domingo, 29 de diciembre de 2013

LOS KJARKAS, OCTAVIA Y MARC ANTHONY, LOS MÁS PEDIDOS DE 2013

Con el fin de año, las radios dan a conocer las canciones más solicitadas.

Las canciones Kalincha Imilla, de Los Kjarkas, y La ciudad que habita en mí, de Octavia, son las propuestas nacionales que más se escucharon este año, según se apreció en los ránquines musicales de las radios más importantes de La Paz. A estos temas se sumó el éxito internacional Vivir mi vida, de Marc Anthony, que figuró durante bastante tiempo en los listados.

Folclórico. Radio Pasión Boliviana realizó el ranquin de las canciones más solicitadas del año. De acuerdo con el director de la emisora, Napoleón Gómez, el grupo Semilla consiguió el número uno con Cinco oesos, y también figuran Runamarka con Veneno Mortal y Los Kjarkas con Kalincha Imilla. Ésta última canción está presente en el disco del programa Surcos Bolivianos de Radio Panamericana. Editado por decimotercer año por Discolandia, el trabajo destaca lo mejor de la música folclórica nacional. En la lista también están Semilla con Soy Chucuta, y Bonanza con Volveré, entre otros.

Rock y Pop Nacional. Stereo 97 y el ranquin elaborado por el programa SoNa (Sonido Nacional) mencionaron como algunos de los más importantes a Octavia con La ciudad que habita en mí, Luis Fer con Alive, y Llegas con Síntoma. La lista de las 30 canciones más votadas se conocerá el 11 de enero.

Tropical. Asimismo, Vivir mi vida de Marc Anthony se encuentra en varios ránquines. En el caso de radio Chacaltaya, se menciona al tema como uno de los más importantes. También se tiene a Ráfaga con Muero de Frío, Noche de Brujas con Me gusta todo de ti, e Irreversible con Infiel, según detalló Wendy Velásquez, gerente administrativo financiera de la radioemisora.

Por su, parte Radio Gigante otorgó el primer sitial a la canción mencionada, además de Ráfaga con Muero de Frío, Código Fher con Extrañándote, Diego Ríos con Déjate amar, KLB con Infiel y Fhilos de Jorge con Zirigidum. Además dio una mención en el segmento popular-chicha a la peruana Yarita Lizeth con la canción Amigo, como explicó Giovanni Ovalle, gerente comercial.

OTRAS CANCIONES POPULARES

Algunas de las canciones que tuvieron éxito en las radioemisoras locales.

La agrupación argentina Ráfaga tuvo a la canción Muero de frío como una de las favoritas en las emisoras paceñas. También tuvo éxito la canción No te vayas.

El grupo tropical Irreversible también está presente como uno de los favoritos de la audiencia. La canción Infiel fue constantemente solicitada en las radios de ese género.

La radio Stereo 97 tiene como los favoritos del año a Daft Punk con Get Lucky, además de Bruno Mars con Locked out of heaven, y Pink con Just give me a reason.

Doble 8 Radio mencionó, en su ranquin general, a Marc Anthony con Vivir mi vida en primer lugar, seguido por Daft Punk con Get Lucky, y Carlos Vives con Bailar Contigo.

Doble 8 Radio mencionó, en su ranquin general, a Marc Anthony con Vivir mi vida en primer lugar, seguido por Daft Punk con Get Lucky, y Carlos Vives con Bailar Contigo.

Bonanza, dirigido por Édgar Rojas, estuvo presente en las dos principales radios de música folclórica de La Paz. Consiguió la mención por la canción Volveré.

El grupo Semilla y la canción Cinco pesos "se escuchó en todas las peñas y fiestas de fraternidades del Gran Poder", según refirió Napoleón Gómez.


viernes, 27 de diciembre de 2013

Video Ch’ila Jatun llevará a viña su ‘Boquita de miel’


Son herederos de una de las principales dinastías musicales del país, Los Kjarkas, y ahora el grupo Ch’ila Jatun representará a Bolivia con Boquita dulce, en el Festival Internacional de la Canción Viña del Mar, que se celebrará entre el 23 y el 28 de febrero.

“No nos postulamos, nos invitaron”, aseguró el fundador del grupo, Gonzalo Hermosa Camacho. “Los organizadores del festival se comunicaron con nosotros hace dos meses, pidiéndonos que les enviáramos algunas canciones. Hicimos lo que nos pidieron y, recientemente, nos invitaron a participar en la competencia folklórica”, agregó Hermosa, hijo del desaparecido Wilson Hermosa y también integrante de Los Kjarkas.

Inicialmente, recordó el músico, se les pidió que participaran con el tema No sabes amarme. Sin embargo, la canción elegida finalmente para formar parte del certamen es Boquita dulce, un huayño puna.

La letra de la composición es, en palabras de su autor, “un homenaje a la mujer boliviana y al amor constante y fiel”. El tema forma parte del último disco del grupo, Rompiendo fronteras, lanzado este año.

Los integrantes de Ch’ila Jatun son conscientes de que los artistas que suban al escenario de la Quinta Vergara, donde se realiza el festival, no tendrán una presentación fácil. Por ello, la banda se encuentra ensayando y preparándose para presentarse ante el “monstruo”, apelativo con el que se conoce al público de Viña del Mar que, en ocasiones, se mostró muy hostil con los músicos que no dieron un buen show.

Asimismo, Ch’ila Jatun empezará en los próximos días un fuerte trabajo de promoción para conseguir el apoyo de la población en el territorio nacional. El año pasado, la agrupación cochabambina María Juana fue la que se subió al escenario chileno con Rompe monteras, en una de las mejores actuaciones bolivianas en ese espacio.

Ch’ila Jatun está conformado por los hijos y sobrinos de los integrantes del grupo folklórico Los Kjarkas. Nació del “interés en hacer música que tenemos los primos Hermosa. Comenzamos tocando en las reuniones familiares”, recordó Hermosa.

Los integrantes del conjunto son Jonathan Hermosa Andresen, Benjamín Frontanilla Hermosa, Ulises Hermosa Fernández, Luis Medrano Hermosa, Huáscar Hermosa Castro, Gonzalo Hermosa Camacho, Branly Yáñez Enríquez y Jhonny Jara. Pero, como las normas del certamen limitan el número de participantes a cinco, actuarán en el escenario Jonathan, Ulises, Luis, Gonzalo y Húascar Hermosa.

Producción

Discos

Son tres: América del Sur (2009), K’anchay (2010) y Rompiendo fronteras (2013).

Nombre

Ch’ila Jatun

Significa “pequeños grandes” y fue elegido por Wilson Hermosa.

Festival

Competencia

Se enfrentarán a músicos de Chile, Colombia, Ecuador, Honduras y Perú por $us 30.000.

jueves, 26 de diciembre de 2013

Grupo potosino Parihuana promociona un villancico

Desde la semana pasada, la agrupación folklórica potosina “Parihuana” viene difundiendo y promocionando su reciente grabación que se acomoda a las fiestas de Navidad, su título es “Burrito Sabanero”.
El material ya se escucha en diferentes medios de comunicación, tanto radiales como televisivos y en estos días se escuchó con mucha intensidad por la celebración de la llegada del niño Jesús.
El director y primera voz del grupo, Antonio Bobarín, explicó que la grabación, si bien es un villancico escuchado en todas partes del mundo, fue producida con características del folklore nacional por el ritmo de huayño y la utilización de instrumentos nativos.
Dijo que este material tiene el objetivo de despertar el espíritu navideño en los potosinos y que mejor con un tema conocido interpretado por los propios potosinos.
El audio de esta producción fue elaborada en los estudios XAudio de Javier Gómez y el video fue trabajado en el estudio de Fox Digital, de propiedad del grupo.
Los escenarios donde se hicieron tomas para el video son la plaza central en horario nocturno, varios domicilios particulares y el hall de la Alcaldía.
Colaboraron en la grabación varios miembros del ballet Quiquilimón demostrando sus habilidades y una cachorrita llamada “pochita”.

lunes, 23 de diciembre de 2013

CONFIRMAN A CH'ILA JATUN EN VIÑA

Como informó La Prensa, en su edición de ayer, la organización del Festival de Viña del Mar dio a conocer a los participantes y las canciones de las competencias folclórica e internacional. Es así que se confirmó a Ch'ila Jatun con Boquita de miel, además de los concursantes: La Pájara (Chile) con La retirada; Faber Grajales y Aguambó Iré (Colombia) con Pa’ dormí tranquilo; Carmen Grijalva y Pepe Ubilla (Ecuador) con Bailando bomba; Polache (Honduras) con Hablo español; y Killary (Perú) con Huaynito para cantar.


domingo, 22 de diciembre de 2013

Velada navideña del Centro Cultural Kjarkas

Este lunes 23 de diciembre tendrá a lugar la ya tradicional velada navideña del Centro Cultural Kjarkas, donde los alumnos harán gala de la ejecución de sus instrumentos y de todo lo asumido en la presente gestión académica, poniendo en escena tradicionales villancicos bolivianos y latinoamericanos.

En la jornada navideña participarán, además, el ensamble de profesores, Bolivian Jazz y, como es costumbre, el público podrá escuchar al grupo Diverso interpretando el repertorio apropiado para fin de año.

El toque espectacular lo pondrán los comunicadores sociales, quienes escenificarán el nacimiento del niño Dios.

“La Fundación Kjarkas agradece el concurso de Leonel Francese (ATB) que interpretará a Gaspar; Rolando Camacho (Gustito Boliviano) a Baltazar; y Gonzalo Cobo (Futbolmanía) a Melchor, además de Martín Sotomayor (Zona Pública), que dará vida a José, y María Delgado (Red Uno) en el papel de la Virgen María.

Esta interesante propuesta navideña se plasmará en la plaza Camacho, a partir de las 19:00 horas, este lunes 23 de diciembre.

jueves, 19 de diciembre de 2013

Entregan regalías a 60 compositores

La Sociedad Boliviana de Autores y Compositores de Música (Sobodaycom) entregó ayer –en un acto desarrollado en la Gobernación– los canastones y las regalías correspondientes a este último semestre del año, a 60 de sus asociados.

Maestros compositores como Sinforiano Jiménez, Julio Rodríguez Berrios, Willy Loredo, José Ferrufino, Bety Veizaga, Alfredo Coca, Yalo Cuéllar, Yuri Ortuño, Edwin Herrera, Dexter Pérez, Alejandro Cámara, entre varios otros, recibieron sus canastones y sus cheques.

Celima Torrico, secretaria de Desarrollo Humano de la Gobernación, aseguró durante el acto que la Gobernación está trabajando y también está dispuesta a ayudar a los autores nacionales para que su trabajo sea reconocido y sean bien pagados, y también se comprometió a cooperar para luchar contra la piratería, que afecta severamente al sector.

