domingo, 24 de junio de 2018

Saraya lanza “Mi eterno amor”

El grupo Saraya Bolivia (El camino a tu corazón) pondrá a consideración del público su nuevo disco, titulado “Mi eterno amor”, en el concierto que brindará este jueves 28 de junio, a horas 19:30, en Teatro Modesta Sanjinés de la Casa de la Cultura.

“Día a día trabajando siempre en bien de nuestro folclore, convencidos de que el acervo musical que tiene nuestro país es muy variado y digno de cruzar fronteras con la misma esencia que nace desde lo más hondo de nuestro ser y ya cumpliendo 5 años en nuestro mes aniversario, tenemos el privilegio de entregarles una nueva producción discográfica. Estamos agradecidos nuevamente con la Empresa Discolandia por depositar una vez más la confianza en nosotros”, manifestó Nelson Mamani Poma, director de la agrupación nacional. “Mi eterno amor…” es un álbum que incluye 16 canciones en las que los integrantes de Saraya reflejan el sentimiento más puro y sincero que nace del corazón: El amor, y también llevando la reflexión y concientización a la población.

Los integrantes del grupo son Nelson Mamani Poma (director, guitarra y voz), Héctor Mamani Poma (voz y guitarra), Rodolfo Dávalos (vientos), Elvis Mamani (charango y coros), Mateo Huayhua (batería-percusión) y Franz Apaza (vientos).

Contactos en los celulares 72561176 y 71901987.

En el Teatro Municipal este 27 y 28 de junio Ensamble Andino evocará las melodías de La Paz de antaño

La agrupación folclórica Ensamble Andino evocará la música paceña de antaño junto a las voces de Esther Marisol, Luisa Molina, Marisol Díaz, Pepe Murillo y Wilson Molina en las dos nostálgicas presentaciones que se realizarán el miércoles 27 y jueves 28 de junio, en funciones de tanda (horas 19:30), en el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez”.

Como es característica del grupo Ensamble Andino, dirigido por el músico Hernán Ponce Quinteros, melodías del pasado volverán a ser interpretadas en un programa de homenaje a grandes compositores, como Julio Martínez Arteaga, Lalo Loza, Víctor Hugo Serrano, Víctor Jiménez, Edgardo Otero de la Vega, Alberto Ruiz Lavadenz y Manuel Elías Coronel.

“Este proyecto está para revalorizar el patrimonio intangible que tenemos en el país, creo que es muy conveniente poder hacerlo en el momento con cantantes actuales, ya que ellos son los portavoces de este patrimonio intangible para que las nuevas generaciones puedan concientizarse sobre las grandes obras que tenemos de destacados compositores”, declaró Ponce.

Para estas presentaciones, Hernán consiguió reunir a las mejores voces masculinas y femeninas que recrearán sentimientos, nostalgia y alegría de periodos históricos de la República asociados a cuecas, huayños y taquiraris, los ritmos clásicos del folclore boliviano. “Seleccionamos a Pepe Murillo, Esther Marisol, Wilson Molina, Luisa Molina y Marisol Díaz porque se tenía que dar los registros acordes a los temas escogidos, entonces siempre mi enfoque fue que la canción vaya con el registro, por lo que la elección (de los cantantes) no fue al azar (sonríe); hablé con mis compañeros, les presenté el repertorio y estuvieron de acuerdo”, sostuvo.

El espectáculo estará dividido en dos partes. “Se hará un preámbulo para mostrar el trabajo de Ensamble Andino. Vamos a empezar con un tema que realmente es parte de nuestras presentaciones, se llama Ekeko, en homenaje al bonachón personaje de la tradicional Feria de la Alasita, que fue declarada Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO. Luego presentaremos el programa con Pepe Murillo, Esther Marisol, Wilson Molina, Luisa Molina y Marisol Díaz, quien estará solo el día jueves, ya que Pepe tiene un evento esa jornada”, aclaró Ponce, el entusiasta artista que ha decidido dedicarse casi de lleno a recopilar la música de los últimos 50 años. “Lamentablemente muchas canciones y ritmos folclóricos nunca más volvieron a escucharse porque la digitalización del sonido dejó sepultados a los discos de vinilo”, recordó.

Respecto a la puesta en escena del prometedor y nostálgico show, Ponce manifestó que el público asistente verá los frutos de varios meses de ensayo. “Hemos estado preparando primero la parte de las armonías. Bueno, Ensamble Andino siempre se ha caracterizado por tener instrumentos como el piano, el acordeón y bandoneón, pero para esta ocasión hemos invitado a artistas en vientos, quenas, zampoñas, además de un guitarrista. Ellos son Félix Rodríguez en la zampoña, Adalid Quispe en la quena y José Bernardo en la guitarra. Lo que queremos es darle un poco el color de lo que fue el neofolclore”, explicó.

