lunes, 22 de enero de 2018

Criss.Bo al ritmo de "la pesada" para este Carnaval de Oruro

"Transportista soy", es la nueva producción del grupo folklórico Criss.Bo, composición dedicada al Conjunto Morenada Mejillones, ya se trabaja en el videoclip que será presentado en pocos días, para que toda la sociedad conozca la canción oficial para este 2018 de esta fraternidad que participa en el Carnaval de Oruro.

Bajo la dirección de Christian Mamani, el grupo Criss.Bo fue adquiriendo mayor presencia a nivel local y nacional, por lo que es uno de los más requeridos por los amantes de la música folklórica de nuestro país, más aún cuando se presenta una novedosa propuesta en este género, con la participación de músicos de alto nivel.

La letra de la canción "Transportista soy", ya es de conocimiento de los miembros de la Morenada Mejillones, que ya la cantan en sus recorridos logrando una enorme aceptación de la membrecía.

El tema habla del sentimiento de una persona despechada, que no quiere saber de aquella persona a quien tanto amó, por lo que decide alejarse en su camión, porque es transportista y mediante su trabajo aporta al crecimiento de nuestro país.

Por las redes sociales ya se pueden apreciar algunas imágenes de backstage, de lo que fue la filmación del videoclip, donde se utilizaron los arenales como locación principal, además de transmitir la belleza de las integrantes de la Morenada Mejillones.

Aún no se cuenta con una fecha exacta para la presentación de este material audiovisual, pero se espera sea en el transcurso de esta semana o la siguiente, a pocas semanas de lo que será la entrada del Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad.

Video Hiru Hichu que se mueran los Kaimas!!! con la Eloy Salmon!!

sábado, 20 de enero de 2018

Savia Nueva: Nuestra lealtad ha sido con la ética y la estética

La Savia que da vida vitaliza los vasos que circulan por las plantas, dan aliento y energía, un árbol sin la savia sería madera muerta, nosotros sin la savia musical viviríamos en un mundo inerte. Pero desde 1975 tenemos una Savia Nueva que recorre las venas musicales bolivianas, latinoamericanas, que reviven constantemente el gusto exquisito con composiciones propias de sus cantautores.

Si bien sus raíces en el dúo de músicos Carlos López y Gerardo Arias, marcó una etapa importante, Jaime y César Junaro van transmitiendo la esencia a las futuras generaciones. Renombrar el repertorio de Savia Nueva es hablar de parte de la historia musical más importante de nuestro país, Deja la vida volar (1977), Paloma quiero contarte (1982), Canción por un continente (1985), Paloma (1977), Mientras estás ausente (1980), Los mineros volveremos (1986), muchos más que el mundo ya las adoptó como suyas, ya que encontramos versiones con calidad en muchos artistas a nivel internacional.

Lo dijeron: Tenemos un repertorio invencible, difícil de renovarlo porque la gente pide canciones que se han quedado en el alma de todos ellos, pero en esta ocasión introduciremos nuevo repertorio con el respaldo de músicos de primer nivel y ese conjunto de elementos hace que Savia Nueva retome los escenarios bolivianos.

Y, si!!!... Un conjunto de músicos de primer nivel, grandes personalidades como : Andy Burnett en el bajo eléctrico, Freddy Mendizábal al piano, Roberto Morales en los vientos, René Alinas en el charango, Benjamín Chambi en la percusión, junto a Jaime y César Junaro hacen ahora Savia Nueva.

Nos emociona al escuchar en estos días de concierto las mejores y las más lindas canciones que se difundieron y adoptaron en estas varias décadas de trabajo impecable, la renovación y el nuevo "feeling" se siente, esto nos ayuda a cuestionar la evolución de la música, la nueva puesta en escena, ser exigente al tener el mejor sonido, la iluminación y por supuesto la puesta en escena, que marca la excelencia en Savia Nueva.