Además de la entrega de regalías, cuyos montos oscilan entre 10.000 y 250 bolivianos, la Sobodaycom hizo efectivo un cheque por 3.000 bolivianos a uno de sus asociados que está delicado de salud, como parte de su fondo social.

Según informó a Los Tiempos Yuri Ortuño, presidente de la Sobodaycom, el dinero recaudado este año corresponde solamente a música en vivo, ya que la radio y televisión aún no aportan por el uso de música. Además, este año la institución envió 50 mil dólares a otros países por las regalías de música extranjera.

Asambleísta pide cuentas claras del Festival de la Canción Boliviana

Continúan las repercusiones por el informe brindado por la Secretaría de Cultura y Turismo del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (Gador), por el XXI Festival Nacional de la Canción Boliviana ¡Aquí… canta Bolivia!; el asambleísta departamental, José Luis Toco pidió públicamente a esta dependencia que aclare con facturas y contratos lo sucedido en esta actividad.

Explicó que después de esa conferencia de prensa que dejó más dudas, se analizó el informe presentado, donde califica de discriminación por ejemplo el hecho de pagar 5 mil bolivianos al grupo orureño Andino, en comparación de Kalamarca que recibió un monto de 100 mil bolivianos.

Según el informe que adquirió el asambleísta de la Secretaría de Turismo y Cultura, se invirtió un monto de 222 mil bolivianos repartido de la siguiente forma: Grupo Femenino Bolivia, 15 mil bolivianos; María Juana, 27 mil; Savia Andina, 15 mil; Llajtaymanta, 25 mil; Kalamarca, 100 mil; Andino, 5 mil; Música de Maestros, 25 mil y Norte Potosí, 10 mil.

Por otra parte para el jurado calificador se habría utilizado un monto de 34 mil bolivianos y a Televisión Boliviana se le asignó un total de 88 mil por la transmisión en vivo.

"Es una lista larga de 33 ítems correspondientes y le estamos pidiendo públicamente mediante los medios de comunicación, que este informe debe ser adjuntado con facturas, el resumen de este informe dice que se habrían hecho contratos directos por un total de 129 mil bolivianos, donde está el contrato de maestro de ceremonias, contrato jurado calificadores y contrato grupos estelares", subrayó.

Pidió al gobernador que se pueda aclarar con facturas, procesos de contratación y otros, estas contrataciones después de casi dos meses, mostrando su molestia por la supuesta discriminación que habría sufrido el grupo Andino, demostrando que para la Gobernación existen grupos de primera, segunda y tercera.

Consultado sobre las declaraciones que brindó Toco, el responsable del Festival de la Canción Boliviana de la Gobernación, Alfredo Lucana, manifestó que respeta las declaraciones de la autoridad, pero ratifica que la actividad se cumplió con el objetivo de hacer crecer la misma, recordando que esta entidad no puso los precios para la contratación, siendo los mismos grupos quienes pusieron las propuestas que fueron negociadas.

miércoles, 18 de diciembre de 2013

SAVIA ANDINA CANCELA SHOWS EN LA PAZ

"Lamentamos comunicar a nuestros fans de La Paz que los conciertos programados para el 21 y 22 (de este mes) fueron cancelados debido a que el maestro Gerardo Arias sufrió un accidente y estará recuperándose en las siguientes semanas", fue el comunicado que se emitió a través de la cuenta en Facebook de la agrupación folclórica Savia Andina, ayer por la tarde.

Asimismo se informó que Arias, vocalista y charanguista de la agrupación "luce adolorido (en las fotos), por la reciente caída que sufrió en la prueba de sonido. Pronto lo tendremos ya recuperado".

Éxitos de Los Beatles cobran vida en el charango de Espinoza

Imagine, Love me do, Come Together, Oh my loving y Yesterday, entre otras canciones de Los Beatles, cobrarán vida en el charango de Donato Espinoza, quien presentará mañana y el viernes, en el Teatro Municipal, su disco Beatles Jazz.
"Es la primera vez que un músico realiza la adaptación de la música de Los Beatles al charango”, comenta Espinoza, orgulloso por el resultado que ha obtenido luego de varios meses de trabajo.
Se trata de una producción que reúne ocho éxitos del cuarteto de Liverpool. "No fue nada fácil el trabajo de adaptación porque una cosa es escuchar la música y otra es ejecutarla desde un instrumento tan complejo como es el charango”.
Pero, además de la adaptación de la música, Espinoza se retó a trabajar con un charango electrónico. "Es un instrumento que tiene la tecnología de la guitarra electrónica, pero adaptada a un charango. La idea fue mía, pero Juan Achá fue el luthier que hizo realidad este sueño”, indicó.
Para el crítico de música Sergio Calero, con este disco Espinoza se reta por partida doble, ya que con Beatle Jazz nuevamente explora las posibilidades del charango y "porque esta música
conlleva un sentimiento y una emotividad. Creo que nunca hemos escuchado la música de Los Beatles en charango y me parece algo novedoso”, indicó.
Sobre la propuesta

Más allá de explorar las posibilidades del charango, en Bealtes Jazz Espinoza hace gala de versiones del cuarteto británico en bossa nova, reggae y jazz, " géneros que estoy trabajando últimamente. Hay mucha música del mundo que se ha adaptado ha estos géneros, en el caso de las piezas de Los Beatles hemos querido darles un toque original con estos ritmos”, comentó.
Para esta producción, el charanguista trabajó con músicos como Yayo Morales (bateria), Raúl Flores (bajo), Víctor Hugo Mercado (guitarra y arreglos), David Aspi (guitarra electrónica), Ever Peredo (piano), José María Santalla (percusión), Luis Guillén (percusión), Álvaro Montenegro (saxos y flautas), William Velarde (violonchelo) y Reynaldo Vega (vientos andinos).

El disco estará a la venta en las presentaciones que el músico tendrá en el Teatro Municipal a un costo de 50 bolivianos. Las entradas para el recital se venderán a 35, 20 y 15 bolivianos

Punto de vista
Sergio Calero, crítico de música
"Tiene destreza con el charango”
Donato es uno de los nombres importantes del charango. Hay que recordar que él suplió a Eddy Navía en Savia Andina y ha sido un gran aporte desde el 89.
A partir de ahí, Donato siempre ha mostrado una doble faceta interesante, una folklórica, que ha trabajado con Savia Andina y otros grupos con los que ha trabajado, y otra ligada a una búsqueda de mostrar las posibilidades que tiene el charango como instrumento diverso. En su caso lo ha hecho desde el jazz.
En ese sentido creo que es un hombre reconocido por su destreza indiscutible con el charango. Creo que este nuevo disco Beatle Jazz es un doble desafío para él, porque no sólo hablamos de la música de Los Beatles, sino porque esta música conlleva un sentimiento y una emotividad. Creo que nunca hemos escuchado la música de Los Beatles en charango y me parece algo novedoso porq ue da continuidad a su trabajo. Es un desafío notable.

iTunes vende colección de rarezas de Los Beatles

EFE / Londres
Una colección inédita de 59 rarezas que Los Beatles grabaron en 1963 salió a la venta ayer en todo el mundo a través de iTunes, la tienda de descargas digitales de Apple.
La discográfica Apple Records, fundada por el cuarteto de Liverpool, lanzó en versión digital la recopilación The Beatles Bootleg Recordings 1963, que comprende 44 canciones interpretadas en los estudios de radio de la cadena británica BBC y 15 pistas grabadas en estudio, que nunca habían salido a la luz.
Versiones alternativas y de baja calidad de éxitos como There's a Place o Please Please Me; una grabación acústica de la canción Bad to Me, escrita por John Lennon para el cantante Billy J. Kramer, y una versión de I'm in Love, también en la voz y guitarra de Lennon, son algunas de las estrellas de esta colección de dos horas y media.
El lanzamiento se debe a un movimiento de la discográfica para "cumplir con la ley europea de derechos de autor”, que se modificó el mes pasado, indicó el diario The Daily Telegraph.
Según esa ley, la música está protegida durante los 70 años posteriores a su salida al mercado y, en caso de no haberse publicado, durante 50 años desde que se grabó.

martes, 17 de diciembre de 2013

El grupo Yara entrega canciones de corazón para su tierra

Artista: Yara
Género: folclore
Precio: Bs 50
Ventas: Discolandia
Dirección: Libertad # 220

Yara se ha hecho parte de las nuevas propuestas musicales del siglo XXI. Su aporte radica en el planteamiento de melodías alternativas que invitan al encuentro, al disfrute de la diversidad; a comprender, entre armonías y disonancias, símbolos como la tricolor boliviana, resultado de un pasado que dialoga y permanece vivo en un presente católico, para muchos.

Su música permite viajar en el espacio y en el tiempo. Muchas regiones y muchas ciudades se hacen presentes en sus canciones, pero además, la memoria de tiempos prehispánicos se visualiza junto a la esperanza de un futuro a través de los niños, como su inspiración.

Es una propuesta que sintetiza el momento que vive actualmente Bolivia, en el que las culturas rurales se juntan con las urbanas para construir un país. Así su propuesta plantea aires rurales con elementos urbanos respetando las dinámicas propias de cada uno de los ritmos. Su nueva producción discográfica titulada De corazón incluye 14 canciones, entre las que se destacan Saya boliviana, Rojo, amarillo y verde, Solo para mí, Cosas de la vida, Tarijeñita, Desamor, Esencia de fe, Bolivia es mi país y Pachamama.

Villancicos con el sello del grupo Aymara

Después de una larga pausa de diez años en Bolivia, el Grupo Aymara vuelve con el mismo sentimiento ancestral para presentar «Villancicos tradicionales–nativos y contemporáneos», en el concierto que brindará el jueves 19 de diciembre, a horas 19:30, en el Cine Teatro Municipal «6 de Agosto».

El Grupo Aymara se fundó en Bolivia en 1973 bajo la batuta del maestro del charango Clarken Orozco. Rápidamente la agrupación realiza un estudio de las tradiciones, costumbres, instrumentos y música de diferentes comunidades, conviviendo con ellas en festivales nativos durante más de un año; de estas vivencias y este conocimiento salen composiciones propias que toman un estilo autóctono con aires contemporáneos.

Recordemos que en aquel entonces este estilo de música no tenía mucho espacio de difusión, pero con la salida de su primer disco “Concierto de Los Andes de Bolivia”, en 1974, el grupo logra entrar en el gusto de los oyentes y empieza a recibir invitaciones a festivales de folklore. Su primer viaje al exterior fue a Brasil el año 1977, para luego participar en el VIII Festival de Folklore de Francia en 1980 y en el Festival de Verano de Montreal, Winnipeg y Vancouver (Canadá), en 1982. En 1983 la agrupación es invitada a actuar en el Lincoln Center de Manhattan, Nueva York, Estados Unidos. En esa misma ciudad, en 1991, en el Borough of Manhattan Community College, graba el disco “Aliriña”. En 1995 sus integrantes son invitados a Japón y en el año 2003 participan en las Olimpiadas de la Cultura en Grecia, evento que reúne a artistas de más de 40 países del mundo.

