar dos conciertos en el marco del XXXI Festival del Solsticio de Invierno, el primero del grupo Bonanza y el segundo el Tributo al grupo Soda Estéreo, pero por motivos de fuerza mayor, la programación de la actividad cultural que dura más de 40 días sufrió algunos cambios.

Según el jefe de Extensión Cultural de la Universidad Técnica de Oruro (UTO), Maclovio Marconi, esto se debe al tipo de trato que se tiene con los artistas, puesto que la hermenéutica del festival organizado por esta entidad consiste en otorgar el espacio para el recital o concierto de manera gratuita y la recaudación va para el artista.

"La programación para el Solsticio, lógicamente que se ha hecho con mucho tiempo de anticipación, se han contraído compromisos importantes con diferentes artistas, pero al parecer, como nosotros no pagamos por sus servicios artísticos, sino es la venta de entradas que va en 100 por ciento al beneficio de los artistas, principalmente en los conciertos, por ello puede que encuentren mejores opciones para ellos", enfatizó.

El aplazamiento del concierto del grupo Bonanza se debe a una cuestión de publicitar su presentación según Marconi, por ello tomaron la fecha otorgada a Yuri Ortuño, llegarán con su espectáculo el 17 de julio al coliseo de la Facultad de Economía.

YURI

El representante de la Universidad, explicó que el artista de música folklórica, Yuri Ortuño hizo llegar sus disculpas de manera oportuna, puesto que se le presentó un contrato por una gira internacional en Europa.

El artista manifestó en su misiva que quiere reencontrarse con el publico orureño para festejar los 40 años de su actividad musical, por ello la UTO no tendrá inconveniente en brindarle el espacio para su presentación si el lo requiere.

EVALUACIÓN

Pese a los cambios en la programación para Marconi, el festival tiene éxito por las actividades que se vienen cumpliendo y se extenderán hasta finales de mes.

"Nos satisface estar cumpliendo más del 90 por ciento, quien sabe un 95 por ciento, porque estamos hablando de más de 120 actividades, al momento de hacer el balance final, podremos decir verazmente como se cumplió este festival", enfatizó.

jueves, 9 de julio de 2015

Instrumentos nativos para el Himno Nacional

El conjunto de música autóctona Comunidad interpretó el Himno Nacional con fuerza, empleando instrumentos autóctonos, como los sikus y bombos
"¿Han visto a los Colorados? Ellos tranquilos podrían tocar el himno, pero la responsabilidad está en nosotros. Tranquilos, una vez más vamos a ensayar para estar tranquilos. ¿Alguna pregunta?”, hablaba quien parecía ser el líder de la banda cuatro horas antes de la llegada de Francisco.
Los Colorados irrumpieron a las 15:35 en la pista del hangar presidencial, con una marcha militar y fusiles al hombro. Poco antes de las 17:00 los músicos con ponchos y ch’ullus subieron a la tarima frente a la cual pasaría el Santo Padre.
"No estábamos nerviosos. Es cierto que los Colorados podían tocar también el himno, pero nos encargaron a nosotros porque querían que el Papa tuviera una impresión de lo que es la música boliviana, algo más nuestro”, dijo un integrante, Alex Condori.
Al final, el conjunto con 48 integrantes hizo vibrar los parlantes