No está pensado volver a reunir al trío de antes, pero nada está dicho el 2018 de sorpresas, porque la magia de las canciones hace que el grupo haya perdurado casi por tres generaciones ya que hay niños que asisten a los conciertos que cantan y tararean las canciones e incluso los arreglos.

"La pasión por la música es grande, nada ha desviado mi camino de mi misión en esta vida, Savia Nueva mi vida" son líneas que las escribe un Jaime Junaro pleno en el arte.

La presentación del nuevo cd de Savia Nueva se visualiza en los siguientes meses, llevando el espectáculo a varios lugares, pero, asimismo, Jaime Junaro junto al grupo Tierra también están en plena preparación del nuevo material que será presentado en este año.

La nueva propuesta "Cuidad de las Retamas", que nace a partir de una expresión de Simón Bolívar, cuando preguntó que son esas "cosas amarillas" en las laderas que ahora están llenas de casas, Marcelo Urioste recoge esas palabras y la convertimos en una historia de los hechos que ha vivido La Paz y ahora están ocultas, todo lo que se vivió en la dictadura, los amigos que se juntaban en una esquina, los amores ocultos en tejados coloniales… muchos hechos poco contados. Nos enfatiza Jaime Junaro.

"Hemos tenido la virtud de ser leales a la línea, nuestra lealtad ha sido con la ética y la estética, y estas a su vez se van renovando, las nuevas generaciones re-significan las letras y esto llega a mantener la frescura del repertorio" son palabras precisas de César Junaro.

Con más de 40 años en nuestra música, décadas marcadas con tinte boliviano, generaciones que van cantando sus letras, con la sensibilidad que sólo los artistas de alma noble pueden transmitir, Savia Nueva hoy es "El artista de la semana".

Llajtaymanta junto a los Tobas Zona Sud se presentaron "Bailando Chucu Chucu"

En conferencia de prensa en el hall del edificio del Gobierno Autónomo Departamental de Oruro (Gad-Oru), la mañana de este viernes se presentó el nuevo videoclip del grupo Llajtaymanta, junto al Conjunto Folklórico Tobas Zona Sud, "Bailando Chucu Chucu".

Con bastante expectativa se presentó la composición de Benjamín Carvallo Contreras, que elaboró en homenaje a los 101 años de los Tobas Zona Sud, demostrando el orgullo de contribuir a una de las instituciones más antiguas del Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad.

El presidente del conjunto Tobas Sud, Gualberto Flores, manifestó el agradecimiento al grupo Llajtaymanta, quienes con la difusión de este tema apoyan al engrandecimiento del legado que dejan como institución.

"Con nuestro grupo Llajtaymanta, hacia mi conjunto folklórico Tobas Zona Sud, a lo largo de tantos años diferentes generaciones han interpretado nuestros temas, han mostrado nuestra originalidad en la danza, en nuestros pasos y son 101 años continuos de fe, devoción a la Virgen del Socavón", remarcó Flores.

La agilidad en los pasos de los tobas en el Carnaval de Oruro, muestra un gran legado de varias personas, quienes se idearon para crear estas coreografías, es el caso del paso chucu chucu, que lleva el nombre porque al ejecutarlo hace un sonido muy singular con las plantas de los calzados, similar al de las ruedas del tren en las rieles, creación de Hernán Quiroga.

"El paso del chucu chucu se presentó por primera vez allá por el año 1960, gracias a don Hernán Quiroga, quien ejecuta este paso, inspirado por la enorme fe a Nuestra Señora del Socavón, dejando como legado esta coreografía para nuestro conjunto. Ya son muchos años que realizamos este paso chucu chucu, siendo uno de los más importantes", enfatizó Flores.

Video Hiru Hicho en El Mañanero

Video Sumaya Andina le mete el Salay en La Revista

martes, 16 de enero de 2018

La joven agrupación lanza su nuevo éxito carnavalero “Fiesta cohetillo” con Mistika


Serpentina y mixtura matizan las notas musicales de los muchachos de Mistika y su “fiesta cohetillo”, su nuevo tema carnavalero que promete hacer bailar a todos y todas en las próximas carnestolendas.