Donato Espinoza rinde tributo a los Beatles

El artista potosino Donato Espinoza y su charango cerrarán la temporada artística 2013 del principal escenario de La Paz, el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez”, el jueves 19 y el viernes 20 de diciembre, a partir de las 20.00 horas.

En ambas veladas, el connotado charanguista presentará su CD “The Beatles Jazz”, trabajo recientemente editado por Digital Audio Estudio, y además brindará al público un repertorio que marcó las diferentes etapas de su extensa carrera artística a través de recopilaciones y temas propios.

“The Beatles Jazz” es un tributo que Donato rinde al legendario grupo de Liverpool a través de un disco de jazz fusión. La propuesta de una novedosa versión de jazz para charango electrónico incluye once de los temas más exitosos de los inmortales Beatles, como “Yesterdey”, “Hey jude”, “All my loving”, y “Michelle”.

“El motivo de grabar este CD como solista luego de 20 años es porque durante mi infancia, mi mamá siempre escuchaba a Los Beatles, por lo que siempre tenía planeado en algún momento hacer un trabajo discográfico con la música de este grupo con la interpretación del charango”, explicó Espinoza.

El artista destacó que el álbum está dedicado “con admiración a todos los amigos del mundo que honran a Los Beatles”.

El concierto estará dividido en dos partes. La primera para la presentación “The Beatles Jazz” y la segunda de folklore, donde el eximio charanguista repasará los clásicos de su repertorio. En la primera parte, el músico estará acompañado por Álvaro Montenegro (saxo soprano y flauta), Víctor Hugo Mercado (guitarra), David Aspi (guitarra acústica y eléctrica), Yayo Morales (batería), Luis Guillén (percusión), José María Santalla (percusión brasileña), Heber Peredo (piano), José Luis Morales (bajo), William Velarde (cello), Marcelo Bracamonte (armónica), Mimi Arakaki & Mayra Gonzales (coros).

En la segunda parte de folklore, Donato estará acompañado por Franz Valverde (guitarra), Alfredo Arriague (guitarra), Silvio Riveros (bajo),

Reynaldo Vega (vientos) y Luis Guillén (batería).

En la parte final de ambos conciertos se sumarán los músicos invitados y junto a Donato ejecutarán villancicos de Navidad.

Reservas en el celular 725-54848 o escribiendo al correo electrónico donatoespinoza.charango@gmail.com

EL MÚSICO

Donato Espinoza es un concertista de charango que radica en La Paz desde su niñez. Estudió en la Escuela Nacional de Folclore ‘Mauro Núñez’ y en el Taller de Música de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA). Asistió a cursos en la Escuela de Música Popular de Buenos Aires, Argentina, y a otras instituciones de aquel país. También egresó de informática de la UMSA e integró distintos grupos musicales, como Los Runas, Nayra, Savia Nueva, Luz del Ande y Savia Andina. Ha brindado conciertos en escenarios americanos, de Europa y Asia.

En la actualidad, aparte de su carrera musical, su tiempo lo comparte con el manejo de su estudio de grabación, Digital Audio Estudio. Entre sus composiciones están “Lejos de ti”, “Decisión”, “Presentimiento”, “Atardecer” e “Impresiones”.

viernes, 13 de diciembre de 2013

Video DONATO ESPINOZA En Concierto...Presentando su CD The Beatles



DONATO

     ESPINOZA
           En Concierto...Presentando su CD

JUEVES 19 - VIERNES 20 - 20.00 Hrs. 
TEATRO MUNICIPAL
"Alberto Saavedra Pérez"
PLATEA:35 Bs * ANFITEATRO:20 Bs * GALERÍA:15 Bs  
Informes & Reservas
725 548 48 
PROGRAMA
1ra. Parte
 Presentación CD BEATLES JAZZ *
2da. Parte
FOLKLORE  (Éxitos de siempre)**
La Yapa : VILLANCICOS
ARTISTAS INVITADOS
ALVARO MONTENEGRO (Saxo Soprano y Flauta) *
VÍCTOR HUGO MERCADO (Guitarra) *
DAVID ASPI (Guitarra Acústica y Eléctrica)  *
YAYO MORALES (Batería) * 
JOSÉ LUIS MORALES (Bajo) *
HEBER PEREDO (Piano) *
WILLIAM VELARDE (Cello) *
MARCELO BRACAMONTE (Armónica) *
MIMI ARAKAKI & MAYRA GONZÁLES (Coros)   *
JOSÉ MARÍA SANTALLA (Percusión Brasilera) *
LUIS GUILLÉN (Percusión Menor) *
FRANZ VALVERDE (Guitarra) **
ALFREDO ARRIAGUE (Guitarra) ** 
SILVIO RIVEROS (Bajo) **
REYNALDO VEGA
(Vientos) 
**
LUIS GUILLÉN  (Batería)**
       DONATO

     ESPINOZA
            En Concierto...Presentando su CD


jueves, 12 de diciembre de 2013

Tupiza tiene listo el Festival Internacional

Los Kjarkas, Savia Andina, Nocheros, Trío Oriental, el Negro Palma, Sonora Dinamita, Los Embajadores Criollos y Pueblo Nuevo son los grupos musicales que formarán parte del festival internacional.

Tupiza abrirá sus brazos a los visitantes nacionales y turistas en lo que será el primer Festival Internacional Tupiza 2014.

Ayer, en el Ministerio de Culturas y Turismo, se lanzó oficialmente el evento que se realizará el 16 y 17 de enero en esa localidad potosina. Carlos Pérez, miembro de la Fundación Kjarkas, explicó que la actividad pretende rescatar, valorar y difundir la cultura boliviana, expresada mediante la danza y la música, y potenciar la oferta turística de la región. El alcalde de Tupiza, Orlando Cachambi, recordó que el paso del Dakar por tierras potosinas le dará el empuje necesario al evento para consolidar los atractivos turísticos de la población.

Rolver Herbas, director de la Fundación Kjarkas, indicó que el Festival reunirá a grandes talentos de la música nacional e internacional. Los Kjarkas, Savia Andina, el Trío Oriental y el Negro Palma serán los artistas nacionales presentes, mientras que los invitados serán Los Nocheros (Argentina), la Sonora Dinamita (Colombia), los Embajadores Criollos (Perú) y Pueblo Nuevo (Ecuador).

Recalcó que la intención de este evento es institucionalizarse y convertirse en el “mejor festival de Sudamérica”, además de consolidar el alma nacional mediante la integración de todos los bolivianos.

Indicó que la inversión en el evento asciende a 100 mil dólares, de los cuales la mitad proviene del municipio de Tupiza y la otra mitad de la Fundación. Las entradas tendrán un costo que oscilará entre los 40 y 100 bolivianos, y estarán a la venta en las localidades de Villazón y Tupiza.

Savia Andina regresa para despedir el 2013

Después de mucho tiempo, el grupo de música folklórica Savia Andina ofrece hoy un concierto en el hotel Cochabamba, teniendo como teloneros al proyecto Martín Arias y Contraband.

“Es la primera vez que vamos a tocar en este escenario, que está remozado, y de mucho tiempo en Cochabamba. Vamos a despedir el año y compartir con otros músicos, como Martín que es mi hijo que vive en Canadá y viene eventualmente”, dice Gerardo Arias, fundador de Savia Andina y primera voz y guitarra.

El concierto comenzará a las 20:00 y además de los temas clásicos, el reconocido grupo interpretará algunos temas de su nuevo disco “Qué está pasando” y que recién lo promocionarán en todo el país a partir del próximo año.

Esta nueva producción, que ha sido grabada en un sello independiente durante este 2013 en la ciudad de La Paz, tiene 10 composiciones y un par de ellas son temas “–como siempre hace Savia Andina–, con mensaje de nuestra realidad y nuestro país, porque hay muchos valores que se están perdiendo”, asegura Arias.

“Estamos por primera vez en el hotel Cochabamba y muy contentos de estar estas fechas navideñas para despedir el año y compartir con el público, con la familia y los amigos”, dice por su lado Edwin Herrera (vientos) y cuenta además que hace un mes Savia Andina estuvo por el vecino país del Perú, dando varios conciertos, reinaugurando varios teatros y como parte de un evento de promoción turística en el Cuzco.

Además de Gerardo Arias y Edwin Herrera que fueron los primeros integrantes en llegar a Cochabamba ayer, estarán esta noche Alfonso Arias (bajo), David Pérez (charango), Óscar Castro (percusión) y Rafael Arias (guitarra).

El programa de esta noche contempla, después de las actuaciones de Martín Arias y Contraband y de Savia Andina, una pieza que será interpretada por ambos grupos.

Después de este concierto, Savia Andina retorna a La Paz, donde también ofrecerá un concierto y estima que en enero comenzará su gira nacional para presentar “Qué está pasando”.

A las 10:00 de hoy, en el auditorio Demetrio Canelas del periódico Los Tiempos, está programada una conferencia de prensa que ha sido organizada por Eventos Malevar, donde estarán los seis integrantes de Savia Andina.

Martín Arias y Contraband

Martín Arias y Contraband serán los encargados de abrir el concierto de hoy de Savia Andina –acompañados por el Ballet Oficial de la Universidad Mayor de San Simón–, con una propuesta musical que fusiona el folklore latinoamericano y andino con música jazz y funk. La mitad de los temas que interpretarán son composiciones propias y el resto de otros autores, pero en versión propia.

Este proyecto tiene varios años y es dirigido por Martín Arias (hijo de Gerardo Arias), radicado hace varios años en Canadá, autor de varias composiciones y que tiene su banda estable en Montreal.

“Donde viajo reúno a músicos –por eso se llama Contraband, de contrabando– y armo el proyecto con diferentes músicos”, según cuenta. En Cochabamba lo acompañan en esta oportunidad German Canelas (teclados), el chileno Arnaldo Gueró (guitarra) y tendrán el apoyo, para algunos temas, de Edwin Herrera en los vientos). También estará Luciel Espinoza en el charango, “un gran valor entre las mujeres charanguistas”, dice Martín.

Este joven músico tiene varios discos grabados como solista y tiene otro en dúo con Gabriel Navia, hijo de Eddy Navia (también fundador de Savia Andina) como disco homenaje que desarrollaron en honor a sus padres.

El Senado entrega medalla póstuma a Huáscar Aparicio

La Condecoración Especial Franz Tamayo es la distinción honorifica que la Cámara de Senadores otorga a una personalidad destacada por su actividad en materia de educación, ciencia, deporte, tecnología y cultura.
Ayer, en un homenaje póstumo, la Cámara de Senadores otorgó esta medalla al destacado y querido músico chuquisaqueño, Huáscar Aparicio (Sucre, 1 de junio, 1972 - Prov.Tomina, 21 de junio, 2013).
Aprobada el año pasado, la condecoración especial Franz Tamayo es la distinción honorifica que Senadores otorga a una personalidad destacada por su actividad en materia de educación, ciencia, deporte, tecnología y cultura.
Ayer, en el acto desarrollado en la Cámara Alta de la Asamblea Legislativa Plurinacional, la esposa de Huáscar Aparicio, Rosario López y sus hijas, Mariela y Julia Aparicio, recibieron la condecoración en un solemne homenaje.
“Hemos tenido el honor de recibir a nombre de Huáscar este reconocimiento por la música que hizo para nuestro país. Para nuestra familia ha sido un momento de mucho dolor el hecho de que ya no esté con nosotros, pero al mismo tiempo nos llena de orgullo también y estoy segura que donde esté Huáscar debe estar muy orgulloso también”, expresó López desde La Paz.


Antología y Sonata avivan música de W.E. Centellas

William Ernesto Centellas vive a través de su música. Anoche, las agrupaciones “Antología Mestiza de Charcas” y “Ensamble Acústico Sonata” de La Paz ofrecieron un inédito concierto con la música del virtuoso músico sucrense, estrenando el Palacete de El Guereo como espacio cultural.
Las agrupaciones, conformadas por talentosos músicos, ejecutaron magníficamente cuecas, bailecitos y taquiraris entre otros ritmos que hacen al legado musical de uno de los artistas más brillantes de música boliviana, William Ernesto Centellas (Sucre, 1945 – La Paz, 2009).
El destacado recital se replicará hoy, a las 19.00, en el mismo lugar.

Peña folclórica regalando sonrisas 2013


Este sábado, a partir de las 13:00, en la sede de los trabajadores petroleros, (doble vía la Guardia 3er anillo externo) se llevará acabo Regalando Sonrisas 2013, un evento artístico con el objetivo de recaudar fondos destinados a los niños menos afortunados.
Participan destacados artistas de nuestro folclore como Tola Claudio, Chichita Vega, Eleonora Cardona, Kachas, Juan Enrique Jurado y otros invitados que amenizarán el show. Para más información llamar a los números 710-91373 o 798-22430

ALAXPACHA RESUME 20 AÑOS EN 2 CONCIERTOS

Un resumen musical de 10 discos es lo que alista el grupo Alaxpacha para celebrar dos décadas de vida artística y musical. El grupo que tiene una estructura musical básica de una estudiantina de antaño, realizará dos conciertos, hoy y mañana, en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez, a partir de las 19.30.

NUEVO TRABAJO. Conformada por: Javier Aguirre (dirección y bajo acústico), Ramiro Aguirre (primera voz y vientos), Willy Blanco (vientos), Boris Burgoa (mandolina y vientos), Waldo Trujillo (concertina), Pedro Quispe (charango), Héctor Suxo (guitarra) y David Blanco (percusión), la agrupación se encuentra en plena elaboración de una nueva producción.

La Morenada Ficha Marcada, de Ramiro Aguirre; la Cullawada Amor Amor de Willy Blanco; el huayño peruano La Orquesta; la cueca Amarguras, el chuta Chutas Cuetillos de la Eloy, de Ramiro Aguirre; y el San Juanito Huambrita, de Héctor Suxo, serán algunas de las canciones que se interpreten en la ocasión. Además, el repertorio contemplará éxitos presentados a lo largo de 20 años, como Plata y Miedo, 1904 (un siglo de amor), Amor Divino, Mis Huesitos, Tesorito, Dos de Munacususpa, Por las calles de La Paz y Estampa del Ecuador.

Los shows contarán la participación del Ballet de Charito Carazas, los Hermanos Estrada y la Fraternidad Transporte Pesado Eucaliptus, entre otras sorpresas.

miércoles, 11 de diciembre de 2013

Municipio no participó de contratación de artistitas para el ¡Aquí… canta Bolivia!

El Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO) mediante el oficial Mayor de Cultura, Miguel Guerra Tolín, aseguró que esta institución no participó de la selección o contratación de los artistas de renombre que participaron del XXI Festival Nacional de la Canción Boliviana ¡Aquí… canta Bolivia!, siendo netamente potestad del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (Gador).

El lunes en conferencia de prensa, el secretario departamental de Cultura y Turismo de la Gobernación, Ronald Choque, aseguró que el Comité Organizador del festival, integrado tanto por el Municipio y el Consejo Departamental de Culturas sabía de la contratación de los artistas, pero este hecho fue desmentido por los responsables de estas instituciones.

Guerra reconoció que sí participó de varias reuniones de organización, donde se hizo referencia para que los miembros del Comité Organizador brindaran nombres para programar la "parrilla" de artistas que participarían del festival, pero llegado el momento no se consideró las sugerencias y fue única decisión de la Gobernación la contratación de Kalamarca, Grupo Femenino Bolivia, María Juana, Grupo Folklórico Norte Potosí, Llajtaymanta; Grupo Andino, Música de Maestros y Savia Andina.

"Ha habido varios aspectos que han quedado a discrecionalidad de la Gobernación, porque es la entidad que más recursos económicos ha erogado dentro el festival, mas de 840 mil bolivianos, en cambio para el Municipio ha significado 73.500 bolivianos", afirmó.

El dinero invertido por el Municipio fue distribuido entre el material impreso y la otorgación de premios económicos.

La explicación que brindó la Gobernación a las otras dos instituciones, que participaron de la organización, es que los recursos invertidos por la misma tienen que someterse a sus procesos internos, por lo que se brindó este lunes en conferencia de prensa, un informe parcial.

"En la evaluación que hemos tenido, solicitamos que no se haga el informe si no se tiene cerrado todos los contratos, los pagos, nos han informado que estaban en proceso de cancelación y que ellos no nos podían hacer conocer un informe detallado, porque todavía continúan en proceso de pago, que se van a realizar algunos descuentos, que no se van a pagar los montos que se han previsto, por algunas deficiencias", aseguró Guerra.

Guísela le pondrá ritmo a la Navidad

La magia de la Navidad transformó a Guísela Santa Cruz en una muñeca. "Pero soy una pepona, porque para ser Barbie todavía me falta mucho", bromea. Y es que este fin de semana la reconocida cantante de música folklórica rodará su nuevo video clip "Los juguetes y los niños" y para ello alista una interesante producción, que estará condimentada con ternura y mucho cariño para los más pequeños de la casa.

El trabajo. La artista cruceña explicó que Julio Alberto Abraham le compartió la idea de la canción y de la producción. Ella aceptó el proyecto y la próxima semana lo presentará ante los medios.

En la producción, Guísela, vestida como una simpática muñequita, jugará con los niños dentro de una vitrina y hablará acerca de la otra Navidad, esa triste y desolada. Un fragmento del tema reza: "Los niños miran y miran en la vidriera empañada como se escapan los sueños a través de sus miradas. Y mientras los niños sufren, los juguetes se preguntan: ¿Con tantos niños afuera que hacemos en la vidriera?

En 2014. El 12 de enero del próximo año la intérprete de "Imitación de hombre" llevará su música al Festival de la Doma y Folklore Jesús María, en Córdoba (Argentina), donde hará gala de su voz mediante seis canciones: "Sombrero 'e saó", "Piama", "Novia Santa Cruz", "Te dejo libre", "Tu partida" y "El ritmo negro".

Para la 'fiesta grande'. Antes del Carnaval presentará "Sucumbé","La reina de la comparsa" con el Trío Oriental y "Siempre es Carnaval", a dúo con Aldo Peña.

martes, 10 de diciembre de 2013

Festival !Aquí…canta Bolivia! tuvo una inversión de Bs. 840 mil

Contratación del Kalamarca tuvo un costo de Bs. 100 mil y Bs. 122 mil para el Grupo Femenino Bolivia, María Juana, Norte Potosí, Llajtaymanta, Andino, Música de Maestros y Savia Andina


Jornada de clausura del ¡Aquí…Canta Bolivia!
La organización del XXI Festival ¡Aquí… canta Bolivia! tuvo una inversión aproximada de 840.000 bolivianos de un total presupuestado de 961.839 bolivianos, de los cuales se pagó 100.000 bolivianos al grupo Kalamarca, más dos pasajes de avión adicionales a sus requerimientos. En tanto que al Grupo Femenino Bolivia, María Juana, Grupo Folklórico Norte Potosí, Llajtaymanta; Grupo Andino, Música de Maestros y Savia Andina, se canceló un total de 122.000 bolivianos

El pago realizado a Kalamarca, fue observado por los periodistas que participaron en la conferencia de prensa de ayer donde se presentó el informe del presupuesto ejecutado para la organización del festival, dicho documento no es accesible a la población o a la prensa, si no se envía una nota de solicitud, según el secretario departamental de Cultura y Turismo, Ronald Choque Quisbert.

En la conferencia de prensa donde se presentó el informe, se consultó de cómo o quiénes fueron los que eligieron la participación de los grupos estelares y se conoció que fue una decisión de los miembros del Comité Organizador constituido por Ronald Choque en representación de la Gobernación, Ricardo Rocha, presidente del Consejo Departamental de Culturas; Miguel Guerra Tolín, oficial mayor de Cultura de la Alcaldía y Alfredo Lucana Chambi organizador del programa.

Con el monto restante que asciende a 618.000 bolivianos se pagó otros aspectos concernientes a la organización y desarrollo del festival, como la cancelación de publicidad, la preparación del escenario, el desembolso a los maestros de ceremonias y otros detalles como la instalación del sonido que fue deficiente según el cuestionamiento de periodistas que realizaron la cobertura durante esta importante actividad.

Ante las observaciones y críticas, Ronald Choque manifestó que la Constitución Política del Estado, establece que se puede obtener información adicional en la Secretaría Departamental de Asuntos Jurídicos de la Gobernación, aclarando que también fueron parte de la organización, representantes del Consejo Departamental de Culturas, Asociación Boliviana de Artistas, Intérpretes y Ejecutantes de Música (Abaiem); Sociedad Boliviana de Artistas, Intérpretes y Compositores (Sobodaycom) y el Comité Departamental de Etnografía y Folklore.

Los Morochucos

Los Morochucos fueron un trío que interpretaban música criolla del Perú, estuvo conformado por Augusto Ego-Aguirre, Alejandro Cortéz y la guitarra de Óscar Avilés, el trío es considerado uno de los mejores de la canción criolla peruana, estuvieron activos durante quince años desde 1945. Interpretaron temas de muchos compositores, como Chabuca Granda, Felipe Pinglo Alva, Pablo Casas Padilla, Eduardo Marquéz. Eran épocas de triunfo para la música criolla peruana, junto a Los Embajadores Criollos, Los Chamas, Los Dávalos, Los Chalanes del Perú y de todos los grandes del criollismo. Fue muy importante el apoyo de las radioemisoras, algunos tenían auditorio para las presentaciones.

Los Morochucos se separaron en 1973 y durante los últimos años el trío estuvo integrado por Rafael Matallana, Augusto Ego-Aguirre y Oscar Avilés.

Avilés y Cortez continuaron su carrera artística, el primero haciendo dúo con Arturo Zambo Cavero y el segundo como solista, mientras Ego-Aguirre se retiró definitivamente.

En un comienzo interpretaron valses románticos, luego, los grandes clásicos de la canción criolla, grabaron varios discos, donde destacan temas como: “El huerto de mi amada” de Felipe Pinglo Alba, “Anita” de Pablo Casas, “Nube gris” de Eduardo Marquéz Talledo, “Cuando llora mi guitarra” de Augusto Polo Campos y otros tantos.

Hoy solo queda con vida Oscar Avilés con 89 años, los otros miembros ya fallecieron.

El guitarrista Oscar Avilés puede ufanarse de haber impuesto un estilo genuino, una escuela propia, una manera personal de hacer música peruana, más propiamente canción criolla. El estilo de Avilés sentó una verdadera revolución, además de guitarrista fue un eminente compositor, integrante de renombradas entidades musicales: tríos, cuartetos y diversos conjuntos, exitoso promotor de producciones disqueras, descubridor de nuevas figuras y un extraordinario animador en cuerdas, voz y ocurrencias de las más auténticas jaranas criollas.

Formó el Grupo “Los Morochucos”, El conjunto “Fiesta Criolla” y uno de los dúos mas importantes con Arturo “Zambo" Cavero los años 70s, la mezcla de la guitarra, el cajón, una buena voz, picardía y jarana, fueron las características de este dúo.

Realizaron X Festival de la Cueca y el Bailecito en honor a Nilo Soruco

Cuecas, bailecitos, poesía y villancicos ensalzaron el X Festival de Canto de la Cueca y el Bailecito en honor al cantautor tarijeño Nilo Soruco Arancibia Tarija, que este año se destacó con la narración de la vida y música del artista.

El décimo festival en honor a Soruco Arancibia estuvo dividido en tres grandes noches, entre el 5 y 6 de noviembre, donde niños, jóvenes y adultos expresaron a través de la música el legado que dejó Soruco, en el teatro de la Casa de la Cultura en una velada denominada “Nilo y los Poetas”, concierto de villancicos “Homenaje a nuestros homenajeados”, para cerrar el sábado 7 de noviembre con la “Gran Gala del Festival”, en el coliseo universitario.

En el primer día de festival se realizó el concierto Nilo y los poetas, en el que se recordó a reconocidos poetas a cuyas obras, Soruco le puso música, como Óscar Alfaro y Pablo Neruda, entre otros, dijo Semlya Soruco, hija del cantautor tarijeño y organizadora del festival.

Durante el festival y por primera vez, se realizó un homenaje en reconocimiento a poetas chilenos admirados por Soruco, como Violeta Parra y Víctor Jara, además de un homenaje a Justino Martínez y al profesor Floy Ortega.

La organizadora, destacó la presentación de Los de Sama, Grupo Sentimiento, Los Parrales, Grupo Presagio, Sangre Nueva y Los Arrieros, entre otros, que realzaron la noche de la Gran gala.

LEY NACIONAL

La Ley 3383, promulgada el 31 de mayo por el Honorable Congreso Nacional, declara Patrimonio Cultural de la Nación al legado musical y literario del fallecido cantautor Nilo Soruco Arancibia.

La norma legal dispone que el Ministerio de Educación y Culturas, a través el Vice Ministerio de Desarrollo Cultural, instruya la restauración de la casa del artista y que la Prefectura de Tarija- ahora Gobernación del Departamento, erogue Bs 120.000 para la realización anual del Festival de Canto de la Cueca y Bailecito Nilo Soruco en la ciudad de Tarija, si bien la Gobernación cumplió con la transferencia de 120 mil bolivianos, la restauración de la casa aún no se concreta y cada día que pasa se cae a pedazos por la falta de mantenimiento.

Soruco, fue músico, ganador del Premio Nacional de Cultura 2003, maestro y dirigente sindical. En los 70 y 80, fue perseguido, torturado y exiliado por dos dictaduras, pero nunca dejó de crear temas inmortales como: La Caraqueña o Chapaco Alzao, la vida es linda, Viditay San Lorenzo, la Tragedia del Chapaco, La primera flor, Papeles, Muera la guerra y Viva la paz, entre tanto otros.

domingo, 8 de diciembre de 2013

Festival Nilo Soruco supera expectativas



La calidad de las presentaciones y la cantidad de gente que asistió al festival en honor a Nilo Soruco han superado las expectativas, según dijo la organizadora del evento e hija del homenajeado, Zemlya Soruco, quien recordó que su misión es recordar la vida del cantautor tarijeño.

“Se ha presentado un retacito de la vida más dura y sensible vivida por Nilo,ha emocionado hasta las lágrimas a la gente además de haber incentivado a que los jóvenes comiencen a investigar sobre la vida de este reconocido personaje chapaco”, indicó Zemlya, para quien el festival “ha superado las expectativas porque además de lo artístico hubo bastante gente y gustó el contenido de la huella que se ha dejado huella en los participantes y asistentes”.
Zemlya dijo que se ha presentado más de veintiún temas inéditos de Nilo, tales como La Chinchilla, Papelito, Venezuela Venezuela, Marinerita de mi mar. “Ante el éxito, para el año se tiene previsto mantener esta modalidad, de modo que la gente que asista a estos espectáculos conozca cada vez más de la vida de mi padre”, dijo.
Para concluir, agradeció a director de Patrimonio Cultural y Natural de la Gobernación, René Subelza, quien “fue la única autoridad de las que invitaron que se hizo presente en este evento”. “De la Alcaldía, Concejo y otras autoridades no han asistido en ninguno de estos tres días”, lamentó.

Informe del Festival de la Canción ya tiene fecha de presentación

El Comité Organizador del XXI Festival Nacional de la Canción Boliviana ¡Aquí…Canta Bolivia!, después de varias semanas de espera anuncia una conferencia de prensa para dar a conocer el informe general de la evaluación de dicha actividad para este lunes 9 de diciembre a las 10:00 horas, en ambientes del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (Gador).

El Festival ¡Aquí…Canta Bolivia!, se efectuó del 17 al 19 de octubre; la organización debía cumplirse a través de la Gobernación, el Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO) mediante su Oficialía Mayor de Cultura y el Consejo Departamental de Culturas, pero en su generalidad sólo la primera entidad se encargó de toda la logística relacionada a la actividad, además del desembolso de la mayoría de los recursos económicos.

Es por ello que el proceso de contratación de los ítems utilizados en el festival, estuvieron a cargo del Gobierno Departamental, entonces, los responsables de la organización brindaron en primera instancia un informe a sus similares del Municipio y del Consejo de Culturas, el que se evaluó en diferentes reuniones hasta llegar a un consenso para su aprobación. El responsable del Programa del Festival, dependiente de la Gobernación, Alfredo Lucana, explicó que tanto el Municipio como el Consejo de Culturas, también presentaron diferentes informes para poder evaluar de una manera más amplia el desarrollo del XXI Festival Nacional de la Canción Boliviana.

"De manera consensuada entre las tres instituciones hemos consensuado un informe general de todo lo que ha sido este festival y este informe lo vamos a hacer conocer de manera pública", remarcó.

MARA anuncia tomar medidas legales ante el plagio de nombre

La agrupación folclórica Mara anuncia tomar medidas legales si continúa la usurpación y el plagio del nombre de este grupo de manera indebida por parte de Johnny Luna, ex vocalista del conjunto, quien valiéndose de la entidad creó otro grupo con el denominativo de “Mara Bolivia”.

“Hace un año, Mara es objeto de plagio de nombre por parte de Johnny Luna, ex integrante del grupo, y como es de conocimiento público, esta agrupación, de gran trayectoria, por la que pasaron diversos talentos, fue creada en 1990 por Juan Carlos Selaya Ramírez, intérprete del charango y actual director del conjunto”, informó Jenny Coca, representante de Mara.

Según Coca, el único titular del grupo de acuerdo con el registro de nombre realizado ante la dirección del Servicio Nacional de Propiedad Intelectual (SENAPI) el año 2000 es Selaya.

Como antecedente, se debe anotar que en el año 2003 Mara se rearticuló con nuevos integrantes y con Johnny Luna como vocalista, grabando morenadas que tuvieron gran acogida en el público, como “Todo se paga”, “No me dejes”, “Vete nomás”, “Con tu amor” y otros temas, todos de autoría de Erick Plata, también integrante del grupo.

“Pese a que los derechos de Mara están amparados por ley, la agrupación se ve perjudicada ante esa situación de usurpación indebida, por lo que anunciamos tomar medidas legales”, enfatizó Coca.

JOHNNY LUNA ACLARA

Al respecto, Johnny Luna reconoció que la marca Mara le pertenece legalmente a Juan Carlos Selaya, director del grupo.

“El señor Selaya tiene todo el derecho de oponerse por el uso de la marca Johnny Luna y Mara Bolivia. Mi persona y el señor Selaya, por la amistad que tenemos, tuvimos un acuerdo mutuo verbal de que mi persona utilizaría este nombre sólo en contratos privados hasta fin de año. La única condición era de no presentarme, ni hacer publicidad en ningún medio de comunicación, ya sea televisivo, oral y escrito, la cual estoy cumpliendo a cabalidad a fin de no tener problemas, por lo que estoy esperando que el señor Selaya cumpla su palabra, como yo la estoy cumpliendo”, sostuvo Luna, ex vocalista de la agrupación Mara.

Alaxpacha festeja sus 20 años

“Nuestros veinte años”, así se llama el concierto que brindará la agrupación Alaxpacha el jueves 12 y el viernes 13 del mes en curso, a partir de las 19:30 horas, en el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez”.

“Cumpliendo veinte años de trabajo continuo, difundiendo nuestra música por Bolivia y el mundo entero, hemos comprobado que el boliviano, esté donde esté, siempre llevará en lo más profundo de su ser “su música y su danza” y lo transmitirá a todos los que conviven con él, compartiendo sus momentos de alegría, tristeza, o melancolía, traducidas en sus costumbres y tradiciones, es por esto que estamos preparando estos dos conciertos de música boliviana y andina”, mencionó Javier Aguirre, director de Alaxpacha.

La agrupación, conocida como “La fuerza telúrica de Los Andes”, se siente comprometida a seguir adelante con lo que se trazó desde su inicio, investigando, recopilando e interpretando bellas melodías de antaño, así como aportando con nuevas composiciones realizadas por los integrantes de Alaxpacha.

El grupo está preparando su nueva producción discográfica que llevará el título de estos conciertos y que incluirá la morenada “Ficha marcada”, de Ramiro Aguirre, la cullawada “Amor amor”, de Willy Blanco, el huayno peruano “La orquesta”, la cueca “Amarguras”, el chuta “Chutas cuetillos de la Eloy”, de Ramiro Aguirre, el san juanito “Huambrita” de Héctor Suxo y la morenada “Ángel de amor”, canciones que serán interpretadas en ambas veladas junto a los éxitos de Alaxpacha incluidos en sus 10 discos, como la morenada “Plata y miedo” de Manuel Monroy, la cueca “Un siglo de amor” , “Tesorito” y “Por las calles de La Paz”.

En esta ocasión, Alaxpacha estará acompañada de la Compañía de Bailes Tradicionales “Charito Carazas”, de los Hermanos “Estrada”, que mostrarán la danza del waca waca, la Fraternidad “Transporte Pesado Eucualiptus” y “Los chutas cuetillos” de la Eloy Salmón.

Alaxpacha, que tiene una estructura musical básica de una estudiantina de antaño, está integrada por Javier Aguirre (director y bajo acústico), Ramiro Aguirre (primera voz y vientos), Willy Blanco (vientos), Boris Burgoa (mandolina y vientos), Waldo Trujillo (concertina), Pedro Quispe (charango), Héctor Suxo (guitarra) y David Blanco (percusión).

sábado, 7 de diciembre de 2013

Resolana, un clásico en la voz de la gran Emma Junaro

Emma Junaro Durán nació el 1 de noviembre de 1953 en Oruro, ciudad semillera de artistas, pintores y músicos que han proyectado a Bolivia al mundo con sus expresiones. Allí transcurrieron su infancia y adolescencia, mientras desarrollaba su vocación por la música y el arte, destacándose por ser una inquieta y perseverante buscadora de formas profundas de expresión.

Desde entonces y a partir del lanzamiento de su primera producción discográfica titulada Resolana, la vida de Emma se encaminó hacia la música. El tema principal de este disco, La resolana, se convirtió en un hito de la personalidad artística y la característica de Emma Junaro.
Gracias a ese espíritu perseverante y un talento innato se convirtió en una de las mejores voces de la música boliviana.

Grabado en 1981 para el sello Campo, Resolana se constituyó en un referente de la música de contenido social en los días en que azomaba la caída de la última dictadura militar del país.
Junaro apeló al rico cancionero latinoamericano con temas como Clavelito, Sigue tu vuelo, Mamanci y Canción del derrumbe del indio, que hoy son propuestas en esta nueva entrega del disco editada por Discolandia.

Artista: Emma Junaro
Género: folclore
Precio: Bs 50
Ventas: Discolandia
Dirección: Libertad # 220

miércoles, 4 de diciembre de 2013

Guísela Santa Cruz baila con la rueda grande


La cantante cruceña Guisela Santa Cruz presentó el videoclip de su última canción, la chobena La rueda grande. La artista musicalizó las letras de José René Moreno, con arreglos de Daniel Salazar.
La rueda grande habla sobre el Carnaval y un amor que surge en esos días festivos. El video fue grabado en el salar de Uyuni donde el ballet Querembas trenzó un saraó. “Quise mezclar el oriente y el occidente.
El lugar y el traje reflejan esta fusión, porque luzco un tipoi, de la cultura chiquitana, con aguayo”, dijo la cantante. El clip se encuentra en EL DEBER Digital y en YouTube

ALDO PEÑA: “El brincao identifica y motiva a apoderarse de la música regional”

El Primer Festival del Brincao, que se hará el 21 y 22 de diciembre, se llama Montereño soy así, porque los organizadores, la Alcaldía de Montero y el cantautor Aldo Peña, consideraron que el mensaje identifica al género con los habitantes del Norte Integrado. “Con esa canción y el festival se pretende impulsar la autoestima y la música del oriente”, dice Peña, quien da más detalles.

¿Qué motiva la realización del Festival del Brincao?

La necesidad de contar con un género musical del oriente boliviano que identifique y motive a las nuevas generaciones a apoderarse de la música regional adecuándose a los tiempos de mayor dinámica musical, preservando la esencia de su entorno, del sentimiento y la alegría de los nuevos y viejos cruceños. Además, con una técnica musical más competitiva, con aires latinoamericanos que prevalecen en una sociedad de consumo que prefiere lo foráneo.

¿Cómo valora el estado del brincao en Santa Cruz?

Muy positivo porque la preferencia de la juventud hacia nuestros géneros musicales es favorable a las tendencias de consumos masivos del producto musical. Se han interpretado temas como A bailar el brincao, Don Félix Soleto, Baila el brinca brinca (de la autoría de Aldo Peña), y Camba carnavalero (“Camba, que viva el camba...”, de la autoría de Mario Vincenti), que han conseguido generar alegrías y afectos en la mayoría de los pobladores. En estos últimos 15 años, la mayoría de la música que consumen los carnavaleros son brincaos grabados por grupos y artistas vigentes. Se baila y se canta: “Brinco pa’ delante, brinco para atrás...” “Don Félix Soleto, don Félix Soleto préstemela a Marilín...”. Son las canciones preferidas por el público del 2.º anillo para afuera y en las provincias principalmente. Así lo he comprobado con la euforia que se desata en el público cuando interpreto este género.

¿Es satisfactoria la difusión en medios de comunicación?

Es verdad que los medios difunden el brincao menos que las cumbias o los reguetones, sin embargo los artistas cruceños han marcado una tendencia muy favorable por este ritmo alegre, contagiante y juvenil. Los vacíos pueden notarse en la producción y el consumo en un mercado regido por la piratería y propenso a la globalización.

¿Qué aspectos musicales caracterizan al ritmo del brincao?

Su ritmo alegre y contagioso. Es fácil de comprobar que en una fiesta o en las presentaciones de quienes cantamos brincao, los jóvenes y los niños se ven impulsados e identificados como con ningún otro ritmo boliviano

DOS NOCHES DE SHOW GRATUITO EN MONTERO

El Festival del Brincao está instituido para realizarse en Montero anualmente. Las autoridades planifican que la segunda versión se realice el 31 de agosto para conmemorar la fundación montereña. El primer festival es intermunicipios, sin embargo, es un plan extender la convocatoria a escala nacional.

Este año el Ministerio de Culturas comprometió patrocinio para el montaje de escenario, iluminación, tarimas y sonido; la alcaldía montereña se hará cargo de la organización logística; y Viajero TV y Cultura está a cargo de la puesta en marcha del el evento durante dos noches, en la plaza principal con acceso gratuito. Sus categorías -música y danza- tendrán jurados diferentes y especialistas en cada área.

Jacha Mallku presenta concierto en beneficio de Carlitos y Brenda

El grupo Jacha Mallku de La Paz, presenta su concierto anual en beneficio de niños Carlitos Gutiérrez Roque y Brenda Vargas Coca, estudiantes de la unidad educativa "Donato Vásquez" que el pasado octubre sufrieron un accidente el volcarse la flota en la que se trasladaban hasta Sucre en viaje de estudios.

La presentación se realizará el jueves 5 de diciembre en el Cine Teatro Gran Rex, en funciones de tanda y noche; la primera a las 18:30 y 20:30 horas, informó Iván Layme, integrante del grupo musical.

Ofrecerán un concierto que usualmente cumplen cada año, aunque éste es especial, pues tendrá carácter solidario y benéfico, debido a que se busca recaudar fondos para apoyar en la curación de los dos niños afectados.

"Estamos invitando a toda la gente de Oruro para que pueda asistir y apoye la actividad solidaria que permitirá ayudar con los gastos que aún deben realizar los padres de familia de los dos niños que fueron los más afectados en este accidente", explicó Layme.

Como una innovación del grupo estarán apoyados en la parte musical por los integrantes de la Banda de Música "César Achaval" que acompañarán la performance benéfica.

Componen Jacha Mallku, Erick Pérez en la guitarra, Marcelo Anco en el bajo electrónico, Luis Aguilar en los vientos, Iván Layme, todos bajo la dirección de Franz Chuquimia que es la primera voz del grupo.

Las entradas tienen un costo de 50 bolivianos, se venden en la Caja Nacional de Salud (CNS), motivo por el que Layme invita a toda la población apoyar esta iniciativa y disfrutar de música nacional que ejecutan como morenadas que es lo que más gusta del grupo, cuecas, kullawadas, taquiraris, tonadas y otros.

Los Kjarkas en concierto en el hotel La Colonia

Con la intención de rememorar las canciones con las que iniciaron su trayectoria musical, la agrupación folclórica Los Kjarkas ofreció un concierto denominado “Toda una Historia”, en el salón “Avanti” del Hotel La Colonia. Durante el espectáculo, los seguidores corearon cada una de las piezas interpretadas por el grupo e incluso algunos dejaron sus asientos para bailar.

El nuevo disco “De Corazón” de KollaMarka reúne ritmos de Bolivia

Ritmos de Bolivia, Perú y Ecuador se encuentran reunidos en el nuevo disco "De Corazón" de la agrupación folclórica KollaMarka, el cual será presentado en un concierto gratuito este viernes en la plaza Mayor de San Francisco de la ciudad de La Paz,desde las 19:00 horas.

El director artístico e integrante del grupo folclórico, Víctor Hugo Gironda, describió que las composiciones y temas interpretados rescatan melodías y ritmos de Bolivia, como la Llamerada, los Kallawayas, los Sikuris y otros, sumado a ritmos de Perú y Ecuador.

"El disco es especial porque quisimos entrar en el rescate de muchos ritmos que ya se estaban perdiendo como la Llamerada, los Kallawayas y muchos otros. En este disco están insertados muchos temas al estilo de KollaMarka que es interpretar canciones de Bolivia, Perú y Ecuador", señaló Gironda.

martes, 3 de diciembre de 2013

Nuevo disco de KollaMarka reúne ritmos de Bolivia, Perú y Ecuador

Ritmos de Bolivia, Perú y Ecuador se encuentran reunidos en el nuevo disco "De Corazón" de la agrupación folklórica KollaMarka, el cual será presentado en un concierto gratuito este viernes en la plaza Mayor de San Francisco de la ciudad de La Paz, a partir de las 19:00.

El director artístico e integrante del grupo folklórico, Víctor Hugo Gironda, describió que las composiciones y temas interpretados rescatan melodías y ritmos de Bolivia, como la llamerada, los kallawayas, los sikuris y otros, sumado a ritmos de Perú y Ecuador.

"El disco es especial porque hemos querido entrar en el rescate de muchos ritmos que ya se estaban perdiendo como la llamerada, los kallawayas y muchos otros. En este disco están insertados muchos temas al estilo de KollaMarka que es interpretar canciones de Bolivia, Perú y Ecuador", señaló Gironda, tras el acto de presentación que se hizo en el hall del Ministerio de Culturas.

Este se convierte en el décimo tercer disco de KollaMarka, que cumplió 34 años de trayectoria musical. El trabajo configura un total de 12 temas elaborados en poco más de un año.

Para el concierto, el Ministerio de Culturas proporcionará el espacio en la plaza San Francisco y toda la logística. "Normalmente se lo hace en un hotel o teatros. Nosotros queremos presentarlo para el pueblo y que tengan acceso todas las personas que no pueden pagar la entrada", destacó Gironda.

Este viernes, además de KollaMarka, se presentará el grupo femenino "Esencia" y el ballet "Sentimiento Nacional".

El disco "De Corazón" está compuesto por un 50 por ciento de temas inéditos y de autoría del grupo de ocho integrantes: en el bajo, Efraín Suxo; en la primera guitarra y segunda voz, Yessid Poma; en la primera voz y charango, Marco Mujica; en la mandolina, Víctor Gironda; en la concertina y mandolina, Armando Portugal; en los vientos, Omar Calle y Franklin Calle y en la percusión, Luis Guillen.

Video La rueda grande, lo nuevo de Guísela Santa Cruz


La cantante cruceña Guisela Santa Cruz, hace la invitación para que el público disfrute de su última entrega musical titulada La rueda grande.

La artista destacó que la grabación de esta producción, se realizó tanto en la parte oriental como en el occidente del país, más propiamente en el Salar de Uyuni (Potosí). "Queriamos mostrar una fusión de culturas", dijo.

PRESENTAN OBRA DE WILLIAM ERNESTO CENTELLAS

Hoy a las 19.30 el Espacio Patiño será escenario de un atractivo concierto de música criolla boliviana ofrecido por el Ensamble Acústico Sonata.

Destacado por su trabajo de difusión de la obra del maestro William Ernesto Centellas, el quinteto recreará los distintos sentimientos y secretos de la diversidad del país y sus ricas tradiciones, así como una visión nueva resultante de un caudal de exploraciones. Atildadas cuecas y bailecitos de su natal Chuquisaca, huayños, tonadas o llameradas, además de taquiraris, polkas y carnavales, estarán presentes en el repertorio.

Saúl Callejas (charango), Marcelo Peña (vientos), Marcelo Murillo (percusión), Diego Gómez de Souza (bajo) y Walter Gómez (guitarra y charango), conforman el grupo.


lunes, 2 de diciembre de 2013

Guísela Santa Cruz actuará en Argentina


La intérprete cruceña, acompañada por sus músicos y bailarines, llevará su repertorio al importante 49º Festival de Doma y Folclore de Jesús María 2014 en Córdoba, Argentina, a llevarse a cabo entre el 10 y el 19 de enero del próximo año. Guísela Santa Cruz se subirá al escenario a entregar su talento el 12.
Para el encuentro de música se tiene prevista la participación de grandes artistas argentinos, como Los Nocheros, El Chaqueño Palavecino, León Gieco, Los Manseros Santiagueños y Luciano Pereira

Hiru Hicho rumbo a los 30 años


“Hiru Hicho rumbo a los 30 años” es el nombre del nuevo material fonográfico que acaba de lanzar al mercado nacional la conocida agrupación folklórica liderada por Roger Soria.

“Este trabajo fonográfico se lanza después de 3 años y la grabación se realizó en casi 2 años, eligiendo de más de 50 temas los 15 que a nuestro criterio son los mejores, con 90 % de composiciones y 2 canciones de Alberto Aguilar Sandoval”, informó Soria.

El flamante trabajo, editado bajo el sello Discolandia, es un CD que se caracteriza por la variedad de ritmos que contiene, como waca wacas, llameradas, cullaguadas, chuntunquis, morenadas y huayños carnavaleros, entre otros.

Sin alejarse del estilo y la filosofía de Hiru Hicho, en este disco el grupo le canta, como siempre, “a lo cotidiano de las urbes de nuestra amada Bolivia y, principalmente, a las tradiciones de la gente mestiza”, destacó la también primera voz del conjunto folklórico.

“El álbum se realizó con mucha paciencia en los arreglos musicales y la producción de audio creemos que está para competir en cualquier mercado internacional. Estamos en plena promoción del disco, ya tenemos realizados 7 videos clip y en días más acabaremos 4, con eso tendremos un producto final en lo que respecta a videos. Hay muchos cortes que creemos que llegarán al corazón de la gente, entre ellos Ojalá, Contra las reglas, Cabellos de plata y Cautivadorita”, destacó el músico.

Según Roger, el 2013 le fue muy bien a Hiru Hicho. “Es difícil mantenerse, pero con trabajo todo se puede, siempre tratando de innovar y mostrando cosas nuevas, pero con mucha sencillez”, agregó.

Pronto a cumplir 30 años, la aspiración del grupo con su particular lema “Que mueran los k’aimas”, es realizar un gran concierto en el teatro al aire libre de La Paz y salir por toda Bolivia en homenaje a estas tres décadas de incansable labor artística.

Los integrantes de la agrupación son: Roger Soria (primera voz), Franklin Soria (quenas), Víctor Soria (percusión), Elmer Soria (guitarra, producción técnica), Saúl Vino (charango), Hyber Apaza (bajo), Marcelo López (zampoña) y Esteban Quispe (guitarra).

Kollamarka de corazón

El grupo folklórico Kolla Marka estrenará su más reciente material discográfico, titulado “De corazón”, el viernes 6 de diciembre, en un concierto popular y gratuito, en el que sus integrantes mostrarán su talento artístico con música de Los Andes y canciones en ritmos de auqui auqui, phuna, inka, llamerada y sikuri, entre otros.

El evento tendrá como invitado al grupo femenino Esencia, que actuará en la antesala del concierto de Kolla Marka, y el toque dancístico lo pondrá el ballet Sentimiento Nacional.

La cita será en la Plaza Mayor de San Francisco, entre las 19:00 y 22:00 horas, donde se tendrá un gran despliegue de sonido profesional y luces. “Todo el público paceño y alteño está invitado a ser parte de este evento”, informó Víctor Hugo Gironda, integrante de Kolla Marka.

La agrupación comenzó a caminar el 19 de junio de 1979, sin pretensiones artísticas ni mucho menos comerciales, con la única misión impostergable de rescatar, preservar y difundir los auténticos valores culturales.

“Consideramos a KollaMarka como el puente imaginario del medio rural al urbano con la esperanza de unificar el antiguo y milenario Tawantinsuyo, reconocido por los tres países andinos mayoritariamente: Bolivia, Perú y Ecuador. Nuestro deseo en este caso es contribuir a la difusión de la correcta pronunciación y escritura de la lengua de nuestros mayores”, destacó Gironda.

Rockeros homenajean a K’ala Marka con el CD Metal Marka

Guitarras eléctricas se unen con sikus y fusionan tradicionales tinkus con temas de rock en el disco Metal Marka, grabado por 12 bandas en homenaje a la agrupación folklórica K’ala Marka. La placa se presenta en vivo con una gira nacional que llegará a La Paz el 7 de diciembre.
La iniciativa nació de la productora Voz Perpetua, conformada por metaleros, que convocó a más de 80 bandas para el tributo rockero a K’ala Marka, desmintiendo el prejuicio de que los jóvenes no gustan del folklore.
Treinta grupos fueron preseleccionados y 12 elegidos para realizar sus propias versiones rockeras de las canciones de K’ala Marka que ellos eligieron.
En el disco, la banda alteña Armadura interpreta Ama sua, Ama llulla, Ama kella y Aguas Claras; Bajo Tierra (Oruro) canta Pujllay mansutuy; The Bloody Company (Santa Cruz) Yo te amé, yo te amaré; La Logia (Sucre), Cuando florezca el chuño y Alma Eterna (Potosí), Mamita.
Se suman con sus versiones las bandas paceñas Nordic Wolf, Thrasmaniacs, Disanhellium, Hostil, Metallian, Bruhash y República Límite.

El Metal Marka se presenta en vivo con la llamada "Caravana del Rock por Bolivia”, que después de presentar conciertos en Santa Cruz y Cochabamba, llegará a La Paz el 7 de diciembre, para continuar su gira por Sucre y Potosí.

La banda metalera Hostil puso su propio sonido a He venido. Mantuvo las características rítmicas del tinku, dándole toques rockeros propicios para el "mosh” y que emula el rito de "pelea” de esta danza andina.
"La parte vocal fue el reto más grande, ya que parte de la canción está en quechua. Requiere de mucho esfuerzo ponerle líneas melódicas al canto gutural. Decidimos no cambiar la letra, porque se trata de una canción de amor, algo a lo que no estamos acostumbrados por el género que hacemos”, dice el guitarrista de Hostil, Pablo Moscoso.
Ronald Mendoza, vocalista de Bruhash, cuenta que su banda se identificó con Princesa aymarita. En su versión Heavy Metal, el tinku dejó atrás los vientos para dar paso a las notas de la guitarra eléctrica, que brilla. "La percusión es fuerte y veloz, y el bajo sigue la tónica original”.
La diablada Mi alma al diablo fue elegida por el grupo de Thrash Thrashmaniacs por su contenido ideológico. "Llegamos a encontrar esta joyita en uno de los discos de K’ala Marka. Nos quedamos opas y dijimos que esta tenía que ser sí o sí (…). En un principio estuvimos grabando algo que no sonaba a nosotros, y justo días antes de presentar el tema nos pusimos las pilas en especial Rubén (guitarrista) y salió esta versión con la cual nos identificamos”, explica el vocalista de la banda Thrashmaniacs, Raúl Peñaranda.
La agrupación de Sucre La Logia decidió no modificar mucho la versión original del clásico Cuando florezca el chuño.
El vocalista Pepe Alberto Morales es contundente cuando dice: "K’ala Marka es rock y ésa es la razón por la que sólo se trabajó la distorsionada guitarra eléctrica y en vez de zampoñas o quenas hicimos uso de la armónica, que es uno de los sellos característicos de La Logia”.

viernes, 29 de noviembre de 2013

El dúo "Tradiciones" presenta su nuevo disco

“Guitarras y sentimiento” se denomina el séptimo disco del reconocido dúo “Tradiciones”, compuesto por Antonio Arandia y Roberto Cuiza. En un recital de alto nivel en el teatro Gran Mariscal, anoche los artistas demostraron la calidad de la nueva propuesta musical.
Cuecas, bailecitos, q’aluyos y taquiraris son las 17 canciones del nuevo material grabado bajo el sello Discolandia. En Sucre el disco de "Tradiciones" puede adquirirse a Bs 40 en radio Aclo.

La mejor voz de la música boliviana se oyó en lo alto

“Quiero que mi nombre quede grabado en la memoria de todos los bolivianos”, decía Gladys Moreno en la pantalla que proyectaba su imagen, tan gigante como su voz, mientras el público la aplaudía de pie y los fuegos artificiales empezaban a iluminar los cielos azules de ensueño.

Así llegaba a su fin una noche dedicada a la embajadora de la canción boliviana en Gladys Moreno, el musical, una obra organizada por la Gobernación cruceña, que se convirtió en la oportunidad propicia no solo para recordarla en sus 80 años, sino también para traer a la mente todas esas piezas que la diva inmortalizó con su potente vozarrón.

Recorrido

El espectáculo, dirigido por Altavoz Producciones y Ditirambo Teatro, contó la historia de don Carlitos (Andrés Lladó), dueño de un boliche que está destinado a tener su inauguración y clausura si no logra contratar a algún artista que pueda cantar. Así, desfilaron por su local Laura Camacho, Los Salmones, Romina Mazó, El Parche, Animal de Ciudad, Contrapunto, Piraí Vaca, Los Cambitas, la Cruceña Big Bang y la Orquesta Sinfónica de Urubichá, que interpretaron reconocidos temas del cancionero popular del oriente boliviano.

Los familiares de Gladys estuvieron en primera fila para presenciar este show, que sorprendió por la capacidad histriónica y de improvisación de algunos artistas, pero, sobre todo, por lo bien logrado en lo musical

Informe de evaluación del Festival de la Canción se vuelve a suspender

Pese a los reiterados anuncios de la presentación de un informe de evaluación del XXI Festival Nacional de la Canción Boliviana "Aquí… Canta Bolivia", mediante el responsable del programa del festival del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (GAMO), Alfredo Lucana, y la misma Secretaría de Cultura y Turismo, este acto se suspendió hasta la próxima semana.

Fueron dos oportunidades en las que se anunció una conferencia de prensa, para dar a conocer el informe de evaluación del festival a los medios de comunicación, la primera fue por el responsable de la Gobernación, cuando se anunció que este acto se cumpliría el miércoles 27 de noviembre, para luego mediante unas esquelas anunciar que se cumpliría ayer, pero también fue suspendida.

La explicación que brindó el responsable del programa de la Gobernación, Alfredo Lucana, es que las diferentes partes del Comité Organizador del Festival de la Canción Boliviana, se pudieron reunir para comparar criterios sobre el de-

sarrollo de la actividad, pero la misma se cumple con varios intervalos, por la agenda ocupada que tienen los funcionarios.

Si bien el comité organizador del Festival de la Canción, está a cargo del Consejo Departamental de Culturas, el Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO) y la Gobernación, después de una primera reunión evaluativa, no se pudieron reunir nuevamente hasta hace pocos días, pero todo el material presentado debe ser analizado antes de su evaluación, enfatizó.

Son varias las observaciones por supuestas irregularidades en cuanto al desarrollo del Festival de la Canción Boliviana, como la contratación del sistema de sonido, la contratación de los grupos invitados y la atención a las delegaciones que llegaron del interior y exterior del país, las mismas que deben ser aclaradas con este informe.

Pero luego de presentar este informe de evaluación, se propone realizar un seminario taller interinstitucional para cumplir con una evaluación más objetiva, el mismo que se debe cumplir para la primera semana de diciembre, según informó Lucana; se pretende contar con la presencia de varias instituciones inmersas en el ámbito cultural y artístico.

jueves, 28 de noviembre de 2013

Músicos participaron en Festival del Violín Criollo



En el primer Festival del Violón Criollo, desarrollado anoche en el parque Bolívar, varios virtuosos en este instrumento se sumaron a la realización de una velada con identidad tarijeña, según lo expresó el director de la Casa de la Cultura, Nils Puerta.

“La familia tarijeña reunida pudo disfrutar de diferentes tonadas que los virtuosos del violín en nuestro departamento extrajeron de este instrumento, que se caracteriza por su grata melodía que además identifica el folclore regional”, dijo.
Puerta indicó que el festival fue realizado sin problemas, pues se temía que pudiera llover, sin embargo, calificó de positiva esta primera versión del festival que busca afianzar la identidad departamental.

Festival de Humor Infantil
Por otro lado, hizo conocer su preocupación por la poca concurrencia a las inscripciones abiertas al primer Festival del Humor Infantil Chapaco, por lo que las inscripciones se habrían ampliaron hasta el 28 de noviembre. “Pensé que la receptibilidad iba a ser mayúscula, sin embargo, vemos que hay una cierta timidez, no sabemos qué es lo que pasa porque estoy seguro que los niños y niñas tienen un talento innato porque han nacido en Tarija, hay esa potencialidad de narrar y contar un cuento con todas las características para dibujar una sonrisa”, agregó.
Añadió que el 30 de noviembre se realizará la final del concurso donde se tendrá a los cinco clasificados y de estos se elegirá a tres niños comediantes para que participen en el Festival Cultural Abril en Tarija. “Tenemos lindos premios, hay que agradecer al Centro Boliviano Americano (CBA) que dotó de becas, así también a VIVA con incentivos importantes para los niños que participen en el primer Festival de Humor Infantil Chapaco”, invitó.

Gladys Moreno, el musical es el espectáculo gratuito que se verá hoy,

Gladys Moreno es reconocida como la gran intérprete de la música boliviana, ya que, más allá de su voz hermosa, profunda y llena de matices, cada interpretación suya tenía una carga expresiva muy personal. Hoy, la ‘embajadora de nuestra canción’, que falleció en febrero de 2005, hubiese cumplido 80 años, razón por la cual la Gobernación cruceña ha organizado un homenaje a la altura de semejante personalidad

Gladys Moreno, el musical es el nombre del espectáculo dirigido por Altavoz Producciones y Ditirambo Teatro, que se verá esta noche, desde las 20:00, en la Manzana Uno. Contrapunto, Piraí Vaca, Los Cambitas, Laura Camacho, Los Salmones, Romina Mazó, El Parche y Animal de Ciudad serán los grupos y solistas que muestren su talento, junto a los integrantes de la Cruceña Big Bang y la Orquesta de Urubichá, los cuales pondrán las melodías a los cuadros que se verán.

“Los músicos van a interactuar con actores. Vamos a contar la historia de un hombre que abre un bar en homenaje a Gladys. La idea es mostrar un espectáculo diferente, con una diversidad de géneros musicales que van desde el folclore hasta los sonidos contemporáneos”, explicó Ronaldo Vaca Pereira, de Altavoz Producciones.

La hija de Gladys, Ana Carola Tomelic, manifestó su agradecimiento por este homenaje a su madre y recordó que tanto en vida como después de su muerte tuvo importantes reconocimientos, pero ninguno con estas características.

Relanzan el museo
Luego de un intento de funcionamiento por iniciativa privada, el Ministerio de Culturas anunció que asumirá la responsabilidad del Museo de Gladys Moreno, de la calle Murillo # 119. El representante en Santa Cruz, Edson Hurtado, dijo que será relanzado dentro de dos semanas

EL PERFIL DE LA DIVA

EMBAJADORA DE LA CANCIÓN
Gladys Moreno nació en Santa Cruz de la Sierra el 28 de noviembre de 1930. Sus padres fueron Rómulo Moreno y Hortencia Cuéllar Ribera. Se inició en la música a los 15 años y se dedicó al canto durante 35 años. Grabó los discos Luna Camba, Pena Camba, Sombrero ‘e Saó, Viva Santa Cruz, Sed de amor, El trasnochador, Alma cruceña, No estás en mí, Infierno verde, Moto Méndez y Así es mi amor. Se casó con Alfredo Tomelic, con quien tuvo una hija, Ana Carola. Murió el 3 de febrero de 2005.

KALAMARKA ACTUARÁ PARA AYMARAS EN CHILE

El concierto será transmitido en directo desde Camiña, Chile, a través de Bolivia TV, el sábado 30 a las 22.30.

La agrupación folclórica Kalamarka se alista para presentar un concierto en la localidad chilena de Camiña, ante un público identificado como aymara. Con el fin de destacar los aspectos de las culturas de ambos países y sus similitudes. La presentación será transmitida en directo desde ese lugar a través de Bolivia TV, a partir de las 22.30.

Los músicos se presentaron anoche en el cierre del Festival Internacional de la Cultura de Potosí y se preparan para continuar con presentaciones en otros países con miras a la celebración de su 30 aniversario.

Mensaje. "Entre montañas, arena y mar. Para dos países, una sola nación: El Abya Yala", es el lema que acompaña a la presentación, según explicó Rodolfo Choque, uno de los integrantes de Kalamarka, en referencia a que antes Bolivia, Chile y Perú fueron uno sólo.

"Hemos visto que la juventud chilena nos sigue desde hace tiempo y se habla constantemente de la música boliviana", dice Choque, por lo que la invitación para actuar en ese lugar fue bien recibida.


La localidad de Camiña está situada en la región de Tarapacá "en pleno desierto" y el show se realizará en un teatro al aire libre, según se informó.

Para su transmisión en el país, la filmación del concierto tendrá la colaboración de técnicos y equipos chilenos.

"La población de Camiña se identifica como aymara, por lo que la idea es unir nuestra música a ese sentimiento", afirmó el artista.

Será una hora y media de actuación con un ampliob repaso musical, que incluirá seis temas nuevos del más reciente disco de kalamarka: Nuestro amor a la tierra sea eterno agradecimiento.

"Lo que queremos es mostrar la cultura en varios escenarios", dice Choque para hacer mención a futuras presentaciones en el exterior. El de anoche, en Potosí, fue el último show de este año en el país, ya que después del concierto en Chile el grupo se presentará en Argentina, el 13 de diciembre, en La Trastienda, lugar considerado como "emblemático".

Mientras que el 17 del mismo mes se dirigirán a países de Europa. "Es esta la mejor manera de celebrar los 30 años del grupo, continuar llevando la música afuera", siendo que el grupo tuvo una agenda extensa este año.

30 años se apresta a celebrar el grupo en 2014. Kalamarka fue creado en 1984.

Pérdida del material de un año. Después de que el grupo sufriera el robo de equipos (una computadora y un iPad), que contenían el registro de grabaciones de nuevas composiciones, la Policía les informó ayer que se recuperaron varios artefactos, algunos de los cuales podrían ser del grupo. "Nos llamaron para decir que habían allanado un lugar, en el que se encontró material", por lo que los integrantes llegarán hoy a La Paz para hacer un reconocimiento de dichos equipos por la tarde.