En estas dos noches, en las que la nostalgia invadirá el Teatro Municipal, se podrá disfrutar canciones como “Sarjaway” (Me marcharé, en aymara), “Recuerdos” y “Pobre negro”, que interpretarán las alegres voces de Pepe Murillo y Marisol Díaz. Luisa Molina recordará las riberas del Lago Titicaca con canciones como “Copacabana”, además de clásicos de su repertorio, como “Quejas del alma”, “Me recordarás” y “Gringo Bandolero”. La tarijeña Esther Marisol interpretará la tonada “Chapaco preguntón”, el chamamé “El duraznero” y los taquiraris “Carahuata” y “Alborada”. Con el timbre vocal de Wilson Molina se escuchará El yaraví “El llanto de mi madre”, la cueca “Sed de amor”, el taquirari “Promesas” y la cueca “Manañachu”.

Ensamble Andino está dirigido por Hernán Ponce y llevará a escena a destacados músicos. Ellos son Saúl Chumacero en el piano y el acordeón, Freddy Candia en el charango, Víctor Barrionuevo y Jesús Poma en las guitarras, Luis Ponce en la percusión y Xavier Quispe en la voz.

En la ciudad de Oruro Tania Peredo propone “Vientos sin fronteras II”

La artista orureña Tania Peredo brindará el concierto denominado “Vientos sin fronteras II” este miércoles 27 de junio, a horas 19:00, en el Paraninfo Universitario de la ciudad de Oruro.

El evento es organizado por la Universidad Técnica de Oruro, mediante el área de Extensión Universitaria, siendo el mismo parte de las jornadas del Solsticio de Invierno.

Peredo explicó que decidió nombrar a todos sus conciertos así, “Vientos sin fronteras”, correlativamente II, III, IV y los que vengan, porque puede expresar por el título que engloba la unión mediante la música de varios géneros musicales y diversas culturas, “rompiendo así todas las fronteras a través de la música”.

“Este concierto pretende hacer un homenaje a varios países de habla hispana, como Argentina, Perú, México y obviamente nuestra Bolivia. Pretende también llegar muy lejos a través de las notas musicales de mi quena con sonidos de medio oriente con ritmos y música que identifica a esas culturas”, adelantó la artista.

También anunció que en la velada se interpretará música del acervo universal y clásicos que identifican a una época vivida y lo más importante es que el concierto tendrá un 50% de composiciones de Peredo que estarán plasmados en el disco que se encuentra en etapa de grabación.

Para esta artista orureña, la quena y su música representan todo. “Es mi orbe en mi vida. Gracias a la quena y mis Vientos Sin Fronteras he conocido muchos países, he traspasado fronteras y he llegado a otros continentes, como Europa el pasado año. He conocido a personas muy valiosas, maestros de la quena y creo que he logrado llegar al corazón de muchas personas. Sin mi música definitivamente me siento incompleta y doy gracias a Dios por haberme brindado este don que, la verdad…, me dio muchísimas satisfacciones”, enfatizó.

Rubén Porco

LG: ¿CADA CUÁNTO VES TELEVISIÓN Y QUÉ PROGRAMA TE GUSTA MÁS?

R: Veo constantemente, me gusta ver los noticieros, los documentales, los programas musicales y algunas otras novedades que de vez en cuando aparecen en la televisión.

LG: ¿QUÉ RESCATAS DE LA TELEVISIÓN BOLIVIANA?

R: Lo más loable es que en pocos medios de comunicación televisiva se les está dando oportunidad a talentosos periodistas nacionales, y conductores de programas en sus diferentes facetas y que pueden ser mejores siempre que tengan el apoyo de quienes tienen la dirección de los medios de comunicación, ya sea en radio y televisión

LG: ¿Y QUÉ LE FALTA?

R: Falta mucho. Falta más creatividad en algunos productores y conductores, estamos copiando bastante a los programas que son difundidos en otros países, falta más producción nacional. Los espacios culturales son contaditos y muy pocos los programas de televisión que realmente difunden nuestra cultura, especialmente nuestra música nacional.

LG: ¿A QUÉ PERIODISTA DE LA TV BOLIVIANA ADMIRAS?

R: Son muchos los y las periodistas que admiro, en especial a la señora Casimira Lema. También recuerdo con mucho cariño a la señora Cristina Corrales, que en paz descanse.

LG: Y DE LA RADIO, ¿QUÉ ESCUCHAS?, ¿ALGUNA EMISORA O PROGRAMA EN ESPECIAL?

R: Escucho bastante los programas de Radio Fides y también la Radio Mundial.

LG: ¿UN BUEN CONDUCTOR DE RADIO?

R: El señor Andrés Rojas y Denisse Mendieta de radio Fides.

LG: ¿EL PROGRAMA DE TELEVISIÓN O RADIO QUE TE MARCÓ Y POR QUÉ?

R: La verdad… ninguno que yo recuerde (sonríe).

LG: IMAGINEMOS QUE ESTÁS EN LA TV O EN LA RADIO, ¿QUÉ TIPO DE PROGRAMA HARÍAS?

R: En televisión me gustaría (hacer) un programa de música nacional, donde mostraría todo el trabajo discográfico de ayer y los nuevos videos que realizan nuestros colegas artistas. En radio tuve la oportunidad de tener mi programa en quechua, que se llamaba Misq‘hi taquiy (Dulce canto), que se difundía todos los días, de 9 a 11 de la mañana, junto a José Luis Alvis. Fue una bonita experiencia con los amigos de Cicombol. Si tuviera otra oportunidad lo volvería a hacer con mucho cariño (sonríe).

LG: ¿CUÁNDO FUE LA ÚLTIMA VEZ QUE FUISTE AL TEATRO Y QUÉ OBRA VISTE?

R: Fui a la casa de la cultura Modesta Sanjinés y no era obra, era la presentación de la Academia ADEA de Villa Armonía, donde participó mi hijo Josue Raymi tocando charango. Para mí fue una gran alegría ver a muchos niños mostrando su talento en el baile, canto y la ejecución de instrumentos nacionales.

LG: DE LAS PELÍCULAS BOLIVIANAS QUE VISTE, ¿CUÁL TE GUSTÓ?

R: Son muchas las de producción nacional, en especial Mi Socio.

LG: ¿UN ACTOR O ACTRIZ BOLIVIANA@ (CINE O TEATRO) QUE TE AGRADE?

R: El señor David Santalla es un gran maestro.

LG: ¿GRUPO NACIONAL PREFERIDO (CUALQUIER GÉNERO)?

R: Preferido, preferido no, pero sí toda la música nacional.

LG: DE L@S CANTANTES BOLIVIAN@S, ¿QUÉ VOZ TE AGRADA?

R: La voz de mi amigo gordo masi Yuri Ortuño y de mi compañera de grupo Cornelia Veramendi (Saucisa).

LG: ¿QUÉ OTRO TALENTO TE HUBIESE GUSTADO TENER, APARTE DEL QUE YA POSEES PARA LA MÚSICA?

R: Me hubiese gustado tener el talento de dirigir una sinfónica, pero sé que para eso uno nace y no se hace, es como decir uno nace con estrella y otros nacen estrellados (sonríe).

LG: ¿QUÉ HARÍAS EN LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN SI FUERAS INVISIBLE POR UN DÍA?

R: La verdad… ¿en un día? estaría sentado al lado de algunos los productores nacionales de televisión para que les den más tiempito o espacio a sus invitados y no estén cortando el tema a la mitad y lo peor, sin darles opción ni para despedirse y meterlos al filo de terminar o acabar el programa. Creo que es falta de respeto hacia los artistas y los televidentes.

NOMBRE: Rubén Porco Herrera

FECHA Y LUGAR DE NACIMIENTO: 17 de abril de 1965 en Catavi, provincia Bustillos del departamento de Potosí.

ESTUDIOS: Bachiller y músico autodidacta.

¿A QUÉ SE DEDICA HOY? Íntegramente al grupo Norte Potosí como director y es parte del ejecutivo de la Sociedad de Autores de Música (Sobodaycom).

domingo, 10 de junio de 2018

Pepe Murillo “Recordar es volver a vivir”

Dos noches llenas de música, poesía y alegría se vivirá en el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez” el sábado 16 y domingo 17 de junio de la mano de José Eduardo Murillo Mendizábal, más conocido como Pepe Murillo.

Su carisma y entrega en escenario harán, sin duda, de ambas veladas un evento inolvidable. “Quiero nuevamente reencontrarme con mi público, brindarle mi alegría en este concierto que tiene como nombre Recordar es volver a vivir, porque vamos a interpretar música desde los comienzos de mi carrera”, anunció el maestro, quien comenzó su carrera como bolerista, luego interpretó zambas y valses hasta llegar a consolidarse en lo que más ama: la música folclórica.

Los conciertos empezarán a las 19:30 horas y estarán divididos en dos partes, en las que el popular Pepe Murillo interpretará 24 canciones, las más representativas de su inagotable trayectoria artística. “Desde luego, estaré junto de mis compañeros de siempre… Los Bolivianos… en el ronroco está Héctor Ponce, en la guitarra Víctor Gutiérrez, en la percusión Luis Mendoza y en el bajo estará Carlos Quisberth, además del maestro tecladista Oscar Álvarez Daza”, mencionó el músico.

Como siempre, el artista hará un recorrido por sus grandes éxitos y también interpretará algo de su nuevo disco, titulado “Todavía puedo”, y que, de acuerdo con Murillo, se trata de “un canto a la vida”.

Luis Carrión, Denisse Mendieta y Héctor Uriarte también formarán parte de estos conciertos en calidad de invitados. “Con cada uno haremos algo diferente. Por ejemplo, con el maestro Luis interpretaremos las canciones Elizabeth y Quién, dime quién. Con Héctor cantaremos alguito (sonríe) y con la hija de mi amigo Cachito Mendieta (Denisse) vamos a interpretar un tema que gustó bastante hace algunos años, que es un poema muy lindo que se llama La casa nueva”, explicó.

Recordar es volver a vivir, sin duda, y Pepe en esta ocasión rememorará a grandes artistas para traerlos a la memoria y rendirles un merecido homenaje. “Es que, además de su talento, fueron grandes amigos. Por ejemplo, recordaré a Sarita Montiel, una gran dama que me honró con su amistad; a Raúl Shaw Moreno, amigo que me honró también con su amistad, y luego no puede faltar Carlos Palenque, mi compañero del alma”, expresó.

Además de canciones conocidas, como “Palmeras”, “Mi media naranja y “Tango Illimani”, Murillo adelantó que estrenará una pieza que “medio bromeando” titula “Charanguero y cumbiero”.

“Y también voy a tener a las cholitas de la tele, a mis compañeras del Canal 4, van a estar Gloria, Jhanet. Yo les voy a cantar a ellas y ellas van a realizar una coreografía muy bella”, dijo.

Para Pepe, cada presentación en el Municipal es un gran orgullo. “De repente los mismos artistas o el mismo público no le dan la trascendencia que tiene el teatro. Pero el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez es el escenario más importante que tiene el país por muchas razones. Primeramente porque ahí se cantó por primera vez el Himno Nacional y luego porque por ahí han pasado personas importantísimas de teatro, como Tito Landa, Luis Espinoza, Carlos Pumarino, don Raúl Salmón. O dentro de la música, yo recuerdo, aunque era niño todavía, que venían zarzuelas de España, de tal manera que el teatro es la historia misma de nuestro país”, enfatizó.

“HUBO DÍAS COMPLICADOS, PERO TAMBIÉN DE FELICIDAD”

Tener más de 50 años de vigencia en el campo artístico, con el éxito de siempre, es indudablemente el resultado de días y noches de trabajo.

“Con la bendición de Dios, fueron años maravillosos. Hubo días complicados, pero también de felicidad y en eso tengo que agradecer a personas que han sido como mis mentores, entre ellos Raúl Shaw Moreno del Trío Los Panchos; a Alberto Rojas, un compositor impresionante; a don Apolinar Camacho, autor de (la cueca) Viva mi patria Bolivia o los señores con los que compartí los primeros años de la entrada del Gran Poder, como Luis Calderón y don Lucio Chuquimia, que en su momento me enseñaron el otro lado del folclore que no se conocía, porque en los años 60 el tema del folclore era si no cuestión social, racial”, recuerda.

SUS MEMORIAS EN UN LIBRO

“Cantar, siempre cantar”

“Cantar, siempre cantar. Memorias de Pepe Murillo”, es el título del reciente libro que sacó el experimentado músico boliviano. “Es una recopilación de toda mi vida artística. Por ejemplo en 1969 aproximadamente comencé una linda amistad con Leo Dan. He tenido la suerte de conocer a mucha gente linda, mentores que he tenido en mi vida. Por ejemplo a don Juan Lechín, que ha sido un líder político increíble, o el Filipo, Filemón Escobar, que han sido gente que me ha enseñado no cosas de la política, sino cosas de la vida. También rememoro a mis padres, cómo he comenzado en la música, cómo en una época de mi vida muy importante perdí a un amigo como Benjo Cruz, un compañero de curso del Americano, o sea creo el libro contiene cosas bastantes bonitas”, contó Pepe Murillo.