“Derroche de energía y juventud es lo que caracteriza al nuevo material musical que el pasado domingo ya lo filmamos con las candidatas a Reinas del Carnaval Paceño RPC y que ahora lo estamos promocionando”, contó Freddy Tarqui, director y compositor de la joven agrupación paceña.

LG: ¿DE QUÉ HABLA LA LETRA?

F: Fiesta cohetillo es un huayño carnavalero. La letra habla de ese amigo que tenemos todos, ¿no? fiesta cohetillo, alguien al que le gusta realmente divertirse y pasarla bien. La letra dice: “Fiesta cohetillo, yo soy, carnavalero, yo soy, rico, rico me bailo yo en los carnavales. Fiesta cohetillo de corazón, me gusta la diversión, carnavalero hasta morir, siempre en el carnaval”.

LG: ¿QUÉ SE HAN PROPUESTO CON ESTA CANCIÓN?

F: Definitivamente consolidar el grupo Mistika en el aspecto carnavalero, porque el año pasado ya habíamos lanzado un huayño así de estas características, que se denominaba “Viva el carnaval”, y ese tema nos abrió las puertas a los medios de comunicación, a la gente como tal y ya desde ese entonces hemos podido trabajar como grupo estable, de propuesta seria, no solamente musical sino profesionalmente. Por ende, siempre trabajamos y fortalecemos nuestra música con base en el lugar de dónde venimos, pero también con miras a poder exportar esta canción no solamente a toda Bolivia, sino en el mundo entero.

LG: ¿CÓMO FUE LA GRABACIÓN DEL VIDEO?

F: Muy ameno, participaron las candidatas a Reinas del Carnaval Paceño, también gente que nos acompaña y trabaja con nosotros, ¿no?, como la gente de Salay Bolivia, ballets, mucha gente que ya sigue a Mistika. El material ya lo pueden ver en nuestras plataformas, en las redes sociales, en Facebook y YouTube.

LG: ¿CÓMO DEFINIRÍAS LA MÚSICA DE MISTIKA?

F: Somos un grupo con una propuesta diferente, que lanza sus propias composiciones. Manejamos mucho el tema de la imagen. Nos interesa bastante la riqueza que tenemos. Por ejemplo el uniforme que tenemos lleva una careta de diablo porque creemos que es una representación importante e imponente de nuestro carnaval boliviano para el mundo entero. Además, somos un grupo muy colorido. Llevamos muchos colores, que sacamos de la misma wiphala. Llevamos la energía de tal manera que nos interesa mucho la juventud. Si bien hacemos morenadas, queremos rescatar también ritmos como el salay u otros que se los ha ido dejando de lado, como los caporales, los huayños y las cuecas inclusive (sonríe)”.

LG: ¿QUIÉNES SON LOS INTEGRANTES DEL GRUPO?

F: Se debe destacar que todos los integrantes del grupo son profesionales en el campo de la música: Fernando Pocori, Javier Chura, Freddy Tarqui, Arsenio Quispe, Roy Gómez, Víctor Mamani, Ariel Rojas, Rómulo Fernández e Iván Reguerín (representante).

SE VIENE EL SEGUNDO ÁLBUM CON EL 100% DE COMPOSICIONES PROPIAS

Un Mistika totalmente fortalecido y fortificado es lo que se viene para este año, según anunció Freddy Tarqui, quien junto a Javier Chura son los encargados de la producción de la joven agrupación paceña.

LG: ¿QUÉ MÁS SE VIENE PARA MISTIKA ESTE AÑO?

F: Huyyy…se viene el segundo material discográfico. Ya tenemos un disco en la principal casa disquera del país, que es Discolandia. Ahora se viene el segundo material con Mistika. Esta vez el 100 por ciento de las canciones va a ser de composiciones del grupo, todas inéditas y con bastantes ritmos. Se viene Mistika totalmente fortalecido y fortificado. Vamos a trabajar con diferentes fraternidades y vamos a estar también en Estados Unidos, Chile, Argentina, Ecuador y otros lugares. Este año definitivamente Mistika se consolida. El 2018 es nuestro año.

LG: ¿CÓMO SE LLAMABA EL PRIMER DISCO?

F: “Para soñar”. Es un material que nos ha brindado muchas satisfacciones. Hemos conseguido lo que se quería, justamente titula “Para soñar” porque Mistika había soñado con eso, con lanzar un primer material, de esas características y con el estilo que hemos producido, que es Mistika, que es composiciones, producciones, una fusión interesante entre instrumentos de cuerda, charango, quenas, que no pueden faltar, con instrumentos electrónicos, como la guitarra eléctrica, el teclado, los samples, las secuencias y tantas cosas que están al alcance de la producción musical. Ahora con este segundo disco queremos consolidarnos en Bolivia y queremos lanzar nuestra música al exterior del país. Este disco va a ser también lanzado por nuestra casa disquera, Discolandia. El denominativo de este segundo disco va a ser “Mistika, de Bolivia para el mundo”. Si todo sale bien, lo lanzaremos a más tardar en julio totalmente inédito, con composiciones, con ritmos como la diablada, morenadas, salay, caporal, tinku y huayños que es la característica esencial de Mistika.

jueves, 4 de enero de 2018

Festival de Tupiza acogerá a artistas internacionales



Entre el 12 y 13 de enero la población potosina vivirá la quinta versión del Festival Tupiza Internacional, que congrega a grandes intérpretes bolivianos y latinoamericanos de gran popularidad.

Varios invitados ya confirmaron su presencia en esa localidad. Las redes sociales se llenaron de invitaciones dirigidas a promover este encuentro.

Milton Cortez, el cantautor y actor beniano, confirmó desde México, país en el que reside, que estará presente en la ‘Joya bella de Bolivia’, como se denomina también a esa población.

Los grupos cochabambinos María Juana y Chila Jatun grabaron videos invitaciones para convocar al público masivo a la gran fiesta. El 12 de enero será la presentación de todos los nombrados junto a Fabio Zambrana con Azul Azul y para cerrar ese día, desde Chile, llegará con su cumbia romántica el cantante Américo.

La fiesta en Tupiza continuará el 13 de enero con las presentaciones de los grupos folklóricos nacionales los Kory Huayras, Jach’a Mallku.
Se presentará también Yuri Ortuño junto a Proyección y lo mejor de su repertorio. Desde México llegará la cumbia con Los Guardianes del Amor y como parte del cierre se presenta dedicado al público joven Código Fher.

El festival desde su inicio ha crecido cada año y convoca al público que llega desde Argentina, además del boliviano. Es un evento co-organizado por una iniciativa privada en coordinación con la alcaldía de Tupiza.

Las entradas pueden adquirirse en las oficinas del Gobierno Municipal de esa población y en radio Fides, desde el interior o exterior del país, los interesados pueden adquirir entradas a través de la página www.superticket.bo

martes, 2 de enero de 2018

Wayra JapónAndes despidió el 2017 con su público

Los japoneses que integran la agrupación folklórica Wayra JapónAndes abarrotaron durante dos días el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez, en el concierto denominado "Arigato 2017".

El evento musical se realizó en el marco del cierre de la agenda cultural de la Embajada de Japón por fin de año.

La primera noche, en la que participó la embajadora japonesa Kyoko Koga, el público entusiasmado acompañó con palmas cada una de las interpretaciones de la música boliviano- japonesa.

En la primera parte del concierto, se escucharon temas como Tan sólo tú, Marco en ritmo de taquirari, Súper Mario Bros en caporal, mientras que la segunda parte estuvo dedicada a las canciones más recientes del grupo, como el contagioso ritmo de la saya afroboliviana Florcita roja, entre